大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书字体是怎样的？的问题，于是小编就整理了5个相关介绍草书字体是怎样的？的解答，让我们一起看看吧。
隶书、楷书、草书、行书，各自的特点是什么？
隶书：亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
楷书：楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形由扁改 方,笔划中简省了汉隶的波势,横平竖直,特点在于规矩整齐，形体方正，笔画平直。所以称为楷法,是因为此书法可以作为"楷模"通行的书体,一直沿用至今.
草书：汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分。
行书：在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。 楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
隶书、楷书、草书、行书，各自的特点是什么？
隶书：亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。
楷书：楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形由扁改 方,笔划中简省了汉隶的波势,横平竖直,特点在于规矩整齐，形体方正，笔画平直。所以称为楷法,是因为此书法可以作为"楷模"通行的书体,一直沿用至今.
草书：汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分。
行书：在楷书的基础上发展起源的，介于楷书、草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生的。 楷法多于草法的叫“行楷”，草法多于楷法的叫“行草”。
草书是不是最难的一种书法，怎样评价一个草书作品？
看草书，其实无非几个方面。
第一步看章法，无论他的章法如何变化，首先要看是不是阴阳协调，墨色变化是不是丰富、顺畅。一幅好的作品，第一感觉就是舒服，舒服中带着丰富。
第二部是看字法，也就是草法。草书的用笔结字都是有规矩的。虽然很多人觉得草书千变万化，事实上它确实也能千变万化，但它有规矩，是规矩中变。
很多人是没规矩，瞎变，这就是不入门。也有些人如田蕴章一样，有规矩，但没什么变化，这就是比较普通的作品。
有规矩还能做到千变万化的作品，才是好作品，
能在书写中把字形的变化表现的丰富，本身就是一种能力的体现。
主要是变化太丰富，用一面锋写跟用八面锋写，即便同一个字，同一个形，写出的水平也不同。
比如上边的连断，技术难度就不一样。
连着那个明显要运腕，而断开的那个只需要运指就可以。
难者不会，会者不难！任何书体都有自身的规范(即书法的法度)，变化是在法度范围内结合书写内容表达情感的！草书多变，超出法度那不是草书是潦草了！一程不变那就同美术字一样了！不叫书法了！恰到好处是我们共同的追求
草书是书法之最高境界，完全没有了方块字的横平竖直，点划撇捺之束缚，任由书者书意驰骋，笔走龙蛇，行云流水，一气呵成。狂草更是草书中之颠峰神品、仙品，完成了书法由必然王国到自由王国的过渡与升华。狂草重在一“狂“字，怎么能狂起来？如杜甫长安八仙歌中之草圣张旭，三杯下肚，脱帽露顶，如疯似癫，腕底游龙惊蛇，满壁朝雾云烟。张旭的代表作《古诗四帖》凡四十行，一百八十余字，笔画丰满流畅，行文跌宕起伏，动静交错，张驰大度，狂得已没有了自我，唯见云烟缭绕笔力抛鼎，实乃狂草一族凌绝颠峰之篇。
草书难写吗？那是必须的。要写好草书，不但要具备坚实的书***底，更要有深厚的文学艺术基础，有超凡的领悟性，想象力，抽象思维。否则既便付诸一生努力亦难望及项背。
为此余曾有《张旭》一诗以述崇拜之心，借此提问一并列出，敬请各位师友斧正。
七言· 张旭
颠狂挥毫起云烟，
草圣三杯不虚传。
前无古人尘埃定，
后无来者亦堪言。
草书是不是最难的一种书法？这个问题看从哪方面讲，要说识认角度讲，它是有难度，但要从书写的角度耒说，倒是比楷书好写的多。
草书的产生源于对正体字的快速书写的实用目的。比如，隶书的草写就是章草，而楷书的草写是小草，至于大草和狂草则已属于艺术化的范畴了。既然是为了快速，必然地不可能难度增加。倒是楷书的横平竖直是要经过练习才能做到的。
而说到草书作品的评价，从王羲之的《十七帖》，到怀素的《自叙帖》，再到王铎、傅山，乃至近代的于右任、林散之等等的各种草书，可以说风格不一、姿态万千，似乎没有个统一的标准，但其实不然。书法作为一种半抽象化的艺术形式，凡作品的评价都有两种方式，一是标准化，二是风格化。
标准化，就是参照标准的，历史的、大众化的审美方式来评价。比如，以欧颜柳赵以及田楷为参考来评判一幅作品。
风格化，就是从作品自身的角度出发，尝试体会和理解其风格线索或逻辑。当然，也可能由于其过于主观化而无法被人解读。
草书确实是几种书体中最难的！
同时也是最能体现书家性情的书体。
草书第一难在技法元素：
草书是各种书体元素的融合。楷书的点画、行书的结体、隶书的块面、篆书的线条，都能在草书中得以体现。草书不是自身孤立存在的单一书体，写好草书尤其是大草需要各种书体的支撑。
草书第二难在章法和谐：
草书变化万千，如何能在变化中求得整体统一赏心悦目，是非常不易的。
草书第三难在才情：
光有技法元素和章法的融合还不够，还需要书家根据自身才情，打造属于自我的独特风格，形成自己的独特面目。
当前在草书的书写当中，我非常喜欢和看好两位书家，李双阳老师和后起之秀李茂江老师，他们都已在上述三点上有很大的突破。
附上两位老师的作品：
草书是不是最难的一种书法，怎样评价一个草书作品？
如何欣赏草书？
草书，是书法体系中最具浪漫色彩的书体，其变幻莫测，纵横跌宕，磅礴无极，不可端倪，蕴含了中国文人对天宇万物的拷问，也蕴含了旷达不羁，桀骜不群的文人风骨，然草书的实用和研究只在部分群体中衍行，由于草书体在实用中缺乏识别性和书写性，因此在推广和普及中存在滞塞，草书逐渐演变为字符为原体，点线为表现，以承载志趣，宣泄情感为主要的实用功能，延续至今。因此草书的欣赏也是一门相对专业的课题。愚以为以下几点可供参考交流：
一：格调
清包世臣《国朝书品》，将书法分为五品，即分别是“神品、妙品、能品、逸品、佳品”，草书分品亦然，（包先生在书中作了较为详尽的讨论，此不赘述），然草书作为艺术，其品格分阶，相对感性，欣赏者对作品的感受不同，从而引起的共鸣不一，因此欣赏者本身艺术修为极其重要，从而衡量作品格调的高低。
二：字法
草成于汉 ，在隶书和篆书基础上演变而来，为了书写便利，字法和笔法都形成了较为抽象的符号演变，经过各代书法先贤的总结拓展，从而形成了以汉字本身为基础，以符号为空间载体的，新一套文字体系模型，衍生出了较为准确的“草书字符”；草书分为：章草和今草两个部分，今草分为小草和大草（狂草），章草和小草基本字字独立，相对规范；然大草（狂草），点画连绵，省略极简，书者情绪波动相对较大，也由于书写惯性的影响，字符严谨度相对削弱，因此衡量一副作品的品质，字符的准确性至关重要。
三：笔法
草书是以点线作为表现形式的，点线的质量、运动的轨迹、书写的节奏，情绪的控制、气韵的流露等方面，形成了草书独有的笔法体系，张旭观公孙大娘舞剑器、黄山谷观船工划船，等等都是针对笔法的参悟，笔法的高妙为草书之骨也！
四：章法
草书（主要是大草）打破了“横成行，竖成列”的，传统章法体系，大开大阖，气象万千，字划疏处可使走马，密处不使透风，章法之眼由此而生也，到明清时更有“乱石铺街”之书论，字字大小相生，让揖有度，首尾呼应，轴线曲环，以达到自然成趣，无饰天成之境。
草书是书法之最高境界，完全没有了方块字的横平竖直，点划撇捺之束缚，任由书者书意驰骋，笔走龙蛇，行云流水，一气呵成。狂草更是草书中之颠峰神品、仙品，完成了书法由必然王国到自由王国的过渡与升华。狂草重在一“狂“字，怎么能狂起来？如杜甫长安八仙歌中之草圣张旭，三杯下肚，脱帽露顶，如疯似癫，腕底游龙惊蛇，满壁朝雾云烟。张旭的代表作《古诗四帖》凡四十行，一百八十余字，笔画丰满流畅，行文跌宕起伏，动静交错，张驰大度，狂得已没有了自我，唯见云烟缭绕笔力抛鼎，实乃狂草一族凌绝颠峰之篇。
草书难写吗？那是必须的。要写好草书，不但要具备坚实的书***底，更要有深厚的文学艺术基础，有超凡的领悟性，想象力，抽象思维。否则既便付诸一生努力亦难望及项背。
为此余曾有《张旭》一诗以述崇拜之心，借此提问一并列出，敬请各位师友斧正。
七言· 张旭
颠狂挥毫起云烟，
草圣三杯不虚传。
前无古人尘埃定，
后无来者亦堪言。
草书确实是几种书体中最难的！
同时也是最能体现书家性情的书体。
草书第一难在技法元素：
草书是各种书体元素的融合。楷书的点画、行书的结体、隶书的块面、篆书的线条，都能在草书中得以体现。草书不是自身孤立存在的单一书体，写好草书尤其是大草需要各种书体的支撑。
草书第二难在章法和谐：
草书变化万千，如何能在变化中求得整体统一赏心悦目，是非常不易的。
草书第三难在才情：
光有技法元素和章法的融合还不够，还需要书家根据自身才情，打造属于自我的独特风格，形成自己的独特面目。
当前在草书的书写当中，我非常喜欢和看好两位书家，李双阳老师和后起之秀李茂江老师，他们都已在上述三点上有很大的突破。
附上两位老师的作品：
是最“简单”的也是最难的
1“简单”是在不懂草书书法的人眼里，写草书是乱画，在他们看来自己也会，乱画就是草书。[呲牙][呲牙][呲牙]
2为什么最难呢，学过书法的人都知道 ，要想写好草书，难如登天。
李白的（草书行歌）写出了写好草书的最高境界
飘风骤雨惊飒飒，落花飞雪何茫茫。
怳怳如闻神鬼惊，时时只见龙蛇走。
左盘右蹙如惊电，状同楚汉相攻战。
草书带有鲜明个人特点，一看就知道是谁写的。草书满纸烟云，神***飞扬，犹如佳人 ，使人不能自拔！一副好的草书作品，千古流传，百年不一定能出一件作品，所以草书是书法皇冠。👑
草书是最能抒发性情的艺术！
就像张旭，就像怀素，在喝醉的情况下还能把草书写精彩，甚至能发挥出平时不能达到的境界！原因是什么？是技能，是才气，是对书法的认知达到极高境界的体现！
有人说现代的书法家也可以达到写草书抒发性情的地步！是的！他们做到了抒发性情，可是，你看到了他们的败笔吗？别说是书法性情，即使是规规矩矩地写败笔都存在！基本功在哪里摆着呢！
草书需要高速书写能力，就像一辆跑车，在高速行驶中转向，刹车，加速，不会失控，不会失误，没有高超的驾驶技巧可以吗？敢吗？或许这个比喻不恰当，因为书法有人敢啊！不怕败笔的人敢啊！
狂草最难，个人感觉是技巧与力度与速度结合在一起的难！没有写几个方面的结合，就不难了！
书法里的草书和狂草，该怎么理解？
由泰汉形成快写隶书的一种独特体系，今草的一前身，叫章草。狂草从东晋形成以放纵多变连绵起伏，点画十分简练的规范体系，以章草基强进化而来，装饰性极强难度极大书写个性化为狂草吧。
谢邀。章草是草书的一种。汉代以隶书代小篆，但书写仍不便利，于是就出现一种“解散隶体，简略书之”的新书体――章草。章草与今草的最大区别有两点：一是，使用隶书的波、磔笔法。二是，字与字不接连。代表人物三国时东吴皇象、晋代索靖，代表作索靖《七月帖》。
狂草最为狂放恣肆的草书。又称“大草”。这种草书一笔[_a***_]，大开大阖，大小错落，纵横腾挪，有如飞瀑长河，一泻千里之势。代表人物唐怀素，张旭宋黄庭坚，明徐渭等。代表作怀素《自叙帖》。
草书是统称，涵盖章草、今草和狂草。狂草是草书中最放纵，最能表达作者感情的一种书体，历史上的大家如张芝，张旭，怀素，黄庭坚，祝枝山，王铎、傅山等，张旭、怀素被尊为草圣。
从书法发展的历史过程中看，与草相关者，有"章草″丶"今草″丶"小草″丶"大草″，等分类。大草也有叫"狂草"的，如张旭的《古诗四帖》丶怀素的《自叙帖》等作品。
怀素在《自叙帖》中说到，"草槀之作，起于汉代。杜度丶崔瑗，始以妙闻。迨乎伯英，尤擅其美″。最初"章草″是由隶变而来，也可以讲是正写隶书之外的方便之体。今楷丶今草都是隶变结束之后的产物。有人误解"楷书″后于"草书"，完全是一种文字名词引起的误会。篆丶隶丶楷丶行丶草的先后顺序是符合历史发展实际规律的。今楷丶"楷书″之名称固定，肯定是很晚的。"真书"丶"正书″皆同"楷″之义。篆丶隶丶魏碑楷丶唐楷(今楷)，皆为特定历史阶段中的真书，或说正书。"楷″本一种树木，转用在书体定义上，为法则丶规范。
行书丶草书，都是正丶真丶楷法之外的方便书写法。行书除书写技巧的流便，在字体结构的使转变化丶点画的省简方面，都不如草书的幅度大。所以不单独对草书字体进行识别丶书写训练，辨识欣赏草书作品就有难度。
草书的原始期，也称"稁书"。如怀素所说"草槀之作″。很简单的原理，庙堂公文的撰写不能没有起草打稿的前序，久而久之，在正写之外再形成一套写法简便的字体，是顺理成章的事。
魏晋以降，草书受宠，完全是它的流便书写所产生的视觉效果和抒情性，正适应着当时的社会上层官僚士族群体的格调情趣。二王书风的形成正在于此。当时這群人的时尚，便帖信简互送赠答，以草书为尊，不能不说有闲情逸致的释放和书写技能的炫耀。"匆匆不暇作草"是当时向对方致歉的措辞。
到唐代张旭丶怀素的狂写大草，完全独立到纯欣赏的功能上去了。
草书有广义和狭义之分。
广义的草书，是指一切写得不规整、潦草的字体，从这个意义上说，篆隶楷都有草书体，前中国书协主席张海就自称其隶书为“草隶”。
狭义的草书，是指篆书隶化后产生的章草及演化出的今草、狂草。这种书体已将前“潦草”之书规整化、格式化。
平常我们所说的草书，主要指后一种，它既要遵循一定的书写规则，又将自己性情等个性特征融入作品中。
从东汉开始流行的章草，在魏晋时逐渐向以二王为代表的今草演化，而后出现更加大气磅礴、一泻千里、情感更加丰富的狂草。
草书，尤其是狂草，已脱离其实用性，成为艺术性最高、情感最丰富、创作最难也最难于识读的书体。
但千百年来，草书尤其是狂草并没有消失，反而更受大众喜爱，这正表明草书更能表达个人的喜怒哀乐。
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到此，以上就是小编对于草书字体是怎样的？的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书字体是怎样的？的5点解答对大家有用。