大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于现代书法草书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍现代书法草书字体的解答，让我们一起看看吧。
只看单字书法作品，真草隶篆各种字体，哪一种书法更能体现汉字的艺术之美？
中国书法的五种书体风格各有短长，也各有自己的展示领域和价值空间，问题的关键是看书写什么字，表达什么思想，做什么用？但就多数汉字书法艺术来说，用行草更能体现书法艺术之美。比如有人写“虎”、写“龍”、写“凤”、写“舞”，用行草就比较好的体现了书法艺术之美。当然，简单的汉字就不尽然，但用行草的笔法可能更体现汉字的灵动性和艺术性。
为什么强调行草用笔，而不强调行或草，这是因为行虽比楷灵动，但还不能体现作者个性和书法特点；草书是中国书法的最高境界，但单个草书往往失去它们可读性和信息传播性，也不能真正体现书法艺术之美。所以我主张行草用笔，实现行草的完美结合，这样才能更好体现汉字书法艺术之美！
各人对书体的爱好不同，单字艺术之美在不同的爱好者眼里也是不一样的。不过凭我的感觉，多少年的实践，还是认为以喜欢单字行草书的人数为多。行草书体本身的书写流动和事先胸有成竹的率情的表达、更能体现出单字艺术的“含金量”。一般情况下，它给人的视觉效果都是十分明显的。同时，给人的审美情趣也大大增加。现在，有很多人对单字艺术非常钟爱，无论是书法者还是观赏者，都视为一种很高的艺术享受。书法者：往往对喜爱的单字艺术都经过了反复锤炼；爱好者：作为观赏，布置在办公场所或家庭位置也特别注目，会起到很好的装饰效果。另一方面，书法是一种文化，布置在这些场合，不仅显得有档次，而且又有浓郁的文化气息和艺术氛围。当今，已找不到没有书法位置的办公室了。最后，书法单字表现形式，应注意：更能表现出它雅俗共赏的艺术特色！
谢谢邀请。 看单字是欣赏书法艺术之大忌。这是书法艺术上的一大常识。为什么？今天此处不详谈。就四体单个字说事，最能体现生动、天真、自然、造型、意境、古朴等等只有大篆才是首出之先也。这是任何一种书体无法代替、无法比拟、无法在一个层面此美的一种书体。你就是单打单的写上一个大篆字挂在室内，就够猜想、回味、想象一阵子了呢，就是写下一个大篆字足够作为装饰之物了！不信？你选其中之一个大篆字试试。后面三体无法比拟了，逊色了哦。为什么会有这样的效果呢？因为大篆之书体，是原始文字之一，表现正好原生态之形。我国创造文字原动理由，本来就是来自大自然生态物之形，变成了语言交流符号。也就是说，例如：当你看到了大篆'草'字时，就是画了一幅有关'草'的中国绘画作品了。'草'是文字符号、也是中国画这样理解和欣赏概念。
书体演变顺序是什么？
书法字体发展先后顺序是甲骨文、篆书、隶书、楷书、行书、草书，产生的时间顺序是篆书、隶书、草书、楷书、行书。
小篆是始于秦代。字体略长，笔画圆匀，富于图案美。隶书是始于秦朝，成熟并通行于汉魏时代。字体宽扁，左右舒展，平衡对称，整齐均匀。
草书是起源于汉初，成熟于东晋。写意性发挥到极致，变化丰富，奔放跃动。楷书是形成于东汉。字体方正，规矩严整。行书是开始盛行于晋代。兼有楷书和草书的长处，既工整清晰，又飞洒活泼。
甲骨文现存中国王朝时期最古老的一种成熟文字，属于上古汉语。中国商朝后期，公元前14世纪~公元前11世纪出现。
中国的书法是由甲骨文开始的，甲骨文作为书法字体的一种，具有不容易识别，且已完全丧失实用性的弊端，虽然还具备有相当的艺术鉴赏性。
金文是指铸刻在殷周青铜器上的铭文，所以也称钟鼎文。青铜器分礼器和乐器两种，礼器的代表是“鼎”，乐器的代表是“钟”，产生于中国商朝后期，公元前1300年~公元前1046年。
篆书是大篆和小篆的统称。“大篆”主要是指“金文”、“籀文”、“秦统一前的六国地方文字”，而“小篆”则单指秦统一后的秦篆。大篆，中国商朝后期，公元前1300年~公元前1046年，小篆，秦一同六国，公元前221年后。
隶书大致分为古隶、汉隶(包含八分)。古隶，公元前309年~公元前111年，汉隶，公元前180年后。
隶书是相对于篆书而言的，隶书之名源于东汉。隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点。
隶书相传为秦末程邈在狱中所整理，去繁就简，字形变圆为方，笔划改曲为直。
到此，以上就是小编对于现代书法草书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于现代书法草书字体的2点解答对大家有用。