大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于夏至的行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍夏至的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
宋咸淳九年是哪一年？
宋咸淳九年是指南宋皇帝在位期间的年号，这一年按照公元纪年是1273年。
1273年，农历癸酉年（鸡年）；元至元十年；南宋咸淳九年；越南绍隆十六年，宝符元年；日本文永十年。
1273年，持续近五年的元宋决战之襄樊之战结束。
1273年（罗马帝国）鲁道夫一世 (德意志)登基为神圣罗马帝国皇帝，结束无王时期。
公元1273年
金庸笔下的公元1273年是南宋度宗的咸淳九年，偏安一隅的南宋王朝距离靖康之耻已经过去了近150年之久，但有一个人他的名字里仍然背负着一雪前耻的期望，他就是将侠之大者为国为民体现的淋漓尽致的大侠郭靖。
宋咸淳九年是公元1273年。
咸淳，是宋度宗赵禥（Qí）的年号。南宋使用这个年号共10年，时间为公元1265年至公元1274年。咸淳十年七月宋恭帝即位沿用。次年改元德祐。
宋咸淳元年是公元1265年，那么宋咸淳九年是公元1273年。
咸淳九年发生的大事：
1273 年，正月，元军陷樊城，宋范天顺、牛富等殉职。二月，南宋吕文焕以襄阳叛，降元。襄、樊攻防战前后逾五年。六月，文天祥作行书《谢昌元座右铭》。夏至，作草书《木鸡集序》。七月，元许衡乞罢，用王恂代衡。元敕南儒被人掠卖者，官赎为民。
咸淳九年（1273年）正月，樊城被元军攻破，同年二月，襄阳守将吕文焕在粮尽援绝的情况下献城投降。消息传来，贾似道***装率军出征，胆小无能的宋度宗偏死死拖住贾似道，不让他出征。
请各位书画朋友晒晒自己的作品好吗？
我的几幅作品，请大家赐教！
国画山水更多的是表现一种寄情山水之间，陶冶情操的一种意境。学画以来，一方面临习古今名家作品，吸收其精华，掌握传统的笔墨技法。同时经常走到大自然中，流连在山水之间，体会山水树石的变化，从而使学到的笔墨更好表现自然界中的美好风光。
我是青寒，本名张玉红，喜欢画大写意花鸟。画的最多的是葡萄、荷花、梅花、牡丹等题材。下面是我的几幅练习作品，谢谢大家的指导与鼓励，有兴趣的我们可以互赏互促，共同提高。一些学画的心得分享给大家。
我喜欢大写意花鸟，总觉得很符合我的性子，大刀阔斧，一气呵成。每次作画都非常享受，平心静气享受其中。很多时候一站就是几个小时，不渴不累，忘了时间是常事儿。
人说画画需要灵感，但我的体会是需要心情、心境。烦躁的时候基本不动笔，即使画也画不出好的作品。中国画不管是工笔还是写意，不管是山水、人物或者花鸟，相对都是走传统路线的较多，我亦是其中之一。我不是***也称不上画家，画画对我而言：一是修身养性，提升审美与乐趣。二是为了我的美术教学而提高能力，尤其现场示范的能力。
学画大写意的几年中，我最多也最喜欢临摹***吴昌硕的画。觉得他的画“奔放处不离法度，精微处照顾气魄”，画中富有金石气息。他用篆笔写梅兰，狂草作葡萄，所作花卉木石，笔力老辣，气势雄强，布局新颖，构图也近书印的章法布白。用色喜欢浓烈的对比色，尤其在画牡丹、菊花、紫藤等，但决不媚俗。
我最喜欢临摹他的梅花，尤其墨梅，笔力雄健又不失淡雅清丽，疏密有致，富于变化。亦喜欢临摹他的紫藤，藤蔓缠绕，墨色相融，藤花串串，生机灵动。更喜临摹他的菊，正、侧、静、动，丰富至极。其实，吴昌硕所有的作品我都喜欢，不管大幅作品还是小幅小品，我临摹了很多，从中也有了那么一点点感悟，总之，感觉吴昌硕的写意花卉就一个字，帅。
我觉得临摹是一个画者学画的捷径。当然，我也不是只临摹吴昌硕的。象画家齐白石、潘天寿、李苦禅、王雪涛、崔子范等的一些作品，都临摹过。博取众家之长，找自己喜欢所在，时间久了，也能品出一些精髓所在。现在我的好多作品也都是临摹的，大写意花卉写生我觉得挺难的，然而也觉得没什么新意，画之无趣。很多时候，我都是临摹一部分创新一部分。构图好临摹构图，花画的好临摹花，墨色用的好学习墨色，有时也会几幅画组合一起，加上自己的理解与想象。
在众多花卉中葡萄练的最多，也是创新最多的一个。因为很多画家画的葡萄看了都不太满意。构图好的，葡萄画的太死板，葡萄画的好的，藤画的软绵无力。所以画的过程就思考的多一些，研究用笔用墨用色也更多一些。荷花我喜欢临习画家张立辰的，觉得大气、灵气、帅气又比较现代。长长的荷梗，质感又有力量；大大的荷叶，墨痕浓淡相宜，清灵的水印，滚动的水珠，似乎一不小心就能滴落。墨韵升腾，滟着半娇半媚的荷花，觉得甚美。
画者应不间断的练习，但要有兴趣爱好的依托，不然很难坚持，所以坚持喜欢的，画你愿意画的。现在我每次画画都想有个突破，都想有个与众不同的变革，想在自己任意挥笔间，能完美表现自己的个性，或者说能体现出比较现代的、前卫些的感官思想。但想了很久，没有答案。路还很长，继续加油吧！
到此，以上就是小编对于夏至的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于夏至的行书字体的2点解答对大家有用。