大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于钢笔字体草书欣赏的问题，于是小编就整理了2个相关介绍钢笔字体草书欣赏的解答，让我们一起看看吧。
哪位书法家的钢笔行草体好看？
哪位书法家的硬笔书法好，说法不一，仁者见仁，智者见智。关键是欣赏角度不同，适应口味不一。市场上的字帖更琳琅满目，参差不齐。以自己多年练习硬笔书法的感受，浅谈几点；
一、当今硬笔书法知名的如：顾仲安，卢中南，田英章，司马彦，沈鸿根，钱沛云，吴玉生，丁谦，荆霄鹏等。他们的书***底深厚，各有特色，都很值得学习。
二、市面上见到的字帖，田英章，司马彦，吴玉生的相对多些。当然了，也有一些不太知名的书家，字也很不错。其中也有不少滥竽充数的，不规范，要引起注意，切勿上当，也易让学习者走弯路。
三、笔者认为，选字帖要根据自己已形成习惯和字形来确定，选一些相近的，自己比较喜欢的字体来练习，这样写起来舒服顺手，提高也快。
四、本人比较喜欢顾仲安的，他可以说是当今硬笔法界一哥，字很规范，线条秀美，结字合理，书写流畅。吴玉生的字也很好，玲珑剔透，看上去很是舒服。钱沛云的字大气，豪放。
五、总之，选字帖要根据自己的实际情况，慎重选用，切忌任意选择，以免少走弯路！
中性笔写硬笔行书法作品，怎么样才能看起来既自然又不失古意？
锥颖兄所指还是灵气的问题。灵性不简单，至少我自己目前还远远达不到这个水准。但谈及既不失古意又流畅自然，抱庸确有一些粗浅的看法。
不失古意，就是以古人碑帖入字，法古人法，效古人技，工古人巧，这都需要大量的临摩与读悟。常看到有些朋友问及书法有无捷径可走，当人有，那就是过人的天赋――过目不忘的记忆力，明察秋毫的观察力，高度精准的摩仿力，举一反三的贯通力，睿智天纵的创新力，这些你有吗？我想99.99%的人都不会有。所以，要写出古意，必须以古为师，按古人的门道来写字，只有通过临帖与读帖这两个方法来实现。
流畅自然，以技法娴熟为基础。这个需要书写强度量度以及时间的积累，很多学书法时间不长的朋友在创作时，流畅自然是通病，因为此时的创作实质上仍是“集字背临”，没有脱尽临摹的影子。“无他，惟手熟耳”。不管是学唐法还是学宋意，不管是求妍还是取拙，自然流畅都取决于熟练度。
至于灵气，上篇文章已作浅述。灵气必须有充分的个性元素，且不能悖离基本法度任性胡来。从研学角度讲，灵气需要勤奋加天赋；从技法角度讲，灵气需要继承和创新，或者叫融塑，这个技巧的源头还是要在笔墨章法上下苦功夫。
抱庸浅谈，仅供参考。
硬笔书法要有古意而又要自然、有灵气，这确实是硬笔书法的发展方向，那么如何能做到呢？
很多人学习硬笔行书，多是临摹今人的硬笔字帖，因此看起来很多人的硬笔行书似乎挺好看，但缺乏古意，甚至雷同者甚多。这样的硬笔书法其实都不能算是书法，应该属于实用字书写范畴。
那么要解决这个问题其实也很简单，就是向古人取法，向毛笔书法取法。例如王羲之、米芾、赵孟頫等行书大家，他们的行书作品用硬笔书法来表现一样非常的美感，而且看起来很有古意。
上面两幅硬笔书法作品，是当代著名书法家曹宝麟先生的作品，曹宝麟先生行书取法米芾，从这两幅作品中也可以看到非常强烈的米芾的风格。
上图这幅作品，是某硬笔书法大赛的获奖作品，用笔、结字和章法都取法杨凝式的《韭花帖》，萧散、飘逸很有古意。
学习硬笔行书，赵孟頫是很好的一个取法对象，可以以赵孟頫的行书作品作为入门。为何我要推荐赵孟頫呢？一是因为赵孟頫是一个开宗立派的书法宗师，他的书法作品对后世的影响非常深远，后世称他的书法为“赵体”；二是，赵孟頫的行书作品多是小字行书，字的尺寸不大，与硬笔字相差不大，非常适合拿来作硬笔书法字帖；三是，赵孟頫的传世作品非常的多，有的我们好学了。
要学赵孟頫的行书，推荐《洛神赋》、《前后赤壁赋》、《秋声赋》、《秋兴赋》、《与山巨源绝交书》等。
自然书写是古人一直推崇的一种书法态度，北宋的苏轼就提出过“书初无意于佳乃佳耳”的论调。
但是，有一点我们要明白，自然书写一定是建立在有很强功力的基础上的，对基本功要求必须熟练。另外自然书写不代表就是乱写，还要合乎书法之法度。
因此如何想让你的行书看起来很自然，那么就需要你在临摹古帖的时候要用功，不但能临的像，而且还能脱帖。因为很多人对照着字帖还能写的挺好，离开字帖就写不好了，这就是临帖还不到家的表现。
个人的理解：自然，就是融汇贯通，书写与自己的意识融为一体，信手拈来，无需做作。不失古意，就是传承，临帖读帖是必不可少的。自然而不失古意，就是用古人的方法写出有自己个性的字，以上。
感谢邀请：
中性笔，是我们写字用笔家族的一个新宠。在我们日常文字工作中使用的最多的一种用笔了。可以说，几乎替代了钢笔和圆球油笔。用这种笔写出自然而又有古意的硬笔书法作品有一定的难度，而一旦攻克了这个难关，则硬笔书法则有了一个新的天地。
中性笔，是中性墨水圆珠笔的简称，据说是日本人对笔的改造而成。这种笔按笔头类型、油墨色彩、结构等又可分为不同类型的中性笔。中性笔兼具自来水笔和油性圆珠笔的优点，书写手感舒适，油墨粘度较低，并增加容易润滑的物质，书写介质的粘度介于水性和油性之间，因而比普通油性圆珠笔更加顺滑，是油性圆珠笔的升级换代产品。中性笔笔尖尺寸大致分为1.0mm和0.5mm，最粗的可以达到1.2。硬笔书法，写出来很有骨感度的笔画是很容易的，而要写出来象毛笔字的那样有一定厚重感是很难的。所以，在用中性笔时，笔尖粗的才能体现出来毛笔的一些特性。
书法中的古意，一般是指有一定的古代书法审美定式的风范、典则。正如我们千百年来形成的道德规范，是历代社会几千年来不断的积累约定俗成的。生活在社会上的人们都要遵守，不按这个规矩行事，就会受到社会和大多数人的谴责；书法的书写规则也是这样，行笔之间，体现出的笔法，结构和气韵让人感到了离我们年代的久远和古雅。当今一些国展上，有人用了黄黄的纸，散淡的墨色以体现出看似有古意。但细细看看，他写出的那些作品，却没有古代的那些优秀作品的笔意。那么怎么才能写出古意呢？
“涉笔即古”，“饶有古意”。是众多的书法家一生的追求。要写出古意来，真不是那么容易。在学习的过程中，首先要理解古人的笔法和墨法。最好找几本古代的优秀法帖，认真地看细心的读。我们写硬笔，相应的可以找一些名家的小楷进行研究。如魏钟繇《墓田丙舍》，这个字帖用笔娴雅，字体风流，古意浓浓。赵孟頫著名的小楷作品，写于延估七年(1320年)的《汉汲黯传》。这是赵孟頫在67岁那年，书写的。看他写的从容不迫、一气呵成，风骨秀逸，平和简静。赵孟頫自称，他的书法“有唐人之遗风”“仿佛得其笔意”。其次是要经过长时间的临摹，在书写的技法上进行刻苦的训练。在实践中深入体会领悟书写之道和自然之道。具体的临帖过程应该是：一是摹帖。现在有许多的“摹帖”习这本，就是用透明的薄纸覆盖在字帖上，然后按底样描下来。书店有许多这样的摹帖本，买来自己认真的摹写。千万不要小看这过程，这是很重要的。摹写一段时间就会体会到原字体的古韵。二是对临。即面对着古代书法，按照作品的笔、墨、设色、章法，一丝不苟地照样写下来。三是意临。为求所学法帖的古意，不要求酷似，只取笔法，取其风格，追求神似。
到此，以上就是小编对于钢笔字体草书欣赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于钢笔字体草书欣赏的2点解答对大家有用。