大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于怎样练出草书字体好看的问题，于是小编就整理了1个相关介绍怎样练出草书字体好看的解答，让我们一起看看吧。
草书创作有哪些技法？
草书有那些技法？
所谓书法作品？就是法度森严地用笔规则的呈现。
其次，要弄清楚真（楷书）、草之间的区别。
《书谱》云:“草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札。真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。
草乖使转，不能成字；真亏点画，犹可记文。”
用一句大白话，来解释上述古文:如果你用楷书的方法，来一笔一画的写草书的话，那可以肯定地告诉你，你写的肯定不是草书！这就是为什么楷书有了一定基础后，并不能顺利地进入草书的研习与创作的根本原因。唐代的楷书大家:欧阳询、褚遂良、颜真卿、虞世南等，都没有草书字帖留下。即是明证！
一为用笔，勒两头转折点，甩毫写出，以求爽利之线。
二为结体，字斜生势，斜多斜少体现势强势弱，有势就有情，有情就能达意。
三为章法，一字定通篇之规，字之大小位置合理合法如同排兵布阵，字字呼应，行行顾盼，前后照应，主次清晰，形神兼备。
四为内容，文章真切感人，有感而发，天时地利人和。
五为人品，
六为修为，
谢谢邀请！
答：首先澄清问题的标题。若草书上升到创作就不能仅仅强调技法了，已经上升到意境、格调问题了。
草书分为小草大草和狂草，但无论写的怎么草，都要有草法，不会胡来。小草的代表法帖应该是唐朝的孙过庭《书谱》了，大草那就是颠张（唐•张旭）醉素（唐•怀素）了，在上追就是二王、张芝了。
笔者以为学草书遵循以下几点：
一、首先是王羲之的《十七帖》，十七帖是较为标准的草书，通过临摹记住草书点画的写法；同时还可以背《草决歌》增强草法记忆，因为有的字草书的写法及其相似，这一定要分辨清楚。
王羲之《十七帖》（节选）▲
王羲之《草诀歌》（节选）▲
二、其次，等掌握了草书的基本结构，草法，在进入《书谱》，《书谱》是小草的代表，点画精研，用笔到位，侧缝入笔，中锋行笔，同时《书谱》还是一片书法理论文章，读懂了你的理论知识也会大有长进，也利于理解草书。待基本掌握了《书谱》，你的草书应该具有一定水平了。强调一点，一边临摹一边要读书，提高自身修养，写出的作品格调高低好在于你的修养。
草书作为书法“最艺术”的一部分，当然有它独特技法的部分。一、草书的执笔和运笔。二、草书的使转与点画。三、阴阳互籍――草书技法中最明显之处。四、草书的布白――字法与章法。
我们去参观一个书展。步入大厅后，远远望去，可能会有一幅作品首先吸引你去欣赏。请注意，这时你很可能连作品上写的是什么字都没有看清楚。是什么东西产生了如此巨大的力量，把你吸引了过去呢？这主要是跃然纸上的线条产生的神奇效果。书法能够传神，可以感人，一幅好的作品，可以使你终身欣赏感悟、回味无穷。如果线条本身失去了立体感，就会变得僵死，丧失了活力。僵死的，没有活力的线条，再怎么组合，也不会有生气。只有活泼、润泽、跳动的点线，才能产生艺术的魅力。由此可见，用笔的总原则是多么的重要。
附图一是吴玉如老前辈的草书作品。
限于篇幅，侧重说说草书的运笔：
草书运笔主要是一个“活”字。想做到“活”，就得学会笔的笔锋和笔腰的配合、换锋、露锋、藏锋等几方面。
笔锋与笔腰的配合――在楷书书写的过程中，运笔主要依靠笔锋（即一、二分笔），而很少用到笔腰（三分笔以上）。草书则不然，因为写草书挥洒的幅度大，行笔的速度相对的要快，只用笔锋书写的话，则容易产生纤弱无力或者笔道太细的毛病。通常写草书是用毛笔的笔锋书写清秀劲挺的笔道，也来做起笔、收笔、拖丝的部分。而笔腰则用来写厚重丰满的笔道。草书的墨迹淋漓尽致、苍劲苦涩往往也是借助笔腰部分的结合来体现出来。这种锋腰使用方法也就是草书“提顿”的要领――“提”就是笔锋的活用，“顿”也就是笔腰的活用。明白了这个道理，也明白了草书用笔的一半。
附图二为唐·张旭草书
换锋。在整个草书书法创作中，“换锋”是十分重要的手段。换锋，就是调转笔锋，八面出锋就是把笔头的前后左右都用上。在书写的过程中有时笔头歪了、笔锋朝向变了，这就要“换锋”，起码把笔头调顺。
书法艺术有许多奥妙，难以用语音文字准确的表达出来，《书谱》中提到“心之所达，不易尽于名言，言之所通，尚难形于纸笔”，对初学者就更难一下子讲得明白了，只有不断的学习，才能学好、领悟到草书的技法。
到此，以上就是小编对于怎样练出草书字体好看的问题就介绍到这了，希望介绍关于怎样练出草书字体好看的1点解答对大家有用。