大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于歌的草书字体推荐的问题,于是小编就整理了4个相关介绍歌的草书字体推荐的解答,让我们一起看看吧。
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背景音乐《问道武当》
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书法“禅茶一味"用什么书体写出来才更有禅茶的意境?
禅茶一味四个字,用草书来写最好,而且怀素的草书中那个“禅”字真正写出了“禅”的意境。至于其它三个字,在字典里找找就行了。当然可以写小草,就是每个字之间仅靠笔势呼应,效果不错。
我们先了解一下法师是怎么来理解“禅茶一味”的意思的。
佛家法师认为,“禅茶一味”是指静心品茶思维人生,专注一境了断生死,禅茶二者有相通、相同处。
不论是禅或者是茶,这两者都需远离喧嚣与烦杂,静心品味,才能了解其中真意。
另外,佛教禅师多数会喝茶,禅宗有“吃茶去”的公案,喝茶也有助于禅修,禅修也更能茶之精妙。
那么,通过上述文字,我们基本可以对禅茶一味的说法有个基本了解,所以,书法上要怎么去表达就很清晰了。
从我个人的额观点认为,禅茶一味不适合用太过死板的楷书来表达,比如田英章类的田楷,如果拿来写这四个字就毫无禅意。
不请自来答题。
关于书法“禅茶一味”用啥子书体写出来才更有禅茶的意境这个问题,我的观点是:禅茶一味,就是喝茶和修禅是一个味道,所以叫“禅茶一味”。
禅茶一味的有较深的文化内涵。禅茶文化的精神是“正、清、和、雅”,禅茶的“正”就是八正道, “清”就是清静,“和”就是六和敬,“雅”就是脱俗。
泡茶、喝茶,可以说与修行佛陀的教诲“八正道”一致。因为泡茶时,要以正念、正定的心境,集中精神才有好的色、香、味。此外,静静地喝茶的态度,也类似于坐禅修行法。
那么,书法“禅茶一味”用啥子书体写出来才更禅茶的意境呢?我认为,用哪种书体写出来都可以达到禅茶的意境。为什么这样说呢,因为每个人的审美观不同,对禅茶一味的理解也不同。关于这一点,还是要用心去“悟”,不宜明说。当下的文人,也要学学古人做法,心领神会即可,明说了就俗了。
尽管这样,但我还是想把“禅茶一味”用行书集字创作,不知道各位网友意下如何?
上图中的行书“禅”字,出自智永的手笔。智永就是一个修行者,最爱品茗论道,且能潜心修行,曾关闭山门二十年研习书法。这个禅字,颇有禅的意境啊!
谢谢悟空问答邀请!
我用行书写过。
我觉得用楷书写不适合,因为楷书处处精雕细刻,很用心,与四大皆空的禅心不相吻合。用草书写又显得没有敬畏,用今隶写好像形式掩盖了内容,还是用朴拙的古隶写比较恰当。
那是几年前的事,写好裱好还送了人。
今天想来有点后怕,这么大的内容我居然敢写!
粗浅之见,谈不出什么具体深刻的道理 ,请原谅。
【麓风轩】书法公益课堂,写字经验分享
现在喜欢书法的人多,喜欢茶道的人也多,而这二者的境界都可以与禅联系起来,书法、茶道与禅宗,殊途同归,而又相辅相成。因而书法“禅茶一味"四字,是大众非常喜欢悬挂的作品,几乎随处可见,但见得多了,要写出新意、写出味道却很难,下面尝试用几种风格集字来表现:
草书的艺术性体现在哪里?
草书在篆隶真行草五体中是最能表达性情传递情感的一种书体。草书作品通过线条的变化反映作者创作的状态、思想、情绪、感悟和认知,通过大小、浓淡、润枯、欹正丶软硬、粗细、收放等对立统一来表达哲学思唯,使书法充分表达思想和情感,一下子活了起来。内容和形式的完美结合,使草书作品充满生机。欣赏草书就是一种直接的艺术享受。
草术艺术的基本特征包括字的大小、粗细、连带、呼应、节奏、湿枯、正斜、窜插、开合、长短、宽窄等有法度的变化,同时要有眼字、有***,有古意、有创意,有情感等方面的内容。
虽然大多数人看不懂草书,但人们对草书的喜爱丝毫不减,那种提笔挥毫、势如破竹、风驰电掣的感觉,可能是很多人梦想中的事情。这是因为草书有个最大的特点,就是最易书家性情的流露,纵心奔放、富有变化,具有较高的艺术性,所以尽管难写难认,还是以它独特的魅力得到人们的喜爱。
草书的笔法非常丰富,虽然变化万千但也离不开擒纵转折。擒是要能收得住,纵是要能放得开,转折看行笔之方折。草书笔法的关键就在提按之间,表现在一幅草书作品上的时候,就是我们看到的这些线条的变化,例如轻重、快慢、迟速、起伏、方圆、大小、正斜、虚实、粗细等等。
孙过庭在《书谱》中说到草书时曰:
姜夔这段话对我们理解草书的笔法帮助很大。
“大珠小珠落玉盘”是古人用来形容音乐的,拿来形容草书也不为过。一幅草书作品中,点画是跳动的音符,章法就是乐章,书法被誉为无声的音乐,草书可能最具代表了。
章法的基本原则就是“和谐”之美,不管是像怀素《自叙帖》那样的急迫如狂风暴雨一般的狂草,还是他那《小草千字文》古淡如一个高士行走于羊肠小道一般,都能带给人美的享受。
如果从对人的视觉冲击力来看,章法要重于笔法。欣赏一幅草书作品给人的第一印象就是它的整体气势,然后才会注意到笔法的变化。就像我们看一个人一样,章法代表一个人的气质和姿态,用笔和点画是一个人的眉目。一个人姿态优美、气质高雅,即使眉目稍有瑕疵,也瑕不掩瑜。
章草作品往往行距和字距都比较疏朗,给人一种轻松愉悦、从容不迫的感觉,但这种章法对书家的要求反而很高,写不好就状如算子,毫无生气。虽然字字独立,但要行气贯通,顾盼生辉,攲侧俯仰、远招近唤。
我们常见的行草书往往都是行距宽,字距紧凑。书法线条的动感与留白处的静,形成鲜明的对比,整体有秩序感。王羲之的《十七帖》多是这种章法,字间大小、攲正变化丰富,非常耐看。
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