大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于浓钢笔行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍浓钢笔行书字体的解答，让我们一起看看吧。
顾仲安先生的硬笔楷书如何？能否在中国硬笔书法界进入前三？
我上学的时候用过顾老师的字帖。顾老师的硬笔书法结构严谨，笔意舒展，俊逸潇洒，自成一家。至于说排名能否进前三，仁者见仁智者见智。自古以来“文无第一、武无第二”。个人喜好，审美标准不同，每个人心目中都有自己的排名。
顾仲安老师也是我小的时候的学习榜样，他的硬笔楷书非常的好，规范端庄，是非常好的硬笔楷书字帖，小时候练字的时候经常拿来看的。
但若说能否在硬笔书法界进入前三，说实话，这种排名没什么意义，因为硬笔到了他们这个阶段，水平感觉都差不了多少的，很难分出高下。例如：田英章、荆霄鹏、李放鸣、吴玉生等人，都是各有特点，要说谁比谁就高出多少，也很难说。因为本身硬笔的表现力就是很有限的，不像毛笔那样可变化的元素比较多。
所以，顾仲安老师的硬笔楷书绝对是顶尖高手的水平，对于我们一般练字的人来说，绝对够用了。
顾仲安老师本身也是软硬笔兼修的，上图是他21岁的时候写的一幅楷书作品，我们可以看到那个时候的楷书已经非常的好了。因此，他在写硬笔书法的时候，软笔楷书的功底自然也就体现出来，顾仲安老师的硬笔楷书，没有那么多花哨的地方，非常的平实，感觉结体也没有那么大的畸变，不像田英章老师的硬笔楷书扛肩非常厉害。
顾仲安老师的楷书应该是学过柳楷的，唐楷的法度非常严谨，反映在硬笔楷书上也是这样，一笔一画都非常严谨，结体隐约有柳楷的味道。他后来的一些硬笔楷书，则是在唐楷的风格里有融入了一些魏碑的痕迹，变化更加丰富了。
顾仲安老师的硬笔楷书，我不知道能不能进入全国前三，但绝对是顶尖高手。
顾仲安在90年代前后屡屡获得高奖，是当年硬坛风云人物，字帖出了不少，名气也大。
但是，就水准来说，相比同时期的王正良、谢非墨、赵彦良、任平、沈鸿根、骆恒光、刘惠浦、张秀等，还是差了一个层次。
顾仲安、钱沛云类似，都是上海人，也是受到沈尹默门下如胡问遂、任政影响较大的。
顾仲安的行书，小毛病很多，飘浮、媚软、油滑。
其楷书，写得很规矩，但绝对与网友说的学柳体无关，基本还是任政一路子，美观，实用，艺术性不高。
相比刘惠浦学钟王、谢非墨学褚、赵彦良学欧，顾仲安就逊色多了。
贴几张赵彦良的，和顾仲安相比，一目了然。赵彦良学欧更近于小欧(欧阳通)，结字奇崛，用笔方整，格调在卢中南、田英章之上。
赵彦良与顾仲安几乎同时以硬笔出名，但是赵彦良兼能毛笔及篆刻，是西泠印社社员、新疆书协主席。
当代年轻人，写得好的太多了，但是因硬笔风气不热，难出名而已。关注近年硬笔大赛的朋友，应知我言之不谬。
我觉得，顾仲安老师的楷书绝对能进前三，甚至能夺冠。本人从事硬笔书法近三十年，从庞中华到田英章再到顾仲安，每一个都花了好几年，本人总结出一个规律，初学者练习庞中华，练一两年后改练田英章，再三年后改练顾仲安，五年后才能做到形似，但是你要练到神似，你还要再练十年毛笔字，从柳体到赵体到颜体，等你有了十年以上的毛笔字功底，再用毛笔字功底来写顾仲安的字你就能达到神似了。因为顾仲安的硬笔书法，轻重缓急抑扬顿挫，每一笔都有深厚的毛笔字功底！！！
顾仲安老师的硬笔唐楷书***夫厚实，为他鼓掌！
顾仲安硬笔书法俊逸，特别是他的硬笔楷书（唐楷）书***夫厚实。与顾仲安齐名的还有庞中华老师、田英章老师、司马彦老师等，他们的硬笔书法绝对是国内一流。
顾仲安之硬笔书法字体秀丽，其硬笔楷楷书是以他的毛笔书法为底牌，而他的毛笔书是以颜真卿、柳公权等古代大书法家之法帖为蓝本，所以以他自幼就打下了练习书法的基本功。
顾仲安的硬笔书法（特别是硬笔楷书），其实就是毛笔书法的翻版，硬笔与毛笔其书体笔风和气质是一个样的，他用笔精细端庄，笔法变化丰富多样，所以他的硬笔与毛笔“文武双全”，不愧是国内当代顶级的书法家。
笔者为顾仲安老师的书法鼓掌喝彩！
谢谢（问答）邀请！
零基础学行书，有些笔法结构不清楚怎么办？
零基础学行书可以，没问题！
第一是学谁？选对贴最重要，取法乎上！
第二是怎么学？要有“明师”带进门，不然可能十年八年白费功！
我师从张旭光先生，开始对他的“到位与味道”并不太理解，后来逐渐明白，学习行书重在结字，“结字合于标准即是到位”。但笔法也重要，初学者要懂一些笔法，后期更多的是看字的结构。沿着这个思路，我制作了《零基础学王羲之行书圣教序》的系列视频，疫情期间倾情奉献给各位书友，公益课堂，欢迎收看！关注公众号“韩全义国学书法”（hqy88100）可以收看全部***！
谢灯见好友之邀。零基础学行书，笔法不清楚的不可学。笔法不清楚的原因无外乎两条，一是把握不准线条的规律，就比如像王铎那样的大家手笔，笔力太苍劲雄浑，富于变幻，不是轻易可以学摩到位的。二是像抱庸诗书这样的草根写手，“法”度意识淡泊，个性过于浓重，几乎无章可循，也不好学。所以，初学者最好别去学王铎，更毋提抱庸。
谁的最可学？晋人行书是首选，像二王的行书，其次是赵孟頫文征明，再次是董其昌唐伯虎。晋人行书“真书”的意趣最浓，行书点画线条悉由楷出，不急不缓，风格流美，有章有循，格高，也便于识学。当然，任何一种繁杂的笔法，只要读得深研得细，规律都是可以被总结出来的，这需要时间，也需要深度的分析。
书法之学，条条大道通罗马，但亦有方法论，讲究实效性。虽然行书尤其是行楷可以作为主攻方向直接学起，但如果能有扎实的楷书基础，会更加速效，磨刀不误砍柴工，正是此理。抱庸就见过不少爱好书法的朋友，直接从行书甚至是行草、草书走起，最终总会碰到这样那样的瓶颈问题，又回过头来补楷书的课。
抱庸浅谈。
零基础就要打基础。
楷书就是基础，如果你楷书都没练好，行书就是能进步也进步不了多少，如题所说，好多结构弄不明白。
行书就是楷书的加快版，每个字的笔划结构都不一样如果你连如何起笔都弄不明白，自然也无法达到字帖中的效果。
藏锋露锋你可能都没了解，茂茂然的去书写，肯定就一头雾水。先练习楷书吧，练过之后，再练习行书，你会发现豁然开朗，许多原本无法明白的技法变得一目了然。
写行书的时候，怎样处理好字和字之间的关系？
行书是比较常用的日常书体，介于楷书之间的工整行书叫行楷，草一些的称行草，特点是书写速度快、自然，便于辨认。
一件优秀的行书作品，要处理好字和字之间的俯仰，倚侧、[_a***_]、浓淡、方圆等关系，就像跳集体舞的队员，互相有呼应、交流、互动，变化中有统一，整体中有区别。
看流传至今的“天下三大行书”作品，都是作者的文稿手札，随着感情的起伏变化而出现字的不同面貌。
右军的《兰亭序》，风流倜傥，畅快得意；颜鲁公的《祭侄文稿》凝重、悲怆；苏东坡的《黄州寒食帖》惆怅、沉郁。我们在面对虽隔千年的印刷品时，仍能感受到字里行间的喜怒哀乐。
没有博学的文化艺术修养，没有深入的了解和认识中国传统思想体系，字写的再好，字与字之间的关系处理得再好，也没有生命，没有让人产生共鸣的感情。
行书，近楷近草，笔画连绵，字字独立。它不像楷书那样，笔画和笔画是不连绵的，行书笔画之间有连绵；它也不像草书那样，字和字之间有相连的地方，行书字和字之间保持着相对独立。字与字之间的关系处理起来，比楷书难。
1.注意字与字的呼应。字和字之间形不连但精神上想通。互相照应。
2.要有变化。看行书作品，就像看山一样，不喜欢平，要看它在变化中展现出来的律动美。变化是丰富的，用笔，用墨，结体，等等。
3.书贵自然。不要刻意安排。
4.让内心的情感自然抒发。
到此，以上就是小编对于浓钢笔行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于浓钢笔行书字体的3点解答对大家有用。