大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于苏东坡行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍苏东坡行书字体的解答，让我们一起看看吧。
苏轼行书书法字帖有哪些？
苏轼是北宋中期的文坛领袖，在诗、词、文、书、画等方面取得很高成就。其行书书法字帖有很多，以下是一些比较知名的：
- 《治平帖》：书于北宋熙宁年间，时年苏轼约30余岁，笔法精细，字体遒媚，与苏轼早年书法特征吻合。此帖现藏于北京故宫博物院。
- 《宝月帖》：又名《致杜氏五札之一》，书于1065年（治平二年），此帖四行，四十二字，尺寸为23厘米×17.7厘米。笔法峻健锐利，应为早年书，是东坡存世墨迹的肇始之作。此帖现藏于台北故宫博物院。
- 《天际乌云帖》：用笔精到，格调高雅，姿态万千，被誉为绝佳之作。
- 《楚颂帖》：潇洒流利，气势磅礴，翩若惊鸿。
除此之外，苏轼还有《寒食帖》《获见帖》《覆盆子帖》等行书书法字帖，均有很高的艺术价值。
苏轼最好的书法？
以下是苏轼最好的书法：
1、《罗池庙诗碑》、《表忠观碑》、《醉翁亭记》、《丰乐亭记》是苏东坡著名的楷书四大名碑。 苏轼行书书法代表作《黄州寒食诗帖》:《寒食帖》是苏轼行书的代表作。
2、《寒食帖》是苏轼行书的代表作。这是一首遣兴的诗作，是苏轼被贬黄州第三年的寒食节所发的人生之叹。诗写得苍凉多情，表达了苏轼此时惆怅孤独的心情。此诗的书法也正是在这种心情和境况下，有感而出的。通篇书法起伏跌宕，光彩照人，气势奔放，而无荒率之笔。《黄州寒食诗帖》在书法史上影响很大，被称为“天下第三行书”，也是苏轼书法作品中的上乘。
苏轼和米芾字体区别？
书如其人，在论其造诣与境界之前，首先展现的是书者的性情和气质，其次才是书法之内观。很显然苏轼之书是才子之书，是天才之书。他重写意与写神，往往信手所书点画，看似朴素、平实，也内蕴着汪洋浩瀚的气息，与其诗文境界，一脉相承。
苏轼之书，字与字之间有时大小不一，跌宕自然，极尽变化之能事，但又不失其韵致，有'大海风涛之气'，与其说是书法的笔力，不如说是其天资和性情使然。苏轼的书在历来眼中已经不再是一个书法家的书体，而是他自身散发出的文人精神，洒脱自然，贯日月之气也。其传世名帖《前赤壁赋》、《寒食帖》均有此妙，或意忘工拙，或瘦劲而韵胜……
米芾之书在于后天苦练，当然并非否认米芾的天资，而是说相较于苏轼书法的自然而为，米芾更多表现出后天的博古，篆、隶、楷、草穷极古人之幻变，又融自家于一炉，因此有人打趣说米芾之字是刷出来的，可以精致到与古人通神之地步，以***乱真。其书指追魏晋，但又有着宋人特有的意趣。正如姜白石所言“无垂不缩，无往不收！”
米芾性情癫狂而嗔迷，整体布局大气，稳不俗、险不怪、老不枯、润不肥，仿佛醉酒疯癫之人仍保持清醒的意识，此态张狂，此态跌宕风姿、骏快飞扬，是为书而痴也。
其名帖《蜀素帖》纸墨交融时如琴瑟和鸣的倾诉，臆念之间的水乳相融的自由气息是对书法之美和禅学意境的双重参悟。古雅单纯黑白两色透过宣纸所散发的纯粹和朴素诗意，宛如一场穿越时空的生命旅行，这是书法的大曼妙，大境界也！
苏轼的字体风格以行书和草书为主，他的书法风格豪放奔放、气势磅礴，笔势雄浑有力，充满着***和生命力。他的字体线条粗犷、有力，富有动感和变化，给人以强烈的视觉冲击力。
而米芾的字体风格则以楷书和行书为主，他的书法风格清秀俊逸、婉约细腻，笔势流畅自然，有“米颠”之称。他的字体线条流畅、柔和，富有节奏感和韵律感，给人以清新、淡雅之感。
总的来说，苏轼的字体风格豪放奔放、气势磅礴，而米芾的字体风格清秀俊逸、婉约细腻，两人的字体风格各具特色，都是中国书法艺术的瑰宝。
到此，以上就是小编对于苏东坡行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于苏东坡行书字体的3点解答对大家有用。