大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于单行书字体写法的问题，于是小编就整理了3个相关介绍单行书字体写法的解答，让我们一起看看吧。
单从颜值讲，古代谁的楷书、谁的行书最好看？
要说古代书法，那真的是百花齐放，各有千秋。
但是单论楷书，还是楷书四大家名气较高，分别是赵孟頫，颜真卿，柳公权，欧阳询。这四位的楷书自成一体，被世人称为“赵体”，“颜体”，“柳体”“欧体”，成就都比较高，但是文无第一武无第二，若要评出个一二三来，个人还是最喜欢赵孟頫的字。
老赵的字比较圆润清秀，端正严谨，但又不失行书之飘逸娟秀，非常耐看。
最后提到行书，虽然萝卜***各有所爱，但是如果我说王羲之的行书天下第一应该有很多人赞同。虽然古代还涌现出诸如黄庭坚，苏东坡，董其昌等行书大家，但是都不能动摇王羲之天下第一的名号。
第一，单从颜值讲，古代人的楷书当数楷书鼻祖钟繇的楷书、卫夫人的楷书、王羲之的楷书最好看。智永的楷书也不逊色。另外，魏碑书法和唐代虞世南、欧阳询、颜真卿和柳公权的楷书也最好看。还有就是当代卢中南的楷书和田英章、田蕴章的楷书也最好看。
上图为晋人王羲之的楷书。
上图为唐人颜真卿的楷书。
上图为唐人柳公权的楷书。
上图为卢中南的楷书。
单从颜值来看，古代谁写的楷书和行书好看，我们说的颜值一般指的五官比较端正，而且五官的比例非常的和谐，组合在一起看起来非常的舒服。这个就像楷书里面的结构吧，颜值高指的是楷书或者行书的结构写的非常的标准、美观。
抛开风格、功力、气韵、用笔，单单看一幅书法作品的颜值，也是大部分人评价书法的标准，就像很多人说现在是一个看脸的时代一样。
单看颜值，楷书里面我觉得欧阳询的开始是非常的漂亮的、颜真卿的《多宝塔碑》颜值也很高，虞世南的《孔子庙堂碑》、褚遂良的《雁塔圣教序》、赵孟頫的楷书也都很好看。
真正颜值高的楷书，我觉得馆阁体可以说所向披靡了，馆阁体是一个统称，它和明代的台阁体、宋代的院体以及干禄体都一样，属于官方考试用体，是参加科举考试的必备书体。想要考上古代的公务员，这个是必须要练好的。
行书里面我觉得赵孟頫的行书比较好看，王羲之的《兰亭序》颜值也很高。
隶书我觉得《曹全碑》比较漂亮，篆书里面我喜欢李斯的小篆，草书喜欢怀素。
个人觉得楷书更好看，楷书从习书的角度来说是其它书体的基础，而且艺术感强。楷书练好了，转其它字体都比较容易。更重要的是，深厚的楷书基础能给予你更为长期的书法记忆。这不仅对于自己的硬笔书法有所提升，更在将书法作为自己爱好的条件下适合长期的练习和发展。
要想学好楷书其实也不简单，由于楷书更讲究笔画的内涵、结构的严谨，以及楷书的书写速度相比其它书体较慢，这导致楷书并不是一种可以速成的书体。半年到一年的楷书基础只能说是蜻蜓点水，要想练好楷书，多年甚至一生的努力是必须的。
综上所述，每种书法风格各有千秋，根据个人喜好学习，个人拙见，欢迎点评。
单从颜值，我猜测作者是想摈除所谓书法背后意义的影响。比如被评为天下第二行书的《祭侄文稿》，涂改巨多，书法史在解释时都强调因其反映出作者的悲痛和气节，所以高评。
再者，现在书法界怪咖频出，并且十分鄙视那些只喜欢“漂亮字”的人们，认为是外行，是不懂欣赏。
但其实，书法的欣赏和我们看美女帅哥是一样的，首先是颜值高，其次才是内涵美。那些把书法搞得玄之又玄的人，都是在故弄玄虚。
说到古代书法家的楷书、行书谁的颜值最高，应该说凡在书法史上留下名号的名篇，其颜值必高，其名气都不是盖的。楷书而言，欧颜柳赵四大家名不虚传，行书而言，天下第一、第二、第三的排名也都实至名归。
当然，既然是就颜值论，每个人的审美观不同，必然是仁者见仁智者见智，萝卜青菜各有所爱。
这也是“文无第一”的道理所在。何况仅有颜值的书法并不可爱，就好像网红脸，颜值不能说不高，但大部分人久看必厌。书法上就好比“馆阁体”，楷书极其工整，但没个性，评价不高也符合历史规律。
欧阳询以楷书闻名，本人正在学习中，请问他的行书可以学吗？
欧阳询的用笔很有特点，楷、行两体笔法技巧相近，原则一致。你在学欧体，***学一些欧阳询的行书，有助于掌握欧楷。但只是***，如果单学行书，欧的行书个性强烈，笔法谨严到极致，这种不具备行书一般规律的流畅和圆转行书体，学好难度很高，故不适合作为初学行书帖。
欧体行书中动作多、速度快、兼容杂、学习难度较大，不适合初学者学习。当然，如果在学习欧楷到一定程度，钻研到位，能够看到并看懂欧体行书中的复杂动作，并将这些动作适当的应用，那就也可将欧体行书作为范本来学习了。
不过现在有很多的书法家都在学习欧阳询的行书，主要的原因是欧阳询是王羲之的忠实粉丝，而他肯定是见过王羲之的真迹的，现在王羲之的真迹都没有了，他们希望从欧阳询的行书里面找到一点王羲之的笔法。
欧阳询将北碑用笔特点融于二王书风，但“笔法险劲，猛锐长驱”(宋徽宗评语)，不适合初学。
此外，他的行书作品流传下来的也不多，只有4种：《仲尼梦奠帖》（真迹)、《张翰帖》（唐人钩填本）、《卜商读书帖》（唐人钩填本）、《行书千字文》（真迹存疑)，且质量最高的是《仲尼梦奠帖》、《卜商读书帖》。
硬笔行书怎么写得“飘逸”？
行书顾名思义，就是把字写得像在行走一样。行书是实用性与艺术性兼具的书体，洒脱俊逸，飘逸本身也是行书的内涵之意。如何把行书写出飘逸的姿势气韵，抱庸以为有三个关键点尤其需要重点把握。
飘逸在于形意。意在形中，点画要活脱起来，变楷书的呆板为活跃，变草书的狂放为内敛。简言之，就是结字要美观，或雄奇峭拔，或秀美端丽，或厚重古朴，方寸之地既要讲规矩、也要求个性，最终达到姿态万千、行云流水的即视感。
飘逸在于呼应。起笔呼，承笔应。楷书可以相对个体独立，而行书必须于众取势。笔断意连，上下连贯，是行株之间共同营造不宜分割的整体美。单字漂亮，连贯起来更漂亮，俯仰之姿，疏密之态，勾连之意，尽在其中。
飘逸在于体势。抱庸所言体势，意即通过形体状态体现出气势韵味。楷书的凛然正气，草书的狂傲之气，行书则是取其中，刚柔并济。太柔则媚，太刚则唳，柔中带刚是为上品。书法之境多由势出，这是需要认真打磨的。
抱庸浅见，仅供参考。
硬笔书法也要通笔法。庞中华的硬笔书法，顾仲安的硬笔书法，以及现代一些硬笔书法写得好的人，都是非常精通笔法的。如何才能掌握硬笔笔法，一定要从传统毛笔书法中汲取笔法、结体等法则，并在长期的硬笔练习过程中，不断探索硬笔书法法则，形成规律。至于写的飘逸，其实,飘逸不一定就是好硬笔书法。有二种情况，一是随手写的，信手拈来，一气呵成，自己满意，别人看了也赞好，这其实还不具备书法之美；二是长期写硬笔，比如一些老师、医生等[_a***_]关系，形成自己的书写习惯，也具文字书写之美，这还不能算硬笔书法。这二种情况的书法，有的已经写的相当飘逸了，其实也就没必要再去花时间练书法了，否则，要改去自己的书写习惯很难，而且搞不好，连本身的写法都丢了，字越练越难看,就是这个道理。真正把硬笔书法写的飘逸美，首先，养成良好书写习惯，选取适合的钢笔，一般来说，普通的钢笔就行，有人喜欢美工笔，也无妨，习惯了一样。其次，要从不飘逸入手，也就是从硬笔书法的楷书入手，从一点一画开始练基本功，这对成年人来说有难度，不妨穿插练毛笔的楷书，更易理解点画的来龙去脉关系。用钢笔练习时需注意，硬笔书法的字体小，行笔要慢，一定要有起笔、收笔动作，这和毛笔是一样的道理；硬笔不像毛笔有弹性，但也要注意用笔的提按和节奏，转折和钩是硬笔书法最难写好的，要有顿挫的动作；结体要注意紧凑，最好选与字帖同样大小的格子练习。另外，你说的个别字如何才能写的好看，这其实还是一个基础问题，如果点画笔法、结体都懂了，自然通了。如图是顾仲安先生的六体钢笔字帖选，包括楷书、行书,可作为练习硬笔书法参考，也可作为字帖。近年来，也有不少硬笔书法的好字帖出版,都可作为练习字帖。
到此，以上就是小编对于单行书字体写法的问题就介绍到这了，希望介绍关于单行书字体写法的3点解答对大家有用。