大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于康有为行书字体的问题,于是小编就整理了2个相关介绍康有为行书字体的解答,让我们一起看看吧。
康有为的书法怎么样?他对近现代流行书风有什么推进作用?
康有为,中国近代史上的一个***人物。对中国书法有着深远影响的一个人。碑学的推崇者。
康有为的书法非常糟糕,却凭借着他超强的忽悠神功,楞是把他的乱麻绳体让世人顶礼膜拜。他多次科举不第。和他的书法有极大的关系。在馆阁体严谨的书写要求下,他的那手烂字想通过科举考试,是很困难的。
他作的一本名叫《广艺舟双楫》的书中,极力贬损唐碑,却把树立在山野一千多年无人问津的魏碑捧上了史无前例的高度。为他的乱麻绳体寻找理论根据。说他是真正的丑书恶札之祖,一点不为过。在他的极为推动下,近代书掀起一股尊碑弃帖的热潮。把盛行了一千多年的帖学,受到了极大的重创。传统的笔法,被粗糙的用笔取代,妍丽秀美的结体,被简陋怒张的形体所取代。他的乱麻绳体,使一些不肯用功练习书法的人奉为至尊。对传统书法,他称之为俗媚。而他的乱麻绳体,却称之为高古。。他的余毒,一直延续至今。今天的丑书,和他不无关系。丑书家们正是以他作为样榜。
康有为他在政治上失败了,但在书法上无疑获得了成功。康有为的书法在全国各地留下了大量匾额、刻石及墨迹,而且愈到晚年,愈是精妙浑穆,可谓渐臻化境。
康有为书法的意境是对于执笔、运笔、笔势、纸法、章法的研习,其中他在《广艺舟双辑》中论述,从文字书体开始,详细记叙了执笔、用笔,是一部前所未有的系统的书法理论专著,更全面更深刻的总结了碑学理论和实践,从而使碑学成为有系统的一个流派,并在书法史上牢牢占据了它应有的地位。 康有为其书风之转变,大家都认为得力于魏碑,如《石门铭》、《张猛龙》等,这是显见的,但未免有些偏颇,他课徒刘海粟时就曾说过“学书最好学篆书”,在生活中他不但如此要求学生,自己也如此身体力行。可是比较遗憾的是,流传于世的篆书实在太少了!
我们知道康有为浪迹天涯,四海为家的流亡生活在大概在1913年的时候结束,归国后定居上海。康有为在书法史上的最大贡献,是他的探索精神,他的革新意识,是他在创新道路上的不懈追求和成功开拓。
康有为的书法在运笔时会迅起而急收,迟送而涩进,逆笔而藏锋,可见其腕下的功夫有多精深,其创作的作品中对联作品是最精彩的,完全的展现出一种开张的气势,以及大气的阳刚美来。在笔法上,其倡议用圆笔而反对用方笔,这些造成了其笔法显得比较单调,线条比较单一,缺少一定变化的特点。当然,我们需要学习康有为的创新精神,对其优点根据我们自身程度进行改进,对于有争议的用笔和线,我们再仔细斟酌就好!
说起康有为,大家首先想到的是他与***公车上书,请求光绪帝实行变法,以达到富国强兵的政治目的,最后以一场闹剧收场,史称“百日维新”的历史***。但是我们今天不谈百日维新,我们今天来谈一下康有为先生的书法作品。
康有为出生于官宦世家,乃是广东的名门望族,世代学习儒术,以理治家,是中国历史上有名的政治家、思想家、改革家、书法家和学者,一生主张改革儒家思想,推行西方君主立宪制度,以适应当时国家的发展和实际情况。
而康有为也是继阮元包世臣之后,一度力举碑字的文字先锋,将魏碑、北碑推行到了至高无上的地位。
此外,他还提出尊魏卑唐的主张。倡导北碑运动,对当时的书法文风产生了极大的影响,打破了几千年来帖字占据书法界领军的位置,对王羲之、王献之父子的书法造成了极大的冲击,形成了现今书法碑派书法的主流。
康有为的书法史称“康体”,康有为的书法字体变化多姿、不拘一格,让人眼花撩乱,书法字体在枯润、疏密、清浊中游离,又包含着紧张、膨胀与挣扎。
康有为是近现代书法史著名的书法家和书法理论家。其著《广艺舟”双楫》对近现代有着重大影响。
康有为的书法个性鲜明。世称“康体”,其主要得力于《石门铭》融篆隶于行楷,笔力俊拔。字体笔划平长,横平竖直,长撇大捺,转折处圆浑苍厚。结字上紧下松,纵横奇宕,气势开张,干脆遒劲,具有浓郁的北魏笔意。
康有为在书法艺术方面所作的贡献,绝不比他在政治舞台上的作为逊色。他主
张“尊碑抑贴”的书学理论,对晚清书坛产生了巨人的冲击力。他提出“书法于法治,势变略同”,打破了千百年来贴学一统天下的格局。他将《爨宝子》列为神品,并以此为范本,论述了其魏碑书法创作的取法标准和书法风格,将魏学的实践与理论推向一个***。其称魏碑有“十美”,魄力雄强,气象浑穆,笔法跳跃,点画俊厚,意态奇异,精神飞动,兴趣酣足,骨法洞达,结构天成,骨肉丰美。正是康有为对魏碑的极力倡导,才给书坛带来了一缕清风,对近现代书风有着很大的推进作用。
在康有为以后,又出现了***、于佑任等魏碑大家。当代书法家孙伯祥先生也是在魏碑的继承和发展上作出了很大贡献。
康有为的书法名气很大,他的书论有很有名,《广艺舟双楫》影响很大,所以康有为可以说是书界大佬了。但我一直觉得康有为字写得不好,松散无骨,了无气韵,但有很多人推崇康字,评价很高。如果我说不好,肯定会被众人喷死。我觉得自己像皇帝的新装中的小男孩,但今天终于看到许多人对康有为的字有不同看法了。对于书法,本人是外行,对于康有为的书法,还是不能妄评,还是要好好学习,多看多听。
行书入门,除了神龙本《兰亭序》之外,有哪些名家名帖可以学习?
行书字帖非常丰富,除了神龙版《兰亭序》外,还有颜真卿、苏轼、米芾、赵孟頫、文征明……等人的行书可以学习。
行书是古代书写最常用的书体。是所有书法家都擅长的一种书体。传世的名作中,除了《兰亭序》外,集王《圣教序》也是广泛学习行书的***教材。
在众多的古代名家中,比较有名的行书字帖有虞世南的《汝南公主墓志铭》,欧阳询的《仲尼梦奠帖》,褚遂良《枯树赋》,颜真卿的《祭侄儿文稿》《争坐位帖》,苏轼《寒食帖》,米芾《蜀素帖》《苕溪诗卷》,《黄庭坚《松风阁》,蔡襄《自书诗卷》,
赵孟頫《前后赤壁赋》《嵇叔夜与山巨源绝交书》《洛神赋》,文征明《虎丘即事》等等。
列举出来的只是古代优秀行书中的一小部分。大家可以根据自己喜欢的行书风格进行选择学习的范本。在选择的时候,尽量选择墨迹字帖为好。因为墨迹中能够看清楚书写者的运笔痕迹。能更好的学习和掌握用笔的方法。如王羲之《圣教序》是集字刻本。就要对王羲之其它的墨迹进行对比研究。从墨迹之中体会用笔的诀窍。把他的用笔特点摸清楚,再临《圣教序》,就不会有干枯僵硬的呆滞体态了。
行书书写,只有看自己喜欢那一种风格。
《圣教序》是集字,搜集王羲之散字,而集成此序,刻于西安碑林,能够体现王羲之书写的特点。能够入帖,遒劲而洒脱,飘逸,字字笔笔,大小不一,变化无穷。笔法寓情性而活泼。
《艺舟双楫》云:
右军作草如真,作真如草。为百世学书人立极。
又云:
右军真行草,皆出汉分,深入中郎。
《东洲草堂金石跋》:
右军行草书全是章草笔意,其写兰亭序乃得其笔意。尤当深备八分气度。
《书概》云:
谢悟空问答邀请!
你可以练练欧阳询的《仲尼梦奠帖》,此帖气韵自然而绝尘,仅七十八字却是行书珍品。
学书贵弄翰,要识书中真趣,方得笔轻自然而迅天真,否则只似书奴而不得妙法。书画同源,运笔必书画于胸,才浑然天成,笔落之间古雅而不俗。
中国书法源远流长,留下众多的经典范本,而行书又是众多书法名家喜欢的一种书体,因此各种名家范本更是非常的多。我们现代人因为科技的发展,能看到众多印刷精美的范本***品,这一点不知道古人会不会“羡慕嫉妒恨”。
学习行书首选墨迹本的字帖,最好是真迹,而不是那种临摹的或者钩摹本的字帖。因此我推荐赵孟頫的字帖,最适合入门学习,原因有以下两点:
深谙魏晋古法
赵孟頫有一次在去元大都的途中,得到独孤长老送给他的《定武兰亭》,一路上他日以继夜的赏玩《定武兰亭》,并且把心中的感悟写成了《兰亭十三跋》,其中就有说到:
“学书在玩味古人法帖,悉知其用笔之意,乃为有益。”学习行书的基础阶段,重点要研究古人的用笔之法,而自古至今,则以魏晋笔法为尚。赵孟頫凭借着他的聪慧和勤奋学习,深谙魏晋之笔法。因此我们通过学习赵孟頫的行书作为入门,为我们以后能够深入魏晋打下一个良好的基础。
“书法以用笔为上,而结字亦须用工。盖结字因时相传,用笔千古不易。右军字势古法一变,其雄秀之气出于天然,故古今以为师法。”
作品传世众多
赵孟頫是元代的大书法家,离我们还算比较近的,再加上历代帝王和众多人士对他的喜爱,他的传世作品非常丰富,而且大部分都是真迹墨迹本。而王羲之流传下来的作品大部分都是拓刻或者是钩摹本,这些作品有的都不知道被反复拓刻或者钩摹多少遍了,甚至拓刻或者钩摹的原件都是山寨的,因此失真严重,书圣原作的神韵仅剩十之一二就不错了。
因此相较之下,把赵孟頫作为入门之选绝对是上策。还有一个就是,赵孟頫流传的作品多,作品多,字就多,更加有利于我们研究他的笔法、结字与章法了。
赵孟頫是元代书法复兴运动的带头人,唐以后集书法之大成者,作为一代宗师,他的书法沿袭了“二王”一脉的风格,并且自成体系。
赵孟頫一直都是翰墨今香最喜欢的书家之一,因此这里严重推荐赵孟頫的行书作为入门之选。以下作品仅供参考:《洛神赋》《前后赤壁赋》《闲居赋》《与山巨源绝交书》《归去来辞》《心经》等等。
当然除了赵孟頫之外,你像唐陆柬之的《文赋》也是书圣笔法的传人,也非常值得推荐。
到此,以上就是小编对于康有为行书字体的问题就介绍到这了,希望介绍关于康有为行书字体的2点解答对大家有用。