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白墨和柯式什么区别？
白墨和柯式都是中国书法常用的墨汁，它们的区别主要在于它们的制作方法和使用特点。
首先，白墨是用瓷器或玉器研磨而成的一种墨汁，它的颜色呈现出浅灰色或浅白色，因此得名。白墨的质地比较细腻，容易上色，适合写细致的字迹。它的使用范围比较广泛，可以用于写小楷、行书、草书等字体，也可以用于画山水、花鸟等画作。白墨可以调节稀稠度，便于控制字迹的粗细，但是不太适合写大字或书写长篇文章。
其次，柯式是用松烟、蜡烟、矾石、漆等原料制成的一种墨汁，它的颜色呈现出深黑色，因此也称为“黑墨”。柯式的质地比较粗糙，容易产生墨渍和墨迹，适合写大字或书写长篇文章。柯式的使用范围相对较窄，主要用于写楷书和行书，很少用于草书或画作。柯式的稠度较高，需要加水或酒来调节，便于控制字迹的浓淡。
总的来说，白墨和柯式在书写和绘画中都有各自的特点和用途。选择哪种墨汁取决于书法家或画家的个人喜好和需求。希望这篇文章能够帮助您更好地了解白墨和柯式的区别。
白墨和柯式都是水墨画中的绘画技法，它们的区别主要在于画线的不同。
白墨是一种用白色石墨或白色颜料绘制的技法，即在黑色的墨色中使用白***料进行描绘。画家在画画时，先利用淡墨画出主干或轮廓线条，然后利用白色颜料进行墨色的修饰和补充。白墨可以凸显出画面的明暗对比，增强物体的鲜明感。
柯式是一种用淡墨或浅灰色墨汁绘制的技法，即在墨色中加入一定比例的水，变成淡墨或浅灰色的墨汁来描绘画面。柯式画法与白墨相比，更侧重于中性灰色调的运用，可以营造出一种色彩柔和、雅致的效果。
综上所述，白墨强调明暗对比，而柯式则更注重墨色的深浅和层次感。
写国展作品选择什么颜色宣纸最好？
俗话说，平平淡淡才是真！我认为，写（创作）国展（书法）作品，选择一般的白色宣纸最好，白纸，黑墨，红色印章，足以表现出书法作品的协调和雅致。
国展书法作品的创作，近年来提倡的是“本真”，“本真”就是遵循自然美的创作原则，而不是做作。当代书法大家李刚田老师就是“本真”的倡导者和践行者。
有不少参加国展的人，喜欢用价格昂贵，花里胡哨的宣纸，其实没必要这样做，创作国展书法作品，用价格一般的白色宣纸就可以了，为什么这样说呢，因为价格一般的宣纸创作出来的书法作品，更能表现书法创作的自然本性，而且评审人员要的也是这样的效果。当代隶书大家张继老师说过，书法创作用纸无须太贵，每张价格在四五元左右即可。
现在的国展评审人员都不太喜欢“盛装”之类的了，他们喜欢的是平淡和自然。做作的东西往往走不远，平淡和自然才是书法创作的正道。关于这一点，曾来德和张旭光等书家做的比较好。刘洪彪和张继二位先前创作书法作品时是喜欢做作的，但近年来他们对自己的创作理念有所改变，认为做作易被人造成误解，影响自己在书界的权威性和知名度。我是支持他们的做法的！
总之一句话，国展书法创作用纸应以追求自然本真为主，而白色宣纸就是自然本真的书法创作用纸，至于其它颜色的宣纸，还是不用或少用的好。白纸，黑字，加上红色印章的陪衬，是多么天真美好的书法作品啊！这样的书法作品不入展才怪呢。
以上为个人观点，一家之言，仅供参考。如果各位网友对此有不同看法，欢迎留言和评论！
最近十多年来，随着书法创作理念的发展，色宣被大量引入到作品创作中，一时间，展厅内如同挂满万国旗，花花绿绿一片。
这种情况在四五年前达到***，引来骂声一片。
对于书法创作，我认为应该以白色宣纸为宜，可适当用色宣拼接，但不宜为多。
书法作品中，书法应该是主体，考虑到展厅效果，适当拼接能更吸引眼球，但一件作品中如果出现三种以上不同颜色的宣纸，显然过于花哨，宣宾夺主了。
中国书协近些年也不提倡过度拼接，在今年的第十二国展征稿启事中就专门强调了这一点。
事实上，近年的书法展览中，有很多在素宣上创作的作品获得大奖。这才是书法的本体。
还有一点，我很不赞成在单一的***、绿色或蓝色的宣纸上创作，因为在农村，这常在丧事中使用。
看过许多国展书法作品，关于选择什么颜色的宣纸我以为不是主要的，关键是布局和书法。如果是写楷书，我以为还是白宣为宜，这样可以显的庄重。如果写行草书法最好是用仿古宣显的有古韵。如果写大字榜书楹联还是红宣比较适宜，这样可以显的大气和喜庆。要是写佛经—类的作品当然是佛教黄比较适宜。当然，无论写什么书体，书法书写的质量还是主要的。
我看过有些征稿启事，有些要求选择高档宣纸，我以为这样的要求不必要，因为爱好书法的不会都是大款，高档高质量的宣纸对他们来说也真是—种压力，国展应该考虑到这—点，艺朮是为大众服务的，要照顾低层大众热爱中华书法的情绪。
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