大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于拓的行书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍拓的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
什么叫临摹？临摹方法有几种？
所谓临摹是两个含义。临是把字帖放在一边照着写，摹是把字帖放在半透明的的纸下面，先用铅笔把字体用双钩的办法先勾画出来。然后把字帖拿出来放在一边，然后把钩好的字用毛笔蘸墨把钩好的字描摹下来。这是摹的过程。学书法一定要临和摹结合进行。临是学姿态，摹是学结构位置。两者缺一不可。
摹即按照原作仿制的书法和绘画作品。临摹作为一种学习美术的方法,在中国有着悠久的历史。远在南朝齐梁间的谢赫在其著作《古画品录》中提出了绘画标准的六***,其中之一“传移摹写”说的就是临摹。临是照着原作或写或画，摹是用薄纸或绢蒙在原作上写或画。广义的临摹，所仿制的不一定是原作，也可能是碑、帖等。临摹的目的有:学习技法，侧重于临摹的过程;为保存、修复、展览、出售而取得***品，重在临摹的结果。在世界各国，临摹一直是学习美术技法，借鉴继承优良传统的主要途径与手段。
临摹方法有6种
一、实临法
这是最常用的临帖法。此法就是将范本放于眼前，用毛笔(硬笔)对照着写，通过观察与理解法帖来摹拟范字。开始时可看一笔写一笔，看一字写一字；待临熟了，便可看几字或几行而写之，这就是通常所说的对临。待对范本中每一个字、每一行都有了精熟的记忆与理解。便可凭印象将全帖写出来，这就是背临。临帖要临到背临的程度。实临法因能充分结合眼手脑且很有效果，所以广泛地被每一位学书者应用。
二、指临法
这种方法可用于不具备纸、笔的情况。如在工作的中间休息时，火车的路途中，便可运用手指在空中或桌凳等物体上，凭对范字的记忆进行“临习”或“创作”。就在这种独特的书法学习中，往往能加深对执笔手感与运笔疾缓的理解与把握。这种方法不仅在当代被人***纳；就是在清朝时，便有郑板桥睡觉时用妻体习字的趣史为例，广为传颂。
三、心临法
在脑海里设一张纸、一支笔来临习范字，也是一种有趣而有效的方法。其实这种方法被每一位学书者于无形中运用。当临习法帖时，先观范字，加深理解，而临习落笔之时便在脑海里有对范字“演习”或“放影”的过程，即便是瞬息即逝。这与“意在笔先”的书论不谋而合。其实，在众多的休息、闲暇之余，我们若能有效利用“心临”之法-进步往往会在下一次实临中显露出来。
临摹是两个概念，临就是临帖，对照字帖，一个字一个字的照着写。临帖可分为初临，背临和意临。初临即初学书法者，对照字帖照猫画虎，一笔一划的临习，直到把这个字临得象字帖上的字。背临就是练习书法者临帖到一定程度，可以把这个字帖的一部分直至全帖都临得比较象了，而且记住了字帖的内容，背过字帖，凭着记忆书写字帖内容，以达到完全记住字帖中各个字的笔法，间架结构，字帖书写的书法家的运笔，用墨的规律等，达到形似的程度。这是对临帖的比较高的要求。意临则要求书法临习者要在背临的基础上，运用所领悟到的书法家的运笔规律，丢开字帖而书写之。意临是临帖的最高要求，他要求临习者要按照所领悟的书法家书写的规律，（即如何运笔，起笔行笔收笔的处理，墨的浓淡枯湿的运用，整篇作品章法的安排等等），书写出碑帖的内容。意临要求临帖者要临到神似的水准，并能把自己的领悟和运笔习惯加进去，让人们一眼就能看出书者是临的谁的字帖，师出何门。临习书法者达到这个水平，基本可以说入了书法之门了。
摹就是描写，即把练习纸铺在字帖上描写，一般初学书法者，用摹的方法较多。现在，随着印刷水平的提高，大量出现的是描红，即把字帖中的字勾勒出来，印刷后让初学者描写，这是对传统描写的进步，初学者可以反复描写，直至描写到很熟练的水平，然后进入临帖的过程。
初学书法必须要了解正确的学习方法，才能有所收获。大家都知道学书法唯一途径就是临摩，却往往忽略了“临摩”包含的一项内容“读帖”。经验告诉我们：读帖在临习过程中是不可缺少的第一步，有人忽略了这个环节，导致临帖多年收获甚微。老朽今天和大家聊一聊读帖与临摹这个话题，请仔细阅读，或许对您有所帮助。
读帖 不只是读取字帖中文辞的内容，更重要的是：要用心观察、揣摩每一字、每一笔画的用笔方法和用笔要领。读帖，是在与古人对话。古人留下的信息，就储存在字里行间和点画之中。我们要从中读取当时的书写环境、气氛、创作情绪、书写速度、用笔、用墨的方法以及章法等信息，这些信息都需要我们通过读帖来揣摩、破解。
尤其在读碑本字帖时，要分析哪些是刻石留下的雕琢痕迹，哪些是毛笔书写的痕迹。碑拓的雕琢痕迹，多出现在有棱角的方笔中，在临习时要把雕琢的棱角淡化，还原到墨迹上去，不要为了貌似而去造作。否则，会产生匠气；这一点，对于临习碑帖者来说，极为重要，不可忽视。《爨宝子碑》就是雕琢痕迹较为明显的典型代表之一。
请看下图：《爨宝子碑》局部。从图可以看出：横画的起笔收笔和横折等处，出现了明显的雕琢产生的棱角。
临摹，是临帖和摩帖两种学习方法的合称。这两种方法，各有利弊，可选其一，或两者兼用。
1．临帖
临帖，是指人与字帖面对面，照帖写字，这种方法叫“临帖”，也叫对临。对临，是最适合初学者***用的一种学习方法。
对临方法中，还有一种方法：意临。意临，只适合具有一定书法造诣的书法家在揣摩古人用笔方法时使用。它是把临帖者的个人风格与古人书风相互融合的再创作过程。此法，初学者禁用。
对临示意图：
2．摹帖
这是练习书法的问题，我来谈谈。
临摹是学习书法必不可少的一步，是学好书法的基石。临摹是两个概念。
- 临：把练习的纸放在字帖旁边，根据字帖里字的外形和笔势而慢慢的对照在练习纸上进书写。
- 摹：拿一张很薄的近乎半透明的纸覆在字帖上，根据字形的大小和笔画的粗细进行填墨，而不是根据笔法书写。
- 因此，练习书法要知道临和摹的不同。
临帖分两种：一是对临，一是背临。
- 对临：将一本书法字帖放到桌面上对照写。对临有利于掌握字帖中的笔法。这种方法有一定局限性，不利于字体结构的掌握。
- 背临：在对临之后不看字帖，用记忆把对临的字写下来。
- 摹：有两种方法，一是我们说过的，就是用几乎透明的纸覆在字帖上填墨写；一是古人用得方法，用一张厚的纸，覆在字帖上，用光照明，按照字影进行双钩填墨。
以上是临摹的方法，同时要注意两个问题：
- 第一，在摹写得时候，需要注意和理解笔画的书写顺序、用笔方法后，再下笔在描红的字帖上或宣纸上进行摹写。
- 第二，临写得时候，要认真仔细的书写，每个笔画都要尽量写得形似，不能草率。
哪种字体最古朴苍劲？
古朴苍劲书体当以魏碑为最。有郑文公碑，石门颂，爨龙颜碑等为典型。古朴之书因承古篆用笔之意，而苍劲生自力感，老辣且多抑扬顿挫笔法。二者吻合，便生此书风骨。此中以郑文公碑为第一。
要说字体古朴苍劲还算隶书。隶书脱始于小篆，小篆体是最具古朴苍劲风格，而隶书与少篆一脉相承，并且从书写速度和整体造型上隶书要比小篆优越得多，所以隶书是字体中最古朴苍劲的代表。
古代书法写法较多，每个人和每个时段的认知和使用要求也不同，对古扑苍劲就有不同的看法。自古以来一般认为魏碑笔划较粗壮、规整，尤其是从石碑上拓下的帖，带有崩剝的感觉，就显的碑文古扑而苍劲，如“张猛龙碑”等都是书法中的精品。书法中能称为字体的并不多，首先，凡可称为字体者必须有固定的字形结构和笔画写法。如篆隶楷魏碑等规范体。严格意义上讲行书和草书称为体有些牵强，应该叫做写法。因为规范体字型笔划写法统一而固定，可以重复书写，也就是有标准，而行书草书每次书写都有不同的变化，在章法上字形笔划可随意伸长和缩短，书家也应该多总结考虑一下。现代书法也在不断的发展中，新的字体也在不断的出现，这里发上几幅书法与大家分享，以共同讨论每个人对古扑苍劲的认识。王修筑 言
哪种字体最古朴苍劲？
要说字体古朴苍劲还算隶书。隶书脱始于小篆，小篆体是最具古朴苍劲风格，而隶书与少篆一脉相承，并且从书写速度和整体造型上隶书要比小篆优越得多，所以隶书是字体中最古朴苍劲的代表。
古代书法写法较多，每个人和每个时段的认知和使用要求也不同，对古扑苍劲就有不同的看法。自古以来一般认为魏碑笔划较粗壮、规整，尤其是从石碑上拓下的帖，带有崩剝的感觉，就显的碑文古扑而苍劲，如“张猛龙碑”等都是书法中的精品。书法中能称为字体的并不多，首先，凡可称为字体者必须有固定的字形结构和笔画写法。如篆隶楷魏碑等规范体。严格意义上讲行书和草书称为体有些牵强，应该叫做写法。因为规范体字型笔划写法统一而固定，可以重复书写，也就是有标准，而行书草书每次书写都有不同的变化，在章法上字形笔划可随意伸长和缩短，书家也应该多总结考虑一下。现代书法也在不断的发展中，新的字体也在不断的出现，这里发上几幅书法与大家分享，以共同讨论每个人对古扑苍劲的认识。王修筑 言
古朴苍劲书体当以魏碑为最。有郑文公碑，石门颂，爨龙颜碑等为典型。古朴之书因承古篆用笔之意，而苍劲生自力感，老辣且多抑扬顿挫笔法。二者吻合，便生此书风骨。此中以郑文公碑为第一。
书法的“味道”都有哪些“味儿”，不会是只可意会不可言传吧？
感谢邀请：
书法中的“味道”是借用了味觉所体会到滋味的一个词。在这里可以理解书法的情味、
趣味、风味、韵味、意味等应该归在香味一类。它在我们的审美意识里是能够感知并能说出来的，并不一定要意会。
一幅好的书法作品，我们总能感受到精神上的亢奋畅快，赏心悦目。这就是有“味道”了。
当被一幅耐看的书作吸引，心灵上得到了满足，这种能够体会到的“味道”也就进入了创作者所达到的那种意境了。有人称是一种“书味”。也就是过去所说的书卷气，这是很高的一种意境了。
书卷气从何而来？多读书。古代有成就的大书法家莫不是大学问家。他们博闻强记，学养深厚。明·董其昌说：“读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营。”
但很可惜的是，当代的书法却给这么高洁的味道，增添了铜臭味，低级趣味。这是书法人的悲哀，也是读书人的悲哀。应该抑制、唾弃。
非常感谢邀请。书法的“味道”都有哪些“味儿”，不会是只可意会不可言传吧？这个问题，应该说书法中的“味道”，是指书法的说道、意味、内涵等等，是有些只可意会难以言传。为什么？因为说不清，道不明。说的多不如做的多，只要达到那个境界，自然而然就会领悟。书法的“味道”，也可以说是功力的体现。功力越深，味道越足。艺术性越高，越令人捉摸不透，越令人兴趣盎然。就犹如国粹京剧，听的就是那个“味”。余音绕梁，百听不厌。书法也是如此，好的书法作品，令人全身心的愉悦。当然，也有一个欣赏能力的问题，分***善美丑，不能颠倒黑白。毕竟书法还是一个高雅的艺术，曲高而和寡，没有一定的欣赏能力和水平，既欣赏不了又难以接受，还容易产生观赏障碍，书法中的“味道”也体会不到。可以说，楷、隶、行、草、篆各有各的味道，这里包含用笔的味道，墨法的味道，结构的味道，章法的味道。还有风格与特色及装裱的味道。甚至于还有年代与传承的味道。意会一通百通，言传、身教难以做到。所以说：“[_a***_]领进门，修行在个人”。艺术性及内涵所散发出来的浓郁味道，就靠自己造化的深浅了。
到此，以上就是小编对于拓的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于拓的行书字体的4点解答对大家有用。