大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于返璞归真的小篆字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍返璞归真的小篆字体的解答，让我们一起看看吧。
各朝各代的字体都有不同的发展，清朝时候是什么字体？
由于清朝还没有硬笔，所以一直都是用毛笔字，而毛笔字不外乎隶书、楷书、草书以及行书等，那么，清朝主要用什么字体？事实上，清朝的情况一般要分两种情况：
首先在清代的官场：清代的官场主要流行馆阁体。所谓“馆阁体”，就是指在馆阁、科举考场盛行的字体，馆阁体发源于明朝时期，在清朝也相当盛行，馆阁体讲究黑、密、方、紧，强调的是一种光洁、整齐的共性，但也不免陷入僵化的窘境。简单地说，馆阁体就是一种没有性格的字体。值得一提的是，乾隆皇帝的字就是典型的馆阁体，写的也不怎么样。
馆阁体之所以非常流行，主要有两个原因：一是因为馆阁体方便书写，我们可以类比现在的考试，在语文考试中，方方正正的字体往往能够得到考官的青睐，分数也就更高，在古代也一样，在科举考试中，由于时间限制，馆阁体可以在保证字体不变形的情况下更快的书写；二是因为整个社会浮躁的气氛，所谓“人浮于事”，清朝整个官场都是浮躁的，人人都想往上爬，根本没有心思静下心来练字，而馆阁体这种不讲究性格的字体就给了官员们一种便利，看起来也较为美观。
其次是在清朝的官场之外：真正有头脑的人一般都不喜欢馆阁体。尤其是有思想的书法家，他们对于馆阁体是非常厌恶的，认为这是一种僵化的字体，没有灵魂。这些清代书法家们强调返璞归真，他们崇尚篆书、隶书以及北魏碑体，比如著名的书法家邓石如，他就是其中的代表人物。当然，其他字体也有人写，只不过主流还是馆阁体和以碑学为主的字体。
所以，总的来说，在清朝初期流行的主要是馆阁体，稍晚一些便是馆阁体和碑学字体并存。
隶书必临的三大名帖？
适合隶书初学者的三隶书是由篆书简化演变而成的一种字体，把篆书圆转的笔画变成方折，横画长而竖画短，因此呈现宽而扁的形状，书法技巧讲求“蚕头燕尾”、“一波三折”，书法风格为返璞归真，劲道高古，朴厚端庄。
隶书名帖有《张迁碑》、《曹全碑》、《乙瑛碑》三大名帖等。
一、《曹全碑》
字体秀美飞动，结构舒展匀称、大度飘逸，充分彰显了汉隶的成熟，实为汉隶之精品。它以风格秀逸多姿和结体匀整著称，为历代书家推崇备至。
二、《乙瑛碑》
字势开阔、古朴浑厚，俯仰有致，向背分明。为后人学习隶书的范本。
临写时应注意“横平竖直”、“蚕头燕尾”的用笔特征，相同笔画须讲究向背、仰覆之变化；结体力求规矩大方，中敛旁肆；章法应注意虚实疏密，穿插避让
《乙瑛碑》与《礼器》、《史晨》并称“孔庙三碑”，历为书家所重。
礼器碑，张迁碑。石门颂。礼器碑可以算作入门和提高都非常适合的作品，线质精良，结体秀润刚劲，非常方便初学，打好基础以后为了增加厚重古拙之气，可以学习张迁碑，石门颂可以算作隶书里的草书了，已经达到天人合一之境界，非高手而不能尽得其妙也，需要终生学习研究。
《张迁碑》、《曹全碑》、《石门颂》。
《张迁碑》的质朴奔放、浑厚博大，《曹全碑》典雅华美、俊秀温润，使我们看到了不同风格、不同结体和不同审美取向的东汉经典刻石文本书法。这是东汉正大的文化气象和文人认识自然征服自然的自信的书写流露。特别是《石门颂》潇洒自如的波挑，体现着文人回归大自然书写的开放情怀。
到此，以上就是小编对于返璞归真的小篆字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于返璞归真的小篆字体的2点解答对大家有用。