大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书字体学生教学反思的问题，于是小编就整理了3个相关介绍草书字体学生教学反思的解答，让我们一起看看吧。
今日临习一页创作一页，各位老师可以点拨一下我的不足之处吗？
從作品中看出下了一定功夫，我感覺有的字結構上差一些，無論顏柳歐趙誰的字帖，字勢上一定是在抑右揚。字寫的松散了。這些不足在以後讀寫帖中遂漸會克服的，你的眼力和筆下功夫是在不斷磨練中取得進步的。
我的點建議，不知對否？
谢谢您的邀请，说起汲黯传，我还是有一定的心得的，曾经多次临写此帖，此帖虽不是赵孟頫的颠峰之作，但也是极品中的极品。
你写的赵孟頫的神已具备，但好多字还是有点小问题。
举例说明，“长”字的竖钩，“阳”字最后那个“勿”，“有”字，“大”字，等等。
赵孟頫的字精美，每一个笔划都很讲究，所以必须得精临。
我说的主要是问题，优点还是很多的，大部分的字临的都很好，希望你再接再厉，临出完全的帖！加油！
我回答这个问题，你临习的是赵孟頫的汲黯传，总体上看，不论是临习还是创作都是不错的，基本抓住了该帖子的特点，但还不够。汲黯传每个字中宫收紧，向外舒展，欹侧相生，整篇布局具有一种动态美，给人一种妍美的感觉。你的临作稍微有一点意思，创作却不如临作。
帖子里好多字左右舒展很大，特别是撇捺，再一是大部分字都向左倾，动态感很强，不知你观察到了到没有。鉴于这种情况，还是要深入读帖，把每个字写好的同时，重点学习原帖的布局章法、气韵，进一步深入学习它的穿插、开合、收放、欹侧、大小等技法，认真分析观察，做到心中有数，方可下笔有神。还有就是一定要加强学习，要学书法史，书法理论，书法鉴赏，要学古文字、文学知识等，逐步提高自己的审美能力和眼力，反过来能更好地指导自己的临习和创作。不妥之处，敬请谅解！
从临帖上看已经颇有汲黯传的形态了，说明下了不少的功夫，能写这样挺不容易的！继续加油！
汲黯传用笔快利秀逸，结体妍美，笔力遒劲，其一，用笔以王羲之一拓直下的笔法为基础，提按得当，横细竖粗，点画精到。其二结体内紧外松，中宫收紧，四周笔画尽量舒展。凡是有撇捺的字，一般都有意伸展！
处于你现在这一水平，需要将笔法与结字进一步的精炼。特别是笔法：一拓直下，以点带线！横的曲入起笔，驻笔收笔，钩提要压（顶）笔的动作以及打点发力还需要加强！结构笔画对应衔接再精准一点！可以去借鉴《灵飞经》横的曲入起笔做个对比，《颜勤礼》横的收笔做对比，有对比更容易大小细节！
作品也不错，建议直接用汲黯传的笔法字法来写，不需要刻意去做太多变化和对比，会显得更加耐看！
已经写得很好了，相信你会写得更好！
谢友邀请：
都写这么好了还不满足，你想上天
啊，你让我这种写的不如你的怎么说你好
呢[做鬼脸][做鬼脸]要不你再写一篇草书我看看[大笑][大笑]
开个玩笑，写的真的很好了，心能静到这
种程度也是下了一番功夫的，很棒。
书法落款的正确格式是什么？
印章是书法作品中不可缺少的组成部分，沒有印章就不是完整的书法作品。印章源于实用，是社会交往中取信于人的凭证。印章如果运用得巧妙，还能起到调整重心，稳定平衡的作用。闲章运用得体，还可以寄托作者的情趣和抱负。
一，姓名章：姓名章是题款署名用章。姓名章分为朱文和白文两种，形式以正方形为主。一幅书法作品上，如果用两方姓名印，可以一白一朱，两印大小宜相当才好。古人多字号，所以姓名章与字号章往往同时使用，先姓名章后字号章，一白一朱互相映衬。无字号的，通常把姓名章和斋、室名的章同时使用，白、朱相配。
二，闲章：闲章包括引首章、压角章、拦边章。引首章的内容通常为籍贯、斋号、古语、年月时令，以及反映作者情趣志向的词语。压角章多为方形或圆形，内容多为作者的年龄、斋堂号和籍贯等。拦边章可以起到拦边聚气或补充空白的作用。
三，钤印的方法：书法作品上的印章，如果钤盖不当。就会破坏整幅作品的艺术效果。因此钤印要十分讲究才能达到锦上添花的目的。钤印的位置要恰当。印章的大小要与书写文字的大小协调。印章的风格，应与作品书体的风格协调一致。印色的浓淡应与墨色相协调。墨色淡雅之作，宜用朱文印，则易得和谐之妙。墨色浓重之作宜用白文印，便鲜艳的红色与浓重的墨色形成强烈的对比，相映成趣。印章的数量以恰到好处为妙，多了不觉多，少了不觉少，就是恰到好处。
一幅完整的书法一定要有落款。
落款书写的内容包括 一 ，交代 正文的出处，如唐代诗人李白杜甫的诗，宋苏轼的词，以及某某的警句等等。友情提示，你的正文写得够不够艺术不大要紧，千万别出错别字噢，要有对中国文字的敬畏感，否则，你会遗憾终生。二， 交代书写的时间有时也带上地点，如，岁在庚子初春，仲春，兰亭序是癸丑暮春，于什么地点，三，作者的姓名，或名字。这点非常重要，今天的意思就是知识产权，作者要负责的，书法艺术作品的唯一性要求作品必须署名。
落款的起笔，一般在正文的第二个字下面，和今天抬头空二格差不多。
以上说的是长款，它是在作者创作时給落款留足充分余地的情况下适宜长款，但书法是表现情性，兴致至极，一气呵成，正文结束，空白也不多，此时就落短款，或穷款，署上名字即可。
最后还要盖上印章，一般在正文的第一个字下旁盖上引首章，在名字下或侧盖上名章，白纸黑字红章子，才是书法的称谓。
书法落款十分讲究，是书法艺术重要组成部分，好的落款，更突出书法创作者的艺术水准，锦上添花，美不胜收。
一幅完整的书法作品，一般要落款、盖章。落款，在章法的处理中占有很重要的地位，它不单是对作品作注，同时还有补救点晴的功用，能表现出作书者的修养水平来。当然正文是作品的主导，但落款的成功与否，会成为作品是锦上添花还是美人缺目的关键所在。
落款可对所书文意的出处作注释，也可写上创作体会，文章理解，或只落名款说明书者，但无论哪一种都是整体作品不可分割的一部分。
题款位置一般视格式和正的需要而定。由于款字是创作的最后结尾处，文意和作品的正文并无直接关系，所以款字可以在审视正文的各种得失关系后再落笔。同时也因和正文文意不同，字数多少、大小、疏密等都可自由调整，所以在审视正文的轻重关系、黑白分割的得失之后，作或长或短或大或小或轻或重的调节性题字，像秤砣一样调节着作品的各部关系。
最后，如跋语较长可加上“识”、“记”、“志”等。书写地点常可不写，若需表示，可写出斋名，或古雅的地名，如“金陵”、“海上”、“榕城”、“武林”等等。如是旅途经过之地，前面可加“次”，如是长期居住地却非故乡，可加“客”字。落字内容多的，甚至可以写一段心得或者引录一段诗文，这都要根据内容章法的需要而安排。
书法落款五要素——位置、大小、字体、时间、称呼
书法落款整体而言，要注意协调又有新意，贯正文之气、补正文不足，通常需注意位置、大小、字体、时间、称呼等方面：
1、位置 落款略低于正文，一般最好一字以上，同时还要注意给印章留出适当位置。
2、大小 字要小于正文，通常不要超过正文长度；
4、时间 时间通常***用农历纪年法，也叫干支纪年法。
5、称呼 包括自己的字、号、宅名有时还包括对对方的称呼、年龄称谓等等。
水墨绘画比书法更难以看懂？大家说说是这样吗？
个人观点：水墨绘画和书法，不存在理解上的孰难孰易之分。
下面我从审美主体（人）、审美客体（事物）、审美活动（感知理解）来阐述我的观点。
1.审美主体方面：
对于从来没有进行过审美活动，对水墨画和书法都不了解的审美客体，即没有接受过书法和水墨画的教育或者学习的部分普通大众来说，水墨画和书法给他的审美感受没有多大区别。
他的审美水平都停留在好看与不好看的浅显阶段。无法从多方面理解欣赏水墨画与书法作品。
就比如你拿书法和水墨画问老外或者农民伯伯，他们无法进行深入的审美活动，二者于他的理解，差别并不大。
当然 ，如果进行过学习与没有进行过学习的比较，当然容易的多， 特别是水墨画作为中国画 ，我们接触的相对多一些，美学思想多多少少都有一些，没有那么陌生，就觉得水墨画比较容易懂。
2.审美客体方面：
水墨画与书法有不同的特点：
（1）水墨画运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过构图、造型和设色等艺术手段。
到此，以上就是小编对于草书字体学生教学反思的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书字体学生教学反思的3点解答对大家有用。