大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于毛笔行书字体展示的问题，于是小编就整理了4个相关介绍毛笔行书字体展示的解答，让我们一起看看吧。
最耐看的行书是什么体？
中国书法源远流长，篆隶草行真，高手如云，大家辈出。就行书而言，有东晋的尚韵书风、北宋的尚意书风、明朝的尚态书风影响较大。东晋风流，二王呈雄，尤以王右军为极致，被尊为千年书圣，其兰亭集序被尊为天下第一行书，这不仅仅是因为王羲之较其他我们熟知的行书大家在早，更重要的是它自己的艺术价值，其在尚韵书风一路上所达到的高峰，无人企及。两晋风流，文人雅士多喜爱舞墨弄文，常互赠书札交流技艺。除二王父子，尚有王家其他族人不乏书法高手，如王珣、王导等。同时期还有名士谢安，自认为王献之的字比不上他，王献之爱心爱意送给他的字，随便就在上面题字作答，不甚爱惜使大令怀惭。还有现流传的最早的法帖陆机的平复帖，气息高古，天真烂漫，是与二王书风相距甚远的行书瑰宝，行书中带有隶书的气息，还有一些章草的痕迹，用笔不同于二王的爽利，行笔多用绞转，字形更具自然之态；唐朝书法成就主要在楷书、草书方面。楷书有唐初四家，欧虞褚薛、盛唐有颜鲁公、晚唐有柳公权；草书更有张颠醉素，这些人的名头之书法史上如雷贯耳、十分响亮。但行书方面，没有形成一种具有一定共性的书风。唯颜鲁公的行书敦厚古拙，大量***用枯笔渴墨，在前人的基础上有所突破，有所创新，其代表作祭侄文稿、争座位稿，成为千古绝唱，为后人所尊崇。宋朝书法，是困苦中的探索，尚韵被晋人发挥到了极致、尚法被唐人做到难以逾越，便另辟蹊径，张扬个性，追求意趣，形成以苏黄米蔡为代表的尚意书风，尤以苏黄米为甚。元朝赵孟頫出，以为宋四家书法为怪，崇上复古，其书法遵从二王，直追两晋，是尚韵书风的中兴。且赵孟頫聪慧过人，功底扎实，其行书较之两晋书法，韵味传承不失，而且较之前者更加厚实，无疑成为是书法史上一座丰碑。我自认为王羲之之后直至有元一朝，书法史上无出其右者。到了明朝，出现了董其昌、黄道周、文征明、倪元璐、张瑞图之流，书法要想再出新，前面的路不能再走，便兴起一种尚态书风，长篇大幅作品彰显展室效应，字体追求姿态的多变，强调个性的张扬，对后世书法颇有影响。清朝是集书法之大成者，各种书体在前人基础上有所发展创新，特别是长锋羊毫毛笔及生宣的广泛使用，产生出一些前人书法所没有的书法风格，赵之谦、何绍基、王铎、傅山等行书大家，当然王铎、傅山有以草书为甚。
纵观书史，我个人认为行书写的漂亮的书家有1.王羲之、2.陆机、3.赵孟頫、4.颜真卿、5.米芾 6.文征明、7.赵之谦、8.苏轼、9.黄庭坚
最耐看的行书当然是王体（羲之）。羲之老人家是书法天才，千年无人能越。同样一个“之”字可以有无数个不同造形出来。形可以摹，但造形的能力摹不了，我们普通人只有学遍诸家，博取众长，方能弥补能力不足的缺憾。即便是赵孟頫这样的大家也不能和他老人家相提并论。所以说书法是门艺术，来源于生活又高于生活，也许再过千年会出现第二个“王羲之”也未可知。尔等只能临其字形，得其一二，足矣！谢谢邀请！[玫瑰][玫瑰][玫瑰]
最耐看的行书当然是王体，就是王羲之的行书。就行书书法而言，还有人喜欢米芾，有人喜欢黄庭坚，有人喜欢赵孟頫，有人喜欢文征明，有人喜欢董其昌，有人喜欢王铎，这些大名鼎鼎的书法家都是以学习王体为主的。
书法与印刷体的最大区别是，书法书写的运行轨迹永远是不确定的，而印刷体的字体总是确定不变的。所以书法集字和集字书法，因为缺乏系统性整体性格调而缺乏生命力，都很难成为真正的书法作品，这也是书法学习的难点之所在。
王羲之书法主要特点是平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。学习王羲之行书之难点，除了其独特完美的笔法结构布局外，还在于其流传的书法作品较少，且每件作品都有不同的风格，并缺乏真迹。王羲之较大的行书作品《圣教序》系列碑文，也是由集字而成，临摹起来，除非进行个性化改造，这个需要极高的水平，否则，总会给人气韵不畅的感觉，当然，临作亦很难出彩。
当然是赵体行书！赵孟頫流传下来的行书作品最多，多是抄写古代大文学家的诗赋，文学性很强！可以说是做到了文学与书法的完美结合，这一点，书法史上无人能比。比如赵孟頫的行书作品：《洛神赋》，《赤壁赋》，《秋声赋》，《闲居赋》，《归去来兮辞》……等等，每一件书法作品都是精妙绝伦！一边读着优美华丽的文章，一边欣赏着赵孟頫的书法，人生佳境莫如此。说赵孟頫书法有浓浓的书卷气，也正是体现在这上边！付赵体行书作品两幅，图片来自网络。
你好！这个问题我就客串一下，因为行书是书法种类中的一种，你问到什么体。
好像蔬菜里面包含很多菜一样，行书属于书法里的一种。你要是问行书里面谁写的最好，我可以回答。
行书法帖里早已定论，王羲之的兰亭序是“天下第一行书”，其次是颜真卿的＜祭侄文稿＞，第三名是苏轼的＜寒食帖＞。至于第四至第十的排名，你整理探索了就知道了。
你如何看待荆霄鹏最新书法作品大字行书“厚德载物”，水平怎么样？
荆霄鹏是目前较为知名的书法家，他的字还入选了小学教材，由此可见其在书法上有一定颇具造诣，影响甚大。
他的毛笔楷书习于欧楷，笔法苍劲娟秀，结构严谨漂亮。其毛笔行书也恢宏大气，笔画非常的干净利索，松弛有度，给人一种非常美的享受。厚德载物这四个字也写的行云流水，相当流畅，可以说是一气呵成，对于毛笔书法爱好者很有借鉴意义。
荆老师师承田英章老师，除了得田氏真传，还创造自己的风格。不奉承地说，荆老师的书法，从率真话泼方面青出于蓝而胜于蓝，然而在功力和细节方面的处理则还需向老学习（举例太繁，从略）。以上瞎评，是一个外行的看法，欢迎指正。
首先，题目中说的是“厚德载物”四个字，所示图片是三个单字“_德载物”，少数服从多数，就说这三个字吧，其中“物”字行笔最流畅，笔力劲健，结体紧敛，起承转合交代清晰，美中不足是横折钩一笔转折处有“脱肩”的感觉，不饱满圆润。“载”字整体立形稳妥，但各部分比例失调，特别是左下预留较小，故“车”字的短横表现不清晰。行笔时放得不开，平均使用力量，至使线条单一，长横软弱无力。主笔斜钩落笔时稍事蹲锋为好，斜钩上的一撇没有撇出且与横画相撞。“德”字，左右两部分靠得太近，至使双人旁的短竖与心字底的左边点更近，双方混搭，显得紊乱，点竖难辨。“罒”的横折处不是转折，而是两笔，且横画呈梭子形，两端尖细，余以为欠妥。金无足赤人无完人，“_德载物”能写到这样就很可观了。
《荆霄鹏书法实用性更强，硬笔书法更是老师所不能及》
田英章先生曾经评价荆霄鹏是行楷行皆能的书法家，现在看来的确如此。在书法出版领域，现在能与田英章先生携手前行的也只有荆霄鹏。
有朋友说荆霄鹏实用硬笔书法，无论楷书、行楷、行书都可称得上超越田先生的书法家。尤其是他的硬笔书法笔画写得流畅圆润……
二、赵贺新的楷书慢工出细活,硬笔写出毛笔味,创新成就硬笔楷书艺术书法;
赵贺新硬笔书法是明显的用工楷毛笔书法笔法来书写硬笔楷书，形成一种硬笔书法创新。
赵贺新的硬笔书法走出了一条纯艺术书法道路,实用性虽然降低,但是实实在在地丰富了硬笔书法艺术性。
田英章先生的“一画三段写”楷书笔法应用于硬笔书法，硬笔写出毛笔味，是一种他新与坚持。
如果说以往硬笔书法不能称为艺术书法，那赵贺新的工笔硬笔书法是实实在在的艺术书法。
三、荆霄鹏书法无论楷书还是行书或是硬笔门门均长，赵贺新硬笔开启中国工笔硬笔书法新时代；
这个作者我没听过，没关系，直接说他写的这三个字。
厚德载物——没有厚，也预示着笔画不厚实，三个字整体风格是帖学一路，而且是比较周正的那种，优点是是符合大众的欣赏习惯，雅俗能赏。
如何评价帖学一路，主要是把握住帖学的特点，即：1.重视笔画两段，可以说精彩出全在两端，中段除了顺势提按，一般直过，没有过多的变化。2.重视笔势连贯，不论上下笔画衔接时有无牵丝，笔画之间都有明显呼应，一气呵成。3.不宜写大字，中段的直过会让字显得单薄，笔力不够，笔画不厚，流畅的速度会让字显得油滑，而且超出手腕运笔范围后，笔画又容易荒率、空洞、呆板。帖学一路想要写的见精神，运笔范围最好在手腕旋转范围之内，这个十分重要。
上面说帖学的特点是注重笔势，看重两端，那么如何[_a***_]一个字笔势是否连贯通达？有一个很简便的办法，当你看那个字时，你的阅读顺序如果是从第一笔开始，被它的节奏带着走，中间没有任何停顿，只到最后一笔，就说明这个字笔势连贯，也可以叫气畅。
下面我说说这三个大字，一般字吧，没有个人风格，气势也较弱，乍一看有力量，点开看，有些笔画不活道，呆滞，结体上有些地方显得局促，不妥帖，不舒服，笔画粗细搭配上有些地方也不平衡。比如德字的双人跟右半部分就有点挤。载字斜钩上的段撇出笔不利，呆滞。
单字是否惯气，我没有细看，大家分析一下。
行书字体小字怎么写？
【小】字行书的几种写法：
1、【小】字的德彪钢笔行书写法：
硬笔行书，哪位老师的行书更适合日常书写？
没有什么要求就练庞中华，易学！
如果想有所成就就谁也别练，只找古代大家的法贴练，比如赵孟頫的《胆巴碑》，陆柬之的《文赋》，还有王羲之的《圣教序》等。
想有所成绩千万别练现代的硬笔书法，不行！
到此，以上就是小编对于毛笔行书字体展示的问题就介绍到这了，希望介绍关于毛笔行书字体展示的4点解答对大家有用。