大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于练习楷书字体组合的问题，于是小编就整理了2个相关介绍练习楷书字体组合的解答，让我们一起看看吧。
楷书临柳体，接下来想练行书，临哪家行书帖较好呢？
行书的话我建议你从行楷开始这是一个过度阶段，赵孟頫的字帖就是个很好的范本，字体规范，漂亮！
练完了赵孟頫的行楷之后，你可以练一练王羲之的《兰亭序》是公认的天子第一行书，
唐伯虎，米芾的行书也很漂亮！古代的书法大家很多，看你的个人审美了！你喜欢哪个就去练哪个就行，只要对路，练着顺手就行！
以上内容仅供参考！
1.大家好，我是兰亭书法日讲。非常高兴来回答这个问题！首先值得称赞的是这位朋友的学书步骤是很正确的！
2.对于喜欢书法的朋友，我们一再强调要从楷书入门，楷书打好基础以后再学习行草书，这样循序渐进才能学好书法。
首先，这位朋友的楷书学的是柳公权。柳体是非常好的楷书，非常能锻炼笔力。柳体的特点是用笔以藏锋为主，兼用露锋，和颜真卿的用笔属于一个系统。
所以我建议这位朋友，如果学习行书的话可以学习颜真卿的《祭侄文稿》。颜真卿的祭侄文稿被称为天下第二行书，笔法圆转，笔锋内含，力透纸背。
3.当然呢，如果喜欢二王系统的行草书也可以，不过笔法要变，行笔应以露锋为主。主要是个人喜欢，学习才有兴趣。
4.希望我的回答对您有帮助，感觉有用的朋友帮忙点赞转发，如有异议请下方留言！记得关注我的头条号哦！！！
个人认为临写圣教序也可以！其实不论从哪个朝代哪位书家开始应该都不算错！因为圣教序是行书典范！但只可临写单字！因为是集字，所以没有什么章法可言！主要是临写行书用笔和结构！行书讲究变化，多临写一些有特点的字！如非要通行或通篇可以临写心经部分！
接下来可以临写王羲之手札！着重临写章法！比如二谢，孔侍中，丧乱得示等，
我临的二谢帖
当然可以接着临写其他书家的！因为所有行书都源自魏晋，哪条路都不算跑偏！我最近写王铎！下图为临作
我的目标是楷书和行书。不写草书的原因是不喝酒，没有意境。具体规划是柳公权，赵孟頫，柳公权，王羲之。
柳公权学楷法，赵孟頫学行法，柳公权学楷意，要达到写楷书要有行意。
第二阶段，王羲之，写行书讲究楷法。
一句话，学习行书必须要从晋人入手，学习晋人历代公论要师法“二王”，师法“二王”最佳门径是临习王羲之的《圣教序》。
东晋行书达到了理事上的最高峰，而且至今未能被超越。
古人有句话叫做“取法乎上，仅得其中”。也就是说，入手学习最上乘的范本，学习者也只能学到中等水平。所以要学最上乘的，就必须从晋人入手。如果“取法乎中”，就“仅得其下”了。
为什么行书在东晋时期达到了最高峰呢？
书法在东晋时期实现了第一次文人化过程，任何实物一旦文人化了，就上升到一个至高的境界。
从思想上说，人们普遍***和反对汉代以来独尊儒术而形成的礼教的束缚，追求自由，追求道家的自然无为，追求个人生命的体验，即所谓“越明教而任自然”。社会时尚由重道德功名和学问而转向了重个人才情气质、风貌和精神追求。
从行为来说，由于常年的社会***，上层的互相残杀，使士大夫阶层为求自保，开始躲避政治，厌倦政事。转向以老子、庄子、《易经》为内容的清淡。
从思想语言的载体——文字书写来说，从汉代严整方正，以直线为主的隶书，转向了自由流畅，以曲线为主的行书，草书。而且可以看出这一转换正与玄学相一致，即行草书的自由奔放和洒脱离隶书一比一画的真实越来越远，离心灵越来越近，从而成为一种时尚。
楷书书法的教学有统一的教程吗？有哪些？
学习楷书的方法：
1.为了学习书法不走弯路，最好的办法就是拜师，有好的老师指导自然会事半功倍，在老师指导下才能懂得楷书的运笔技巧和创作技巧。
2.学习古人，临摹学习经典古帖（法帖）。
3.要能入古，即指我们要能真正学懂和写像古人，这是每位成功的书法家必经之路！
4.要以古出新，建立在古人法度的基础上创新，让古法为我们的创作所用。在临摹过程中尝试创作。
绝对统一是没有的，相对统一必须的，楷字就应笔画精道，结体端正。学习就应从笔画入手，有合格的笔画，才有可能写出合格的字。结字如拼积木，没合格的积木块，是拼不出合格的积木造型的。
欧楷法则强，看似很难，但掌握方法后，就比较容易。
我酷爱欧，写了两本书，一本笔画（内有二维码扫码看视频教学），一本结构，系统助力习欧，推荐给书友们。v：beijingren88888888
一千三百余年来，欧楷《九成宫》一直光彩照人，广受书法爱好者喜爱，当今依然魅力不减，可以说欧楷经过岁月的沉淀，更显魅力。
很多人习欧数年，仍然不得法，写不出满意的效果，很苦恼，原因在于没有真正懂得欧的“险绝”。欧的美不仅仅在于笔法，更在于结构，要写出险绝来才有味道。
古有《三十六法》，从布白、穿插、避就等三十六个方面来阐述欧楷结体法度，非常系统、有指导意义。知晓《三十六法》的人很多，有的还是不能写出真正的欧，原因在于《三十六法》还没有直达险绝的深处，对险绝的理解还不够。
本人在习欧的过程中也是久久不能进入状态，突然有一天，我发现了力学在欧楷结体方面应用得十分恰当，就尝试着从力学的角度来解析欧之险绝，几乎所有的字的结体都能迎刃而解，十分痛快。解析的过程中，还发现欧的结体与生活中的很多方面有联系，例如为人处事、机械设计、亭榭楼阁构造等，都有很密切的关联，就更加通畅了。
昔日张旭观公孙氏舞剑，书法大进；吴道子画壁，裴旻为其舞剑，则吴道子“有如神助”，笔笔都有剑气。据说卫夫人还是右军，观鹅而书法精进，无不是从生活中来。习欧细思非常重要，与生活有关，又反应在艺术上。要善于巧思，运用力学知识，结合生活经验和形象思维来解读欧之险绝，会大有裨益。
有的人说，欧公没上过大学，没有力学知识，用力学原理来解读欧之险绝属于“过度解读”。其实不然，欧公生活的年代虽然没有现代力学理论，但古人绝非不懂得力学的运用。唐朝的亭榭楼阁非常著名，无不有精巧的力学设计。因此，“过度解读”有失偏颇，只是云云，还是解读解读更有益。
力矩分析法是本人的重要心得。悟出该法后，我兴致大增，在网上分享单字解析，广受书友们喜爱，给我很多支持，很多网友建议出一本书，系统地讲解欧之险绝。受此鼓舞，我编撰数月，终成型，曰《欧楷九成宫醴泉铭险绝解析》，与书友们分享，希望大家喜欢。
本书从欧之险绝灵魂、力矩分析法、新说三十六法、险绝原理、单字解析等方面展开，重理论和方法，力求让读者掌握险绝法度，有能力自己解读，能创作。
楷书技法教学当代以来，在软笔和硬笔书法领域，贡献最大的莫过于田英章、田蕴章、庞中华、司马彦、荆霄鹏、杨再春等人，在学习书法的初级阶段，可以通过他们编著的教程进行系统地学习了。
判定一本好的书法教程，不看篇幅多少、印刷量的大小。要客观地评价自己的学习水平在哪个阶段，对字体的兴趣。还要看编著者对书法学习的理解，诸如是否由浅入深地介绍学习的过程，对字体间架结构、章法等的[_a***_]。因此，选择书法教程，要搭配古代碑帖做相应地练习，研究字体演变的历程和教程中体现出来的对古贴的理解。
随着移动互联网的建设，书法教育也通过线上***的形式展现在大众面前。***教育的最大优点是能够看到书写者的运笔过程，对学习者模仿运笔、用笔等方面提供了更多的便利。
这里提出几个印象深刻的楷书教程，希望对题主有帮助。
很荣幸受邀回答这个问题，首先值得肯定的是这个问题问的非常好，很有代表性。接下来我根据我浅薄的经验谈一下我的看法。
首先书法教学是因人而异的，因为每个老师的侧重点不一样，有的老师是从唐楷入道，有的老师从墓志入手，还有的从汉隶入手。所以楷书的书法教学还是没有绝对统一的教程。
但是我们自己可以按照自己的优势进行***学。原因有以下几点1，现在的书法教学默认的以静态书法入门，而静态书法中以楷书入门的教学为主。所以我们可以自己统一学员学某一个楷体，而这个楷体应该是自己善长的为统一标准。2，选择有共性的楷书作为***学，而不应选择个性太明显的楷书，原因是共性多的楷书适合初学入门打基础，从一开始入手就学的是书法的共性美，而不是为了追求个性去学，因为刚开始入门对书法的审美还很初级，一上手就学一些习性太多的楷书，学着学着就会比所学书家的习气所吸引，因为不能明辨美与丑，好与坏，结果学的都是习气，沾染了习气在以后的学术之路很难去除。3.选择有共性美的楷书，所学书家法帖都是传统古法之精华，学员会慢慢打好传统正统的基本功，而共性的东西就是中和的美，这种中和之美实际上包容万象，让学员在以后的学书之路有更好的发展空间，可以在一个很高的审美标准下去看一些有个性的法帖，从中进行取舍，准确的来丰富自己，而不会有偏差。
那么什么样的法帖适合***学呢，首先推荐唐人墨迹版的楷书，例如智永楷书千字文，褚遂良大字阴符经，其次宋人墨迹版楷书，譬如苏轼的赤壁赋。再有就是赵孟頫的楷书也很有共性和中庸之美，学之不会沾染习气。
为什么列举的都是墨迹版本呢，因为对于初学者来说，最急需掌握的不是字法，而是笔法，如果笔法不对，学再好的碑帖都是在浪费时间。而墨迹法帖用笔路线清晰，起收笔交代明确，能让我们更好更快的掌握好用笔与古人契合。
智永千字文集字心经
到此，以上就是小编对于练习楷书字体组合的问题就介绍到这了，希望介绍关于练习楷书字体组合的2点解答对大家有用。