大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于小篆字体题字怎么写的问题，于是小编就整理了2个相关介绍小篆字体题字怎么写的解答，让我们一起看看吧。
写篆书用什么样的笔？有没有高手指点一下？
问题：写篆书用什么毛笔？
我平时都是一支毛笔写五体的，从来没有分过那种毛笔写哪种字体。
这个和一开始的训练有关系，我一开始学习就很少关注于毛笔，以至于现在拿起毛笔就写，多少年的秃笔也用。平时也用一些学生剩下的笔。拿起来就写，写成啥样是啥样，不计工拙。
所以不必去刻意追求用什么样的毛笔，你要去适应毛笔，而不应该让毛笔去适应字，你现在是练习阶段，练习的就是你驾驭毛笔的能力，什么样的毛笔你都能掌握，才是真正的理解了用笔，学会了用笔。
我有一个朋友，喜欢到处给人题字，他就用了一种他自己定制的毛笔，把毛笔的尖剪掉，写什么字都把笔当刷子刷，写出一手工整的美术字，这就不是书法了，没有了用笔，他也掌控不了真正的毛笔。
毛笔和书写出来的风格是有很大关系的，但是在训练阶段你要学会适应不同的笔，所谓善书者，不择笔就是这个道理。
你觉得呢？
同意的朋友麻烦点个赞，关注一下啦。
说到笔的使用，总有人提到“善书者不择笔”。当然，你让猛张飞扛着关二爷的青龙偃月刀，他照样可以杀敌。
但问题是，一则，翼德使起青龙偃月刀，肯定不如丈八蛇矛顺手；二则，并非所有人都能玩得动关公的大刀。
毛笔也是如此，一是只有书写水平很高的人才能做到不择笔；二是一个人肯定有自己使用最顺手的笔，其他笔虽说能用，但肯定不如拿手的使用方便。
就制笔工艺而言，羊毫笔的成熟在清中期，换言之，清以前尤其秦汉唐宋的书法作品，基本上都是以硬毫书写的，也就是说，清以前的篆书都是用的硬毫(狼毫、兔毫等)。
羊毫出现后，人们逐渐发现，不同的书体使用不同的笔更好写。大致而言，狼毫适宜篆书、隶书、楷书，羊毫适宜行书、草书。
讲究中庸的中国人很聪明，继羊毫之后，又发明一种兼毫，以狼毫居中作柱，以羊毫四周围住作披。兼毫兼具狼毫的弹性与羊毫的柔软，故它是个“万金油”，适合各种书体。
当然，上面说的是基本原则，具体到不同的书家、不同的字体，又会有差异。
比如写“二王”一路的小行草，使用狼毫，能充分利用其弹性，产生一些出乎意料的变化。
又比如清代的邓石如，擅用长锋羊毫作篆书，他以隶书、楷书的笔法入篆，写出有别于秦篆的趣味，打开了篆书的又一扇门。
回到题目，就目前你的情况，建议你使用兼毫。如果你以后想学清代篆书，可以尝试羊毫。
我写的是小篆，一直以来使用兼毫笔。我的体会是，要根据字的大小选择笔，一般以中号笔为宜。但无论选择什么号的笔，最好选择同号笔中笔头较短的为好，这样在写起字来易控制。另外，如果写的是铁线篆，最好用新笔，因为新笔笔锋尖，写出的笔画细。如果写的是玉箸篆，最好用旧笔，笔尖秃一点写出的线条厚重。但千万要注意，决不要为了达到旧笔的效果把新笔笔尖剪秃。如果故意剪秃，写出的字既呆板(象板刷刷出来的)，又缺乏韵味。当习篆有一定功底后用新笔也可以，但选择的笔应略大些。以下选择我几幅不成熟的习作供参考。
写篆书一般多用中锋行笔，中锋用笔写出的线条饱满而挺拔，轮廓光滑平整，你想写出有弹性的线条，取决于你执笔的技法，你若熟知用笔技巧学会中锋用笔，选择什么样的毛笔并不影响你的作品。只不过，你如果用宣纸，必须考虑软硬笔的吸水性。一般硬毫吸水量少，软毫吸水量少，而兼毫吸水量适中，若你是初学选兼毫比较容易把握。一
客观地讲，硬笔初学者容易把笔画写细，很适合从《泰山石刻》入手开始学习。软毫初学笔画不挺拔，若你又偏爱羊毫，可试着临大篆《大盂鼎》，等你熟练地学会用笔后，你可以用任何毛笔写出各种风格的篆书。
毛笔除按材料分软硬兼毫外，还以笔锋长度分为长锋、中锋、短锋，写出的笔画也各不相同，一般初学者宜用中锋或者长锋。除此外，笔有粗细之分，你可根据临帖字体大小灵活选择大小号毛笔。切记小笔不宜书大字，若想潜心学书，当备齐各型号的笔以备不时之需。
此外，你若是初学者，可选择常用练习纸——毛边纸与元书纸，易于控制黑水让你熟悉墨法，提高你的学习兴趣！
在说毛笔之前，我们先来了解一下篆书的特点。
篆书有大小篆之分，笔法瘦劲挺拔，直线较多，字体较为古老，不像楷体字有“永字八法”的变化，其基本组字的方法，仅有“点、直、弧”三者，多以横竖直画为主，写法两头都圆，中间粗细不变。
而大篆较繁，小篆较简，其书体的结构也是从茂密变得舒展，所以写篆书基本笔法都是以中锋为主，小篆是从大篆演变而来的，相比较大篆而言，大篆更为工整且匀称，但小篆更为圆滑。
就现代书写工具而言，学篆书用毛笔，如果毫太过细软则不容易把控，要掌握好粗细一致的笔画，必须有扎实的基本功才能写好。如果改用硬笔，当然要容易得多了。
不过这也是因人而异的，不可单一拿出来说。
国画作品上题什么体的字最实用？
很高兴让我回答关于国画作品上题什么体的字最适用？
首先改一个词。不是适用。而是适合。
国画作品上题什么体的字最适合？
我以为首先弄清国画大致分几类作画形式。
国画无论人物，花鸟，山水，大致分为工筆，大写意，小写意三类。当然再细分，还能分出更多。
国画作品基本定稿后，再仔细认真看看还有什么地方需要处理的？感觉没问题之后，就存在一个落款问题。即题字问题，盖印问题。
题字，分什么书体。篆书，隶书，楷书，行书，草书五种。分画作来题。
我的这几种体都差，因此，往往就在落款处写上时间和名字，加盖自己印章即万事大吉。
但有时因画面的要求，必须写几个字的话，我就因画而题字。
比如我画一幅工筆牡丹，落款就以篆体写四字:荣华富贵。反正只要是工筆画，就得以篆书，隶书，楷书，为准。如若画小写意画，最好用行书。如若画大写意画，就用草书。
宋朝之前画上不题款或最多题个名字，甚至名字也不写，或将名字以小字写在画中某一不易发现的位置，宋以后，文人画兴起，画上题款作诗形成风气，"画之不足，题以发之″，一直影响到后世。但画上题字，绝非简单之事，诗写不好，字写不好，好画配孬诗，配孬字，不能为画添色而起破坏作用，即使字写好了，也有什么画配以什么字体即还与字相配的问题。看历代名家画风，如宋赵佶的工丽，清恽寿平的秀媚，金农的古朴，[_a***_]的奇特，吴昌硕的豪放，风格各各不同，看他们的题字，却是与各自画风相协调统一的。
画上题款字体，一般认为，写意画配行、草，字可写的稍大些，工笔画配楷、隶，甚至主张工笔配"瘦金体"，大致是豪放配豪放，工整配工整，这种看法不能说不对，但实际情况中需灵活运用，不应死板照搬，运用得好，题款可起到烘托画面主体，又使画面生动活泼。
我们看清朝宫廷画师画的工笔画，清一色地题恭整小楷，画面显得工丽有余而趣味不足。
有时以较规矩的小行草题工笔画，既不干扰画面，还可增加画面活力。
这幅郑乃珖的工笔画上题行草书，还写篆隶，效果就很好。
有的写意画上写楷书，也会有好的效果。
倪瓒的写意山水风格轻松随意，清秀雅致，在画上楷体题款也很契合。
近代工笔大家于非闇学赵佶的绘画并以宋金体题画，我个人觉得他的字较赵佶的字要活泼灵动一些，题画确实相配，但***俞致贞也以瘦金体题字，写得也很好，但都走一条路似乎有些局限了，王道中学画是于的风格，线条更加细硬，题字书法也是瘦金体，但似乎过于尖刻了些，锋芒过露，上面的牡丹图是王道中画的。
郑板桥以篆、隶、草、行、楷各种书体入画，以兰草画法入书，他画的兰竹与题字，笔画如出一辙，融为一体。
顺便说说书法作品题款问题，原则上是"今不越古"，"动不越静"，正文是大小篆，落款最好是隶或章草，正文是隶书、魏碑，落款行楷或草书，正文楷书，落款是楷书或行书，这可称作"文正款活″、"文古款今”。
到此，以上就是小编对于小篆字体题字怎么写的问题就介绍到这了，希望介绍关于小篆字体题字怎么写的2点解答对大家有用。