大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于虚线楷书字体下载的问题，于是小编就整理了2个相关介绍虚线楷书字体下载的解答，让我们一起看看吧。
行书入门练些什么字？
选择行书字帖主要和练习的目的和个人的喜好有关，如果只是单纯的想要写一手好字，那么选择常见的行书字帖照着练即可，如果想要追求更深的造诣，练习的时间也很多的话，一般可以从古帖如赵孟俯的洛神赋，智勇的真草千字文，颜真卿的祭侄文稿等等入手，最好不要从王羲之的兰亭序开始，因为他是临摹本非真迹，使转不走寻常路，比较难[耶]
行书入门可先练练楷书和行草书过渡的书体一一行楷。比楷书灵动，没有行草使转连笔多。动势也没行草强，基本是楷书构架。如智永行楷《圣教序》。
(智永行楷圣教序)
此帖温雅清劲，流美自然。有行书笔意，字独立而规矩，用笔变化较多。
如二横并列的一横轻、另一横重。撇画轻捺画厚重。主笔长横有的中段细瘦，末端稍顿笔。起笔笔锋入纸切笔动作细微，轻灵婉转。有的长横露锋直下笔，由轻至重，笔画由细渐粗顿笔作收，凌厉劲健。何绍基说他的用笔特点是笔笔空中落，空中住。
(智永行楷圣教序)
结构上较端庄而流丽，平稳匀称，舒展大方。雅俗共赏。苏轼赞曰:"永禅师书，骨气深稳，体兼众妙，精能之至，返造疏谈。″
把此帖临好后，就可以临王羲之的《圣教序》，相对来说，经过临智永行楷《圣教序》后，再临王羲之的《圣教序》要容易入手些。
(上图行楷书法作品为智永所书，个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。)
我练得行书不多，回答得也不见得精准。
首先巜兰亭叙》我觉得不适合初学者练习，我有楷书基础还那么困难，况无基础的书法小白呢？
如果有静态书法的基础，如会点篆隶成楷书基础的建议练唐伯虎巜落花诗》，他更接近楷书，只有微弱的连带。
赵的楷书一：比较难，二：赵体没有骨气，身为宋朝皇室后人却为元朝卖命。说实在的这和汉奸无两样！俗话说字比其人，所以身为一个中国人，如果有点骨气都不必学赵！
理由有
一 这几种书体是初学书法必须练习的书体，因为在写这几种书体时笔速要慢，是练习的控笔能力。在教学中，遇到很多没有练扎实基本功的学员，上手就直接写行书，如果没有控笔能力写行书，写出来的线条发飘，而且很多笔画写不出来应有的效果。
二 上述三种书体对字形要求严谨，稍有差样整个字就会写败。如果字形不过关，上手行书会遇到很多问题。
回到正题行书入门可以先练习《灵飞经》，它的字形是楷书字形，用笔有行书的笔意，和王羲之赵孟頫的用笔方法相似，建议楷书转行书练习此帖。如果直接学习王羲之的字帖建议先学习兰亭序或者赵孟頫的行书字帖，万万不可先学习《圣教序》，我非常赞同米芾老师的观点，有墨迹就不学碑。碑刻师水平再高也和原迹不一样，而且碑文大多看不清楚，给临摹者带来了很多困扰，只能盲人摸象的来想象。请看看图片对比。有清楚的墨迹不学，偏要学看不清楚的石刻碑文是什么道理呢？如果你要抬杠说冯承素的《兰亭序》版本也不是真迹，我请你不要低估了古人的双勾临摹能力。你也可以看看我主页小视频临兰亭序单子的效果。我不是炫耀，主要是证明在纸上写字比在石头上刻字容易的太多了。
当你掌握了王羲之的用笔方法，再去临《圣教序》会容易的很多。也可能你会说《兰亭序》难写，那你刚学圣教序就会容易吗？不要给自己心理暗示，要对自己有信心。圣教序可以学字形，毕竟字数多。但不是刚开始就学。用笔没学会，练习再久会养成错误的用笔习惯！
把草书说成是线条艺术，合理吗？
对书法而言是的，因为，线条美和规则是书法的重要表现形式，而草书又是特定的线条表现形式，或粗或细，或线枯或浓，或急或缓，或方或圆，用线条来表现一幅真正有生命力，有灵魂的草书。
书法不是“线条”艺术，也不是“视觉”、“造型”艺术。在我们古代的书论中从来没有“线条”一说，这个概念和“视觉”、“造型”一样，都是外来的。
在传统书法中，点画是组成汉字的基本元素，孙过庭《书谱》中说，“真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。”书写者必须对此十分精熟，才能通过点画体现“形质”，用使转来表达“性情”。
尽管正、草、诸体有动静之别，技巧表现也各有侧重，但“形质”和“性情”总是传统书法的基本要求。
今天，在传统书画上讲“线条”，讲“视觉”，讲“造型”，讲“冲击力”，其实是对传统书画精神的表面化解读。
谢谢你的提问。有一种说法比较流行：“书法是线条的艺术”。结果最近又有人批评，这个说法不合理。今天，你又提出草书是线条的艺术合理不合理，似乎是继续试探“书法是线条的艺术”还有没有道理。
西方有位美学家提出：艺术就是有意味的线条。这话被宗白华先生翻译成“书法是线条的艺术”了。结果一出来就得到很多人的欣赏。
宗白华先生是八十年代提出“书法是线条的艺术”这个说法的。
当时，中国对西方美学求知若渴，所以，也就流行起来了。
但是，随着书法艺术实践的深入，随着国人对民族文化自信的觉悟，对于“书法是线条的艺术”这个说法，开始有些质疑了，于是，提出书法还是以笔法，点画的艺术为好。
为什么“书法是线条的艺术”这个说法不是很科学呢?
因为，书法的构成不是完全由线条构成是。例如，书法中的点，所占比例也很大。而且，有时，点也会演化为线的，那你也不能说，就是线了。同时，也有一些“线”会演化为点的。
所以，书法的点线变化转换很多，变幻莫测，这就是书法的艺术性。特别是草书的点画变化更多。
而且，书法的笔画，也不是我们一般理解的“轮廓线”。与绘画的物象轮廓，不是一回事。
而且，书法也不是绘画。因为书法是文字的规范书写，而不是形象描绘。
谢谢问题邀请，说说个人的看法。
有一段时间确实流行着一种说法，“草书是一种线条的艺术”甚至有人说“书法是一种线条的艺术”，而且还是在一些正规的出版物和文章里面，对于这种说法，我个人认为是不合理的，或者说是不全面的。
线条在书法的表现因素里面起着非常重要的作用，但是书法的表现因素并不仅仅是线条。
书法的线条和西方艺术里的线条也是不一样的，西方艺术线条的目的是为了造型，是为了一种意象的表现，而书法的线条首先要组成一个具体的汉子，不管是草书、隶书还是楷书，都离不开文字这个基础。没有文字基础，书法的线条也将失去意义。
用笔是书法特有的一种技法
书法是讲究用笔的，线条就是用笔的具体的表现，是用毛笔书写的线条，毛笔书写和书法特有的用笔，决定了书法线条的特殊性，并不是简单的线，其中包含着中国书法的笔法要素。
忽略了书法的文化因素
书法除了是一门艺术，他还是文化，这是由书法作品的内容决定的，书法作品的内容一般都是古代优秀的诗词文章，中国古代优秀的书法作品也蕴涵了作者深厚的文学素养和书写功夫。
把书法称为“线条的艺术”也有它的优势
这样能更好的国际化，让西方人了解和学习书法，不过这种变了味的方式，不用也好。他就是一门中国的传统艺术。
把草书说成是"线条艺术"，是一种简单丶肤浅的说法，是一种误导。
可以先从"线条"這个概念说起。书法与绘画最接近，但不是绘画。绘画时用线，可以之界定轮廓，称为描，称为画，若加进提按顿挫的质量技术要求，则称为"勾勒″。传统国画有所谓"十八描″。有曲线、直线、折线，有粗线、细线，有实线、虚线。這是用勾勒手段产生的“线条”。除了白描与填色的工笔画，要求过硬的质感强烈的线描效果，勉强可说成是线条艺术。尽管如此，整个中国画的美学观点都突出的是一个“写″字。
即便是西洋画，除了速写与素描时可见"线"的表现，但是也没有"线条艺术″這一说。
凡以形象丶型体表现的，都是点丶线丶面的综合效果。
单列书法，进而推至"草书"，首先不是画和描的艺术。它是写出来的，是比绘画更高的技术提纯，简练决不是简单，草书决不是草率丶了草。它是用几千年的锻造功夫"神化″了的"点画"灵符。决不能退化到仅仅是"线条″的组合来认识。
书法，高度的造型艺术。草书，书法艺术的"皇冠″，点丶划(画)的基本功加高难度的组合技巧丶抒情写意的效果意识，是综合的艺术工程体。其中体现的是诸多对立统一现象，虚实相生，动静结合，踈密相间，疎可走马密不透风的结构布局，变化万端，出奇不意的表现效果，说之不尽的妙理***。停留于肤浅的表象，你就会弱化它的高质内涵。
到此，以上就是小编对于虚线楷书字体下载的问题就介绍到这了，希望介绍关于虚线楷书字体下载的2点解答对大家有用。