大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于楷书字体汉字笔画的问题,于是小编就整理了1个相关介绍楷书字体汉字笔画的解答,让我们一起看看吧。
“行书慢写,楷书快写”,究竟怎么理解?
行书慢写,故而从容俊逸,以去狂戾之气;楷书快写,故而灵韵自生,以避阻滞呆板。我的理解,行书适当写的慢一点,更显沉稳内敛与法度精神;楷书写得快一点,更显字法老到和笔法练达。
这话有一定道理,但并不适用于所有的人。比如写行书本来就很慢的,或者写楷书本来就很快的,则不必参考。新手不可学,老手不必学,尤其适用的,是书法正处于入门阶段的朋友。
速度比节奏更重要,它可以改变书法作品的形貌气韵,甚至会带来质的变化。书写速度内涵十分丰富,我曾在群里说过,什么是书法之妙?有快有慢,有实有虚,有正有欹,有圆有方,有妍有拙,方为书法妙品。
以抱庸为例,硬笔楷书的书写速度为每分钟10个字,平均6秒一个字;行楷快一倍,每分钟20个字左右;行草则为每分钟30个字。大致是这个速度。行草写慢了,就嫌迂愚,有损凌厉之气;行楷写慢了,就觉阻涩,如梗在喉扭捏不爽。所以,每个人的书写速度要根据自身基础和书写习惯来合理选定。
启功先生曾言:“行书宜当楷书写,其位置聚散始不失度。楷书宜当行书写,其点画顾盼始不呆板”,主要讲得是字法,但其中也包含着速度的问题。
抱庸以为,熟能生巧。总的来说,书写速度是随着书法养成逐步提高的。书学者应遵循个人实际与客观规律,可以逐步强化提高,但不可舍本逐末揠苗助长。
抱庸浅谈。文中插图为抱庸硬笔习作。
无法理解!似乎没有这种说法!
楷书沉稳行笔,柔中带刚。
在楷书的作品写作中,需要沉稳行笔,注重笔画的粗细与刚柔的变化;注重字体框架的结构变化。这样才能将一幅作品写好。从整体章法来讲,也需要达到整章字体基本一致,而不可忽大忽小,忽细忽粗,要做到“纵有行,横有列”,纵横整齐,在落款,加盖名章后,看整幅作品情况,可加盖闲章,以提高作品的灵动性与艺术性。
比如,上图中柳公权的《神策军牌》之书写,劲道而富含骨力,在日常学习中可以做一个范例深入的学习与研究。
楷书作品,从整体来看应该是:清楚、平稳、匀称、大方,让人赏心悦目。
行书洋洋洒洒,急缓有度。
在行书的作品写作中,行笔的快慢要依据作品整体情况而定,墨之浓淡也需根据作者对作品的理解而适当调整,整个篇章需要首字引领,字与字、行与行、列与列之间相互照应,相辅相成,整个布局舒适合理。
依据自己对章法的设计,可以选择“纵有行,横无列;横有行,纵无列;纵无行,横无列”中的一种方法来书写,整体篇章行气贯通、自然而不做作。
另外还可按照当时作者对整幅作品的理解,和自己当时的情绪与心境来对作品进行发挥。这样才能写出一幅自己满意的书法作品。
比如,下图中苏轼的《赤壁怀古》就是一幅非常具有情怀的作品示例,把作品的豪放之气势皆发挥与笔墨之间,我们可以对这幅作品进行深入的理解和探讨。
行书作品的写作过程,笔势的运行要急缓有度,从容不迫,顺从自然。
一幅好的书法作品,在写作过程中,需要作者充分理解写作内容的含义,这样在写作过程中就会将自己的理解、自己的心境与作品紧密结合,从而写出一幅好的作品。
“行书慢写,楷书快写”,我头次听说,至于理解,也肯定更谈不上深刻了,记得启功倒是说过类似的话。
写行书时,有时会有这样一种手感:不急不躁,闲庭信步的运笔,洋洋洒洒,不知不觉已写了几页,沉浸其中。
这样写的行书谈不上快,和日常行书比,是略慢的。
又说“夫字有缓急,一字之中,何者有缓者?……”大概意思是讲,写字要有平平仄仄的韵律感,有缓有急。
硬笔与软笔是相通的地方,写一段文字,大概呈现什么风貌,写字前心里就要有数,字的缓急轻重,多临多思多写,自然也会有相应的感悟。
这样写行书的感觉,是很有乐趣的一个过程,此其一。
再者,有轻重感的慢写行书,也是巩固行书的重要方法,结构能写对,却不能自然书写,慢写就是个很好的过渡。
至于慢写行书,写的有多慢?
正如赵孟頫的楷书,有些人说是行楷,其实,只是笔画间的顾盼、呼应更明显了而已。
“行书慢写,楷书快写”这句话确实没有听说过,只记得启功先生说过:
启功先生的这句话与“行书慢写,楷书快写”结合起来看的话,是很有道理的。
先说一下我自己的体会吧,我自己年轻的时候练行书少,也没见过真正的书法家是怎么写行书的,脑海中对写行书的印象就像电视剧中写草书那样,纵笔疾驰,任意挥洒,一气呵成的样子。因此自己有时候忍不住写两笔行书的时候也是写的很快,总想着一下子就把它写完。后来因为工作原因,很少拿笔写字了,但对行书的这种认识,一直保留了十几年。
这些年重新开始拿笔写字的时候,看了很多老师的书法教学视频,发现原来写行书不是自己想的那样一味强调快,人家写起来是快慢有度的,有一种节奏上的变化。
行书一味地强调快,最容易出问题的是点画的形质不过关,然后就是启功先生说的,结字容易失去法度。但这绝不是说行书要很慢地去写,行书要写的太慢了,就失去了行书的那种流动的韵律感,失去了行书的特色了。
所以,个人感觉写行书关键是行笔的节奏和笔势的问题,何时快何时慢,什么地方要驻笔,什么地方要快速行笔,这种书写时候的节奏感是很重要的。笔势问题就是每一笔有来源有去处,一笔结束又是下一笔的开始,一字结束也是下一次的开始,或牵丝萦带,或笔断意连,行气贯通,连绵不断。
我们刚开始练书法的时候,特别是临帖的时候,都是写一笔停一下,看看位置对不对。结果养成习惯之后,就容易造成笔势不连贯的毛病。
写楷书最忌讳写的太板滞了,呆板了,缺少一种行笔的流动感。特别是我们刚开始学习楷书的时候,临的都是碑版刻帖,更是容易把楷书写死了。孙过庭《书谱》中就曾经这样说:
写行草书如果不具备楷书的笔意,容易失去规范和法度;写楷书如果不能通草意,那就难以称为佳品。清代的包世臣说:“右军作真如草”,什么意思呢?就是说王羲之写的楷书“如草”,“如草”在这里不是说就是草书,而是说王羲之的楷书具备了草书的笔意,因此我们看羲之的楷书笔意流动、而不板滞。那是不是写楷书的时候要写的快一些呢?绝非如此,不是简单的快的问题,还是前面讲到的节奏感和笔势问题。
到此,以上就是小编对于楷书字体汉字笔画的问题就介绍到这了,希望介绍关于楷书字体汉字笔画的1点解答对大家有用。