大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书描摹字体照片的问题，于是小编就整理了5个相关介绍行书描摹字体照片的解答，让我们一起看看吧。
想练硬笔字，你觉得哪种字体比较好看？应该如何练习？
谢谢邀请！首先自我介绍一下，我是一名硬笔书法爱好者，平时我最喜欢练的是钢笔字，我自己没事也在头条号（名称：笔墨诗意）发布自己的钢笔字手写视频，受到很多朋友的喜欢，目前已经有22.1万的粉丝了。“练什么字体”、“怎么练字”是广大书法爱好者练字前首先要考虑的问题，所以平时问的也不较多，这里我简单谈一下个人的见解，希望对各位书友练字有帮助，请接着往下看：
一、硬笔行书练什么字体好
其实因人而异，不同的人可以选择不同的字体，不需要跟大流，适合自己的、自己喜欢的字体，练起来才能事半功倍，试想一下，你都不喜欢这种字体，怎么可能会坚持练习它呢？不过如果非要我推荐的话，我推荐练习田英章的，不管硬笔楷书还是硬笔行书，都是十分不错的。
二、高效的练字需要做到眼、脑、手的协调配合
练眼，即要求我们要认真读帖。练脑，就是要我们在在细心观察字帖的基础上用心记住各种字形，让它们深深地记在你的大脑里。随时随地，一旦想要写这个字，脑海里就立马能浮现字帖上这个字的形状。做到胸有成竹。.练手，仅做到练眼和练脑还是不够的，只是脑子里知道字怎么写还不够。还需要手和眼以及脑的协调配合，才能写出好的效果。
三、练字一般需要以下三个步骤
第1步读帖。
大家觉得通过描摹字帖练字有没有用？
描摹字帖，对书法爱好者来说，是一个不可缺少的环节。通过描摹，远可知纯朴的汉隶，刚健的魏碑，森严的唐楷。流畅妍美的行草。历代流传碑帖的精粹。只要坚持不懈，会收到意外的奇效。1，熟练掌握笔划。2，字形结构。3,“形”象，4,借载体“字”抒自我的情。
大家觉得通过描摹字帖练字有没有用？
描摹字帖，对书法爱好者来说，是一个不可缺少的环节。通过描摹，远可知纯朴的汉隶，刚健的魏碑，森严的唐楷。流畅妍美的行草。历代流传碑帖的精粹。只要坚持不懈，会收到意外的奇效。1，熟练掌握笔划。2，字形结构。3,“形”象，4,借载体“字”抒自我的情。
古代书法书体这么多，成人应该从哪种古人的字开始练书法？
俺认为应该从魏碑和篆书学起，因为俺喜欢魏碑书法，也喜欢大篆和小篆。
魏碑书法就是古人写的，雄浑厚重，大气磅礴，用笔有力度，棱角分明，点画像刀切一般，而且结构布局也挺科学的。
魏碑属于楷书书体的一种风格。瘦金体书法也是楷书的一种风格，万不可把魏碑书法、瘦金体书法从楷书书体中分离出来。
学习魏碑书法，就是学楷书。
当代有两个魏碑书法大家，一个是孙伯翔老师，一个是李松老师。他们二位对魏碑书法都有较好的继承，并写出了自己的个人风格。
以下为亦涵临摹的魏碑：
成人识别能力比较强，一般都有硬笔书写的基础，开始学习书法原则上从篆、隶、楷、行这几种书体中哪种书体上手都行，关键要看本人的喜好。但让我推荐的话，我觉得还是先学行书为好。
一，行书是实用性与艺术性结合得最好的一种书体。它宜书宜认，上手较快。
二，在书法艺术中，篆、隶、楷、草各种书体都各有一定的规则，唯独行书沒有固定的写法。因此，行书是一种有体无法、灵活多变的书体，只要选准字帖，基本就能上“体”。比较适用的法帖有王羲之的《兰亭序》、王珣的《伯远帖》、颜真卿的《祭侄稿》、赵孟頫的《仇公墓志铭》等。选准字帖后，以一帖为主，临精临细，再从其他行书字帖中选择一些自己喜欢的字或偏旁部首加以融汇贯通，逐渐就会形成自己的风格。
三，成人一般工作繁忙、家务缠身，每天能抽出练字的时间不多，而行书有体无法，学起来比较容易。另外，毛笔和硬笔在字的结体上是一致的，学后又便于应用。因此成人学习书法应从行书入手。
古代书法书体这么多，成人应该从哪种古人的字开始练书法？
书体并不多。楷行隶草篆五种而已。多的是风格流派。古代名家每个人都有他们自己的风格体态。我们现在错把风格当字体。如欧颜柳赵等。对这个约定俗成的称谓也不必要纠结，还是来谈一谈如何选择从哪一家的字入手学习的问题。
书法属于技艺。要依靠手的熟练操作才能写出合乎法度的书法作品。如何才能把手训练的灵巧呢？从最简单的书体开始。什么书体简单？书写速度慢，笔画朴素，结构端正的书体，在学习时相对的要筒单。颜真卿的大字《麻姑仙坛记》，是入门学习的最好选择。
一些书法家会向初学者建议选择自己喜欢的字体。这涉及到一个问题，就是难易的问题。虽然说自己喜欢的字体在学习时会比较投入，但万一你选择的字体在书写时，笔法的变化比较多，第一是理解上造成混乱，第二是生疏的手脚达不到字帖中的技法要求，以慢速去写需要快速才能写的笔画，久而久之，形成描摹的恶习，很难再进行纠正。
颜真卿的大字《麻姑仙坛记》，大小适中，笔法朴实，比较有规律，结构上横平竖直，对养成良好的书写习惯非常有帮助。他的粗大的笔画，也最利于初学者学习掌握。当你把《麻姑仙坛记》练习到能够稳健的控制住毛笔以后，可以进一步的学习颜真卿《勤礼碑》。训练到能够手随心动的时候，再去学习你所喜欢的字体，在笔法上有所认识，控笔能力也有了基础，学习起来就能事半功倍，取得成效。
这个问题，我认为先要看练习书法的目的。
如果只是为了把字写的好一点，建议从楷书入手，可以选赵孟頫的，比较容易入手，字也漂亮。
如果是因为喜欢书法艺术，打算在书法艺术的道路上走得更远一些，建议从大篆入手。从大篆入手，不见得要一直写大篆，练习一段时间以后（根据自己对笔法、结体以及对书法艺术的理解的程序确定时间），过渡到小篆。小篆练习一段时间以后，再过渡到隶书。选汉隶名碑，比如《史辰碑》、《礼器》等，可根据自己的喜好选择。练习一段时间以后，感受篆隶之间简化的规律，这个时候，同时阅读中国书法艺术史，各个时期的书论，书法艺术审美等理论书籍。
这个时间可长可短，根据自己投入的时间，领悟的程度，对笔法和结体等的掌握水平，来确定是否继续往下延伸。如果已经找到自己喜欢的的字体，那么就精研专攻。这个时候要广泛读帖，涉猎这一字体的各家名碑、名帖。
隶书是书法艺术史上承前启后的字体，往下由隶变而演变出草书、行书、楷书。也就是说，这三种字体，都是从隶书发源的。这个时候，选择就会多起来。
如果性格倾向于平和沉稳，建议在隶书、行书、楷书上着力；如果性格奔放，崇尚自由，那么建议在草书上发展。当然这也不是绝对，史上各体兼能的大有人在，当然了，每个人总有最擅长的一种书体。
已经有了前面的理论和实践基础，专攻一体，进境会很快。
书法练习的过程中，最好能找到在理论和实践水平较高的人指导，这样可以不浪费时间而找到最直接有效的方式[_a***_]。
这些过程的实践，会不期然而然地发现，自己的钢笔字写得比以前好了。
书法艺术是长期的坚持，半途停下也不会有害，因此，只要开始了，就会有收获。
根据我的体会，可以先写隶书。然后学颜体、欧体、柳体、赵体。每一种体大约得用一年时间。把每一种体的特点烂熟于心。特别是每种体的气势特点要分清楚。一定要清楚学书法不是学写字，是在研究艺术。隶书楷书学好对于将来学行草非常重要。这几种体基本的结构气势掌握了，就可以练习悬腕写行书并伴以草书的练习。我的观点隶书和楷书的掌握都是为将来行草打基础。我比较喜欢行草。因为草书的魅力无于言表，不但无限的体现出美仑美奂的曲线美，它的抑扬顿挫会使人身心愉悦，还能陶冶人的情操。
谢谢小秘书邀请！
为什么前几日我发了这么一幅楷书让网友评论，而都不评论呢？
沈鹏先生的楷书作品的确难得一见，对很多书法爱好者来说，这幅楷书《千字文》应该是目前能见到的沈鹏仅有的楷书作品。沈鹏先生作为原书协主席，在当代书坛的地位和影响力都毋庸置疑，但其书法水准一直饱受争议，似乎很难服众。
大家都知道，沈鹏先生以草书见长，而且其草书作品也获得了相当的认可。但是，沈鹏先生一直说自己临帖用功不多，在“走进去”方面做得非常不够。从他这幅楷书作品来看，的确不是刻意谦虚。
应该承认沈鹏先生在学习书法方面的灵气，纵观他的作品，整体气韵和线条表现都可圈可点。但是，这样一幅楷书《千字文》却暴露了他传统底蕴不足的所有弊端。客观地说，这幅作品还不能等同于一般意义上的丑书，甚至表现出浓郁的魏碑气韵，可见沈鹏先生于传统书法还是汲取了不少养料的。可惜的是，这种感觉也仅仅是停留在乍看之下的表面效果，若细细品味，弊端甚多。
略过单字分析，整体来看，不少字的线条孱弱无力，结体不够严谨，对于楷书作品来说，这样的缺陷足以毁掉整幅作品的艺术档次。出现这样的问题，原因很简单，就是不能虔心于传统经典法帖，过于随意地挥洒性情。这在草书作品中或许能被整体的气势稍加掩盖，于楷书作品中顿时暴露无遗。
总有人批评沈鹏先生助长甚至引领了当代书坛的丑书风气，对此我不做评价。但是，对于沈鹏先生忽视传统、不注重临帖的习书观念，我绝对是不能认同的。其结果就如同沈鹏先生的这幅楷书作品一样浮于皮表，不堪细品。
当然，这也仅仅是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
到此，以上就是小编对于行书描摹字体照片的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书描摹字体照片的5点解答对大家有用。