大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于方正楷行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍方正楷行书字体的解答，让我们一起看看吧。
书法中柔软的毛笔是如何写出“方笔”效果的？
谢谢邀请！
在书写时，重点掌握好毛笔的调锋，并随机做好毛笔的转折即可。
这是本人用方笔临的汉碑选字：
建议题主看看李松书写魏碑时的示范。李松和张继都是把方笔用得淋漓尽致。
另外，毛笔调锋和转折时，速度要快，要果断，要如斩钉截铁般，切不可犹豫不决。
本人书的小品：
不请自来！柔软的毛笔如何写出方笔效果？首先在这里解释一下什么是方笔啊，让更多喜爱书法的朋友一起认识交流。
什么是方笔
——相对于圆笔，方笔在行笔至转折提勾时比较犀利锋芒，硬挺坚实。在篆书中方笔较多的贴子如《天发神谶碑》。
再举一些实例吧，隶书中方笔较有名的有《张迁碑》，唐朝虞世南欧阳询也喜欢用方笔，多找一些他们的楷书帖子观察就会有所收获。
如何写出方笔
——恰恰正是利用了毛笔的柔软性，上下左右偏斜自由运笔，可以做到”八面出峰”，运笔到转折处，进行调锋处理，提按顿笔再转折，就会形成方笔效果！如果毛笔是硬的，那么这几个运笔步骤就无法进行了。
一只柔软的毛笔，却可以写出铮铮铁骨，意气风发，亦或舒朗圆润，柔情似水。妙笔生花气象万千，让我深深陶醉，倾尽一生去爱。
与君共勉，学书愉快！
我敢肯定的说，书法当中的方笔效果，是用侧锋法写出来的。会写魏碑、小楷的朋友，看到这个问题会笑出声来。
方笔、圆笔，这是两种不同的笔法书写效果，作为技法小常识，练书法必须得懂，否则，怎么读帖、怎么临帖、怎么创作呀?
方笔，在楷书、行书、行草字体当中，比较常见，如笔画的起笔、收笔、折画的转折处，以及字与字之间转换笔势等地方，多用侧锋法。
所谓侧锋法，是一种常规笔法技巧。即为笔锋的尖部在画的某一边缘，笔腹(折弯处)在与其相对应的另一边缘。
侧锋法，常以横向、纵向、斜向落笔为主。以横、竖为例，书写时，笔锋多以切入法起笔，停驻法收笔。中间行笔是，笔锋着落纸面后，保持斜势姿态向前行进。笔锋与画的中轴线角度越大，或者说越接近垂直，笔画形制就越显方整。如图:
类似这种写方笔的侧锋法，多用于楷书，尤其是魏碑比较常见。其实，晋楷、隋楷、唐楷等字体，凡是点画中的方笔形状，多是侧锋法写出来的。比如，大家最熟悉的《九成宫》、《多宝塔》、《玄秘塔》等以方笔为主的，基本上都是用侧锋法和偏锋法写的，几乎没有中锋，或者说中锋笔法极少。
用软笔，其实更容易写出方笔的效果来。用硬笔，它没法弯曲，很难写出多变的形状来。
写出方笔，不是靠笔毫的硬度，是靠运笔实现的。
笔毫软了，才能体现出中锋、侧锋、提按顿挫的各种笔法来。
所以古人说，唯笔软则奇怪生焉
这个奇怪，是千变万化的意思，笔软了才能写出变化，中国书法以毛笔为它唯一的书写工具，是有道理的。
之所以能被称为艺术，而不是简单的文字书写，就是因为这种变化的存在。
其实，中国文字从甲骨文开始就已经使用毛笔了，现在留下的很多甲骨文写完未刻的甲片就证明了那时候毛笔的存在。
并不是传说中的蒙恬发明的，也可能他只是对毛笔做了点改进。
书法选择了毛笔，才使它走上了艺术的道路，避免了像西方文字一样，沦为了简单的文字书写。
中锋容易写出圆笔
《柔软的毛笔头不代表写不得直方笔画》
以前我们总会以为只有行书才能写出笔画之间的联丝，显示出那种欲断尤连的暇想。想想当年牛郎织女在雀桥相会，最后了，雀桥中现裂隙，两人无奈，只能依依惜别，两只紧握一起的双手被一寸寸拉开……只可借，胳膊终是长度有限，脱手了。但那两只手依依不舍，努力地去够向对方，即便雀桥已带他们远远，可他们还伸着手遥遥相向。小故事也许会感动你，可能让你最感动的无非是那两只依依惜别的手。遥相呼应的两只手带给无穷猜想。笔画之间形成呼应关系，那种意味悠长就是一种笔意之美！
也许这能代表行楷、行书中，笔画藕断丝连的那种相互呼应的境界。这应该是软字的软联境界。
楷书工笔笔画最能体现其中的原理。"一画三段写"，一画分出三个片段，慢工出细活。以柔克钢的彰显中国书法的魅力。
精工雕刻，柔软毛笔写出"刀砍斧剁"方笔戻气，靠的是控笔的方法，调锋的果断。中国功夫都是炼出来的，苦练三伏，勤思数九。书法精美体现的是勤劳的结果。
书法：篆，隶，楷，行，草，用最简单的话描述这几种书体的特征？
篆书：高古线条均匀一部分象形一部分抽象，处在文字的转变期；而小篆标准统一规则，意义巨大。
隶书，分三个阶段，第一阶段早期隶书，秦时期已出现隶书
第二阶段隶书的中期，大概文帝时期此时的隶书仍有篆形
第三阶段西汉中晚期这时的隶书已经成熟，尤其点、捺明显变多了。虽然偶见篆意的遗留，基本上和东汉时期的隶书写法上差不多。
楷书：隶书发展到后期的时候，去掉些许夸张的写法，等同楷书。用古词“法度森严”，一句话规矩要求比较多，但是又不能写死了像印刷字。
行书，楷书的快写，但是又不能用楷书的规矩来写，自成一套系统；虽是行书不能一味快，又要求有楷书的庄重感。
草书，江湖人士***必备利器之一、梳着大背头之二、身着唐装之三，颇有古人指点江山气势，云里雾里神秘莫测，也不想一想，古人草书写好的也就那几位，汉末张芝、唐张旭怀素、明王铎，剩下的皆是名家，这还是在社会上以繁体字为主的基础上才有这样的结果。究其原因平常人看不懂，你说是啥就是啥？我无力反驳，虽有疑问击不中要害。
简体：中书协认为是俗体，正统地位的是繁体，就如同秦时期小篆是官方规定文字，而隶书是俗体，谁知隶书不断演化成楷体，而篆书成了古体。可知书法的未来是由下及上，上有太多的资本利益牵扯，下才是最自由的最有生命力的。
不好意思，书法的发展史就是文字的演变史，一两句是说不清楚，你的要求太高了，这都还没有说清楚，以后有机会头条再见，分段详细介绍，真喜欢书法还是自己探索，古人的路已到头，因为繁体已成古体。接力棒在简体，最好的结果是为后人试错，因为书法就是这么来的的！
各书体有不同书体，同一书体还有多种不同的体式。各书体的结构特征蕴含着疏密、虚实、展蹙、奇正等对立统一的关系，由此使汉字具备了造型上的艺术特性和美学上的欣赏价值。
篆书：
铁线润且圆，刚柔一身兼。
装饰匀称美，高挑是主旋。
隶书：
蚕头燕尾妙，方圆互相跳。
提按要夸张，势扁两边翘。
楷书：
方正是主题，规整讲平齐。
点划涵筋骨，端庄君子仪。
行书：
篆书体态质朴，隶书体态华贵，楷书体态端庄，行书体态灵动，草书体态流畅。
文字字体的形成，遵循的是便捷。如果从艺术性来讲，正书之中篆书的形态肯定比隶书和楷书更具有艺术性。篆书更接近物象。所以有“书画同源”之说。最初的文字，就是像绘画一样的线段绘制而成的象形文。
书体之态，千姿百态，岂能以一言而能详尽！项羽说：“书足以记姓名而已，工与拙何损益于数哉”？社会之所以进步，是人类不断的追求完美。饮食由野果生食充腹变化精烹细制，装衣由御寒变成了礼仪时尚。文字乃道之根本，精研细修，穷一生之力尚未必能通解，简单的把五种书体描述出来，谈何容易！
单从颜值讲，古代谁的楷书、谁的行书最好看？
从颜值上看古代谁的楷书和行书最好看？这个问题提的有些外行啊，书法成就不能用好看，应该用造诣，好看的字有时候连书法艺术都谈不上。而且***设题主问题成立，答案也是因人而异的啊。
先说楷书吧，唐朝把楷书推向高峰，现在很多人喜欢和练习[_a***_]，我十岁开始练习柳体。但我觉得颜真卿的颜体是最好看的，也是造诣最高的。颜体要表达的东西很多，韵味十足，寬博雄强，而且还有含蓄之美，非常难得。从美论上来说，一些中和秀气的字只是审美的初级阶段。
再看行书，行书最好看和造诣最深的当然是兰亭序，还有哪个行书对后人有这样的影响？将近1700年的岁月，经久不衰，时间就是检测标准。
到此，以上就是小编对于方正楷行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于方正楷行书字体的3点解答对大家有用。