大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于奋的行书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍奋的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
水映花面花映水，柳延河堤河延柳！推敲一下：延和沿哪个更好？
上句“水映花面花映水”——流水娇花相映衬，流水自淙淙，花姿独婀娜。花香迎面惹人醉，流水缠绵绕心魂，自然天成，温婉静好。
上句美轮美奂。下句，柳延河堤河延柳”中，用“沿”字好，还是“延”字好呢？先看这两字字义的不——“沿”者，边岸也。“延”者，延伸也。
用“延”字的诗意是——如丝绦般的垂柳沿着堤岸生长，轻软的柳条随风轻轻舞动，似乎把河岸拉长了。而淙淙流淌的河水似乎也把柳树延伸了，满眼的绿意盎然，垂柳与河堤相互珍惜，相互扶持，相互成全，构成了一幅静谧悠远的美丽画卷。
如果用“沿”字，诗句的解释就变成单纯的柳树沿堤岸生长，缺少了延绵悱恻的韵味，过于直白，缺乏美感。
因而，我倾向于用“延”字。
延字更好。柳延河堤河延柳，延字一方面更能反映河堤之长，柳条婆娑摇曳在视觉在上将河堤拉长，更有意境，另一方面河水呼应着，仿佛相邀柳枝一起，跃动呼啦。而沿字就相对少了一些神韵。
上边一个“曰”，下边一个“阿”是什么字？
没有这个字的，这个写法是1***8年出台的简化汉字征求意见稿中的“量”的简化方案，后来没有实行，但这个写法有许多人用，属不规范字。 简化字，又称简体字。广义上的简化字通常指历史上曾经出现过的俗体字与异体字。
狭义上的简化字通常指中华民国时期颁布的《第一批简体字表》；日本《当用汉字表》里的新字体；中华人民共和国成立后通过的《汉字简化方案》、《简化字总表》。 规范汉字中的简化字主要来源于历朝历代的古字、俗体字、异体字、行书与草书的楷书化，以及在抗日根据地与解放区的人民自己创造的一些形声字（如：战、护、宪）、会意字（如：愿、衅、撑）、特征字（如：飞、奋、夺）。
为什么书法仅是疾涩两法，构字，墨色，布局不属书法？
为什么书法仅是疾涩两法，构字，墨色，布局不属书法？
很高兴回答这个问题。
这个问题看上去很专业，但似乎又将问题复杂化了。
恕在下学识浅陋，对上述问题有些一知半解。
疾涩两法是什么意思？快和慢吗？如果是，就无需那么文绉绉了。
构字？墨色？布局？
构字，设计字的结构吗？临法贴即可，而且要多临、意临，不用刻意构字。
书法有不同的理解切入点，从速度方面切入，你只要理解急涩两个字，你就通彻了。
切入的点不同，你的说出的观点也就不同了。就想题主说的那样，如果我们从笔法方面理解的话，我们需要就笔法展开书法的话题，如果从章法方面，我们就应该从章法展开论点。
书法在速度方面进行理解的话，我们只需知道什么时候需要行笔急，什么时候落笔涩，急涩处理得当，你在速度方面的理解就算圆满了，你的书法也就达到了巅峰了！
不是别的方面可以忽略不计了，是真正理解急涩后，你的书法其他方面自然而然地已经提升到了非常高的层次了！
书法是伟大的民族艺术，也是人类世界文明宝库的财富；是全人类共有的精神追求；是世界艺术殿堂的瑰宝，是中华民族先祖追求美好生活的象征；这个论点我从以下几个方面论证。
01。任何伟大的艺术，都是没有国界的，而且愈是民族的愈是世界的，愈是地域的愈是跨界的，但是无论起源早晚，也无非是＂音、色、形＂的或独立表达或三者结合的表象。
2。音律、声乐之美是时间的载体，使世界、时间由混顿沉寂变为热闹或是悠扬；自然界的鸟鸣、泉流、惊雷；古老的人类原民追求美、艺术而创造的箜、笙、笛、编钟等乐器无不彰显著对美好生活的追求。
3 。色彩的元素由黑、白向五彩缤纷的发展，也是世界的本色由黑白走向七彩的发展和进步；是人类审美情趣由单一、简约向多元化、高境界的升华；是文明的飞跃，是艺术的腾飞。
4。书法是造形的艺术、是线条的艺术；技法是基础，心法是上层。
就书法的技法而论，历代书家的论著浩如烟海，其养分滋润着一代代书法家和书法爱好者；其中的＂疾＂和＂涩＂也就是一个单纯的用笔手段，以造成不同的笔势下的线条形态；＂疾则生妍流银飞白，涩则取逆顶纸枯焦。＂大草盖取疾，篆隶宜涩矣！疾生龙云气象，涩造厚朴庄重。
任何一件伟大的艺术作品的问世，并不是只由简单的一种技法、甚至是几种决定的；譬如书法的字势结体、墨法、章法肯定是必要的，但内含的书法以外的学养是决定高下的标杆；也就是精神的表达是书法艺术的灵魂！
一件书法作品无论在字法、墨法和章法上多么合乎传统和规范，但如果沒有了精神、神彩上的体现，那也就是件沒有灵魂的塑料花；这也就是作品与印制品的区別。
结论：书法艺术是立体的艺术，是人文的艺术；向来以简单的思维论断书法的艺术都是欠缺和不完美的；要用历史发展的眼光，辩证唯物的文明发展史观的高度来看待思考，以科学的理性分析，升华、发展民族的瑰宝，使之在世界文明史上发扬光大！
看了提问者的问题后有点感叹，书法艺术从大的方面来说应该是包含着技巧和神***两大部分。不管是疾涩还是结字或者墨法、布局等等都是属于技巧范畴中的内容。
书法有字体和书体之分，简单来说，字体就是我们常说的篆隶楷行草五体字，而书体，则是历代书家具有其个人风格且自成一体的。像历史上的四大楷书大家：欧体、颜体、柳体、赵体等。
字体中的篆书有大篆和小篆之分，我们一般将秦代之前的所有文字通称为大篆，而将秦代的官文称为小篆。
之所以讲述了上面的这些，主要是要大家知道书法出现的一些背景。在秦代，书法是一门技术，跟当时的木工、车夫一样的，且在当时是没有书法的称谓。随着书家在书写的过程中不断地积累书写技巧以及新字体的出现，书家们发现了汉字的形体美，于是从那时开始书家们借此来抒发将个人的情感、性格、思想、志向等。
从此，书法艺术进入了发展的殿堂，随着后来书家不断地创新和一些书法大家的出现，将书法这门艺术发展到很高的程度，当然，期间自然随着社会的变化起起落落，但是，从未曾断绝过，一直延续到如今。
书法一般包含着笔法、笔势和笔意三大要素，其中笔法和笔势是属于技巧的范畴，笔意则是属于书法中的神***范畴。
坚持临习柳体小楷，能进步吗？
不学无益进，学则日日新，无论做什么，其理殊途同归。 治学如此，学习书法也如此。
柳公权的小楷虽然没有《玄秘塔》等楷书书法出名，影响大，但只要喜欢，坚持不懈努力用心学，肯定会进益和收获。
柳公权所书《金刚经》小楷和其他楷书比较，不算特别成熟的作品，但笔法结构章法及风格已经初具柳家书法风范。
点画清劲可喜，骨力遒健。结体中宫紧凑更胜《玄秘塔》一筹，特征更为鲜明。
从所附习作看，还是基本上抓住了一些《金刚经》一些特点，存在的问题是不精、不熟和点画造型方面，柳体特征不是特别明显，仍然需要进一步强化和熟练。部分字的结构，也需要推敲。
硬笔临习以方笔为主的点画的小楷书法，有很大的局限性，没有其他书家的作品更容易上手。如文征明、王宠、赵孟頫的小楷书法。
再者就日常实用方面，因其没有其他书法流便，故意义要小一些。不过，熟能生巧，或许问题不大。硬笔学习柳体书法的不多，学会好了也不错的。
多看多临贴帖，不是只看一个帖子，多观察多反思，得其形不难，勤练出自然，得其意，需要找到作者书写时的笔意，这个东西，就靠你自己琢磨了，临写过后，觉着没提高的时间，你试试印写帖子，这个方法我这会儿正试着，感觉对于我来说有些益处，只是选择练习的纸张就需要选择薄的纸张了，不知这种方法对于其它朋友是否有用。
水滴石穿，绳锯木断，坚持当然能进步，从图上看己经相当地不错了。
结构很有些神似，不过笔意上还略有些欠缺。
当然方法也很重要，方法得当，进步自然快一些。
柳体小楷金刚金骨力硬健，字形瘦挺，杜甫有诗言，书贵硬瘦方通神，柳书则当之无愧，但柳书严谨刚正，给人以高冷，凛厉，难进人情之感，人们多敬而远之，故学习柳书之人少之又少。
柳书入帖难，出帖更难。建议临钟绍京灵飞经，该书字形略扁，平稳庄重，笔意柔美秀雅。或王献之玉版十三行，书法和润秀丽，潇洒飘逸。此二范本为传世小楷精典。
小楷，榜书，其用笔，结字均各不同，大字难在紧密，小字务使疏阔。写小楷字形虽，但结字应开张，笔画应舒展，才会小而不挤。
本人以为，毛笔书写更能体会书法用笔，结字的精妙之处，毛笔笔毫柔软，书写的点画可粗可细，变化多端，更具表现力和感染力，如条件允许还是应该学软笔。
本人也写毛笔柳体，请指正。谢谢!
到此，以上就是小编对于奋的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于奋的行书字体的4点解答对大家有用。