大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于吾的行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍吾的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
民国书坛中的于右任，他的书法怎么样？
于右任先生是民国四大书法家之一，更是我国书法史上的三座里程碑之一，他继承我国书法家的优秀传统：写字讲书品，做人讲人品，不以书艺媚权贵，保持气节效古贤。所以，他的字如其人，老而弥劲，有长者风骨，朴实古茂，达笔随神驰之境界。不似某些老年人作书，每伤衰飒，抛筋露骨，难得天真。他作书的神态，用苏东坡的“细看落墨皆松瘦，想见掀髯正鹤孤”两句诗来形容，真是刻画入微，恰到好处。
自古就有“人品即书品”的说法，那么要了解于右任的书法如何，必须先知其为人。
于右任不仅是百年一遇的书法大家，一个难得的奇才，更是一位忧国忧民的文学家。他一生的作品基本都情系祖国，其中写得最多的书法内容就是“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”，据说就这一条内容，数量都多达一两千件。“天下为公”是于右任一生亘古不变的座右铭。
林语堂曾说：“当代书法家中，当推监察院长于右任的人品、书品为最好模范，于院长获有今日的地位，也半赖于其书法的成名。”
就这样一位以天下为己任的爱国人士，其人品也是可圈可点的。但凡有人向他索字，只要喜欢，他分文不收。这金口一开，可想而知向他求字的人肯定排着长队、门庭若市了了。加上的他的声望很大，排队的人如过江之鲫，源源不断。凡是向他索字的人，只要带一罐人工磨成的墨汁即可，而且十年如一日。
当时有一些落魄的文人***借他的大名卖字，他的下属知道以后建议他要“严惩”，这是做盗版生意啊，属于侵权行为，搁现在都要打个官司来维护自己的权益了。于右任偏偏不这样，说：“不要为难他们”。有一次他见到一家店***冒自己的字在卖，非但不恼，还让店家取下来，重新为他题一副“真迹”。
于右任这样的故事很多，为人无不让所有人打心底的佩服，可见其品德之高。
于右任的人品是人尽皆知的，接下来我们来聊聊他的书品。他是清代兴起碑学以来，将碑帖结合得最成功的典范。
于右任早年学赵孟頫、王羲之等书法大家。后主攻北碑，精研六朝碑版，并将篆、隶、草法融入行楷。他的书法有浓浓的金石气，晚年研究草书，并融入魏碑的笔意，另辟蹊径，最终形成他独特的风格面貌，自成一家。
于右任的书法作品气势磅礴，雄壮婉丽。晚年更是炉火纯青，字字险绝。草书融入今草、章草、狂草，形式纵横跌宕、回环呼应、雄浑奇伟、简洁质朴，其作品给人变幻莫测、仪态万千之感。
他一生都在做书法的改革和创新工作，并主编了《标准草书》一书。虽然后来因为种种原因没能普及，但他给书法界留下了许多宝贵的精神财富，他的书法至今得到世人的顶礼膜拜。
于右任先生行书有很浓的魏碑味，自由奇拙，雍容大气。结构中宫紧密，变化多端。
于右任先生草书笔酣墨饱，内含骨力。姿态优美。他还创立了"标准草书″，于1932年在上海发起成立草书研究社。集字编了《标准草书千字文》，然后自己手写一遍，再刊印出版发行。
今草是在章草基础上演变过渡而形成的，省略了章草中的"雁尾″，将外肆的笔画如波画、挑画，变化为收笔，以便和下一字的呼应。提高了书写速度。使章草的每字独立变为流畅贯通形式。书写更自由潇洒，更能表情达意。
于右任先生原名伯循，字诱人。陕西三原人，晚年自号"太平老人。″中国近代书法家、政治家、教育家。
1922年10月，他创办了上海大学并任职校长。1924年，***在广州召开第一次全国代表大会，于右任当选为中央执行委员。
1926年，与冯玉祥、刘觉民等人解救西安之围，出任驻陕总司令。担任国民***审计院长、监察院长。
(个人浅见，仅供参考。不当之处，敬请包涵。上图书法作品为于右任先生所书。)
于右任书法之所以被书法界公认是好书法，主要在于于右任的书法有两个特点:
二是骨干平正,稳中求险。
他最初学书从赵孟頫入手,写得熟而肥,后专攻北碑。北朝碑刻书法多用棱角森挺的方笔,六朝写经墨迹中多见圆笔与隶法。于右任早期书法多用方笔,稍后渐用圆笔,再后来随着结体上的放逸纵恣,在用笔方面有了大幅度的改变。
这位老者还有有很强的书法理论基础的，但是在有些观点上过于偏激。
书法需要技法，但是高境界的书法作品会将这些有形的技法无形化，正所谓大道无形，于老的书法看着东倒西歪，但是流自然，看着非常的舒服，我能感受到美，但是以我目前的水平还不能具体说出到底为什么美。
这几天正整理于右任先生的作品，已经整理了将近200幅作品发表到个人头条号“书法有云”中了。个人觉得看一个书家的水平如何主要还是要多看其作品，从不同的作品中查看其章法以及技法的运用和神***的表现，如此，方可比较客观。现在，列举以下10幅不同格式或字体的作品供大家品鉴。
徐谓的草书狂放不羁，多有不合草法之处，你如何评价他的草书？
徐渭是一个独立特行的人，他的书风不拘一格独俱一格，于无法之法中归于***。其书法和明代早期书坛沉闷的书风形成显明的对比，其狂草气势磅礴，用笔狼藕，不拘泥一点一滴的得失得，谋求通篇的畅快淋漓，正契合他所认为的“书法第一，诗第二，文第三，画第四”。
从艺术的角度来看，徐渭超越了一个时代，开启了一个时代，引领了一个时代的书风，为明代书法开创了一个新的局面。连陶望龄也曾称其书法“称为奇绝，谓有明一人” 。由此可见
徐渭的书法和书法观的产生，与明中、晚期整个思想、文化、审美观念巨大变迁相吻合的。
从另一个角度分析，俆渭书法从某种意义上也是对吴门书派主张唐法的反叛中出发，继而吸取北宋苏、黄、米追求艺术个性化的积极因素中走来，思古而不泥古，求变中创新，共同中彰显个性。如果说徐渭的行书已用“己意”实现了对传统笔法的改变，说“徐渭破坏了笔法”。我却着，徐渭这种借鉴于绘画的点画表现方法，是对晋唐笔法的创造性破坏。对于书法艺术这种美术化倾向的改变，不破不立嘛。
徐渭才艺高超，诗文，书画等皆妙。性格古怪，但是也如大多文人清高，不羁放纵。
他画比书法出名，但是书法不俗，非常有情趣，高雅，飘逸。
宋朝尚意让他理解通透。他是明朝，明朝书法家大多怪异的性格，字也是怪得很。比如王宠，古朴之雅逸之，书法速度应该慢。文征明行书也特别，字体变化不多，变化不大，但是笔锋凌厉，笔画连接间，变化自然之美，优雅，齐整，和谐。还有祝枝山草书狂野之情，大气之志。
徐渭书法融入画中，画笔作书。大写意之书法。用笔娴熟，灵活运用。骨力深厚。
觉得他书写速度快速，自若挥洒。张旭大笔纵横，也是画法作书，但徐渭用笔轻灵，与张旭比笔画不粗，张旭雄壮，豪强。徐渭洒脱飘逸，个性突出，仙气独具，气质高雅，奇，巧，自然美。行楷，行草，狂草参杂。徐渭书画品位都高，书画皆美。
鹏誉轩笔庄认为：徐渭的草书，纯粹是个人内心情感的宣泄，笔墨恣肆，满纸狼藉，不计工拙，所有的才情、悲愤、苦闷都体现在扭来扭去的笔画中，如下图：笔势奔放，气势豪迈，用笔沉着***，中锋提顿，颇有黄庭坚的一波三折之意，而飞动跳跃之笔致，又有米芾的情趣。通篇一气贯注。他对自己的书法极为自负：吾书第一，诗二，文三，画四。
他的书法长于草书，兴之所至，笔走龙蛇，狂放恣肆，很难为常人所接受。他曾说：高书不入俗眼，入俗眼者非高书。
徐渭极有才华，但精神失常，杀妻入狱，穷困而终，生时寂寞，死后为后人顶礼膜拜！鹏誉轩笔庄认为，徐渭草书的风格，与他的人生经历是分不开的！
徐渭的草书展示的是雄健，壮美，恣狂，豪放。与平庸，呆滞，传统格格不入。这与其一生不平凡的经历有关。他的一生可谓是极经磨难，从而在艺术上造就了他与众不同。喜好独创一格，具有强烈的个性风格，豪放而飘逸。
徐渭的草书狂放不羁是不错，但说不合草法，这正是他行草书的创新，有别前人而另辟蹊径！他一生都主张学习书法要独出于己，目的在于“寄兴”，即以书法表现自己的真性情、真面目。袁宏道评他书法“笔意奔放如其诗，苍劲中姿媚跃出”。特别是他的狂草：气势磅礴、恣肆纵逸。他对自己写的字极为自负，自云“吾书第一，诗二，文三，画四。”明代的朱耷、清代的郑板桥等人无不对其崇拜有加，就连近代的艺术***齐白石也说“恨不生三百年前，为青藤磨墨理纸。”（徐渭，字文长，号青藤道士、天池山人、山阴布衣。）他晚年大量创作书画来发泄愤世嫉俗之情，将情感寄托于书画之中。他泼墨飞花，横竖涂抹，不拘细枝末节，只重内心性情抒发、书法意境的恣意渲染，透过浓厚的个性随意张扬，把物象的韵味发挥得淋漓尽致，以致让世人觉得他的书法叛经离道，不合传统草字笔法！最让人惊讶的是他的狂草：有如惊涛骇浪般震摄人心；又有如蓬莱妙境、满纸云烟；如此纵横跌宕、淋漓奔放的笔势，轻重、枯润、缓急极富变化的笔姿，显示出狂与怪的书风，你叫蹈常袭故的那些人如何接受啊？
现上海博物馆里有他的一件草书作品《夜雨剪春韭诗轴》，是他自书自诗，内容与形式近乎完美归一。详观此轴：笔势奔放豪迈，笔法沉着***，中锋提顿之处神似黄山谷一波三折之意；而飞动跳跃的结体与笔致，又颇有米元章的“刷”趣。通篇一气贯注入萧散爽快之风外，另逞刚强奇崛之势！
徐渭有一首《题墨葡萄诗》，概述了他晚年的凄凉与孤零的心境：
半生落魄已成翁，
独立书斋啸晚风。
笔底明珠无处卖，
闲抛闲掷野藤中。
意思是：大半生在贫困中度过，转眼已是个白头老翁了。夜幕降临，独自站在书斋门外无聊地吹吹口哨；老来无用，以书画为生，可惜世人不识货，不懂我所书所画的宝贵，竟然卖不出去，我也无心打理，任凭它们东抛西掷的遗弃在书斋院外的葡萄藤蔓之中！
到此，以上就是小编对于吾的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于吾的行书字体的2点解答对大家有用。