大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于替的行书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍替的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
汉字演替历程？
甲骨文：人类一开始本没有文字，只是单纯地用绳子记事，随着社会地发展，结绳记事满足不了社会地需要，人们便根据事物地形态将事物画在龟甲上，慢慢地形成了甲骨文。主要记录占卜的事宜，
金文：又称为钟鼎文，主要是因为浇筑在青铜器上，古代称青铜器为金。
主要记录的是诸侯，统治者的祭祀，战争战功。
特点：笔画肥大厚实，图画特征明显减少，文字符号有所加强
特点：字形整齐匀称，笔画粗细一致。
小篆：是在大篆的基础上演变而来的，是秦朝统一六国之后为了方便管理创造的。
哪些行书脱胎于集王圣教序？
此行书石刻《杭州龙井山方圆庵记》是他中年时期作品，既有骨力又秀美。结构多用欹侧之法。通篇随意自然。行中带草，华美丰腴。结构取法脱胎于《圣教序》，而用大令外拓之法。外拓法行笔放纵华滋。
行书中转折的地方用提笔，快迅而过，一笔流畅无阻的写数字，称为行中带草笔法。还有一种行中带草是指行书中杂有少数草书字体。使行书节奏感有新变化。二种方法应用时都要注意上下连贯。
米芾后期作品个性风格强烈，难度较大，初学不易掌握形神，从早期的《方圆庵记》入手，是不错的选择。
清.李宗瀚评:“此《方圆庵记》书于元丰六年癸亥，米芾才三十三岁，正专学晋人之时，所以运笔能控引王、羊。其他诸帖每以奇气掩其古法，求如此逗露机缄者不多见也。″
在书法史上，行书的发展有两条主线，一是二王行书，一是颜真卿行书。王羲之与颜真卿是行书的高座高峰，是开宗立派的人物。
怀仁所集《圣教序》是一部“王羲之行书宝典”。说到这，不得不佩服怀仁这位“狡猾”的大和尚，打着替李世民集字的旗号，光明正大地看了25年唐太宗所收集的王羲之经典作品，而且大大地拍了一下太宗的马屁。
《圣教序》为后世学习王羲之提供了极大的便利，而这些学习者中，最杰出的有四个人：米芾、赵孟頫、王宠、王铎。
但四个所学的重点不同：米芾领悟了其迅疾，赵孟頫学习了其端庄，王宠继承了其散淡，而王铎则发扬了其雄厚。
对赵孟頫，历史上总有人对他有非议，认为他的字“俗”，或“熟”，但其实，他的字写的是最像王羲之的，所以有人说，他是书法史上最接近王羲之的书法家。
或许有人说，他简化了王羲之的笔法，他的字少了许多王字的味道，但是，大家看一看赵孟頫临摹的《兰亭序》，如何？和《兰亭序》长得是否一模一样？
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（赵孟頫临《兰亭序》）
我们还能用书法创造汉字之美吗？
能，肯定能。因为世间万物的进化从无一绝，汉字岂能静止而无变化。随着时间的推移，随着自然环境的不断变化，又为了适应人类社会的需要，汉字一样会向着完美，向着艺术，向着普及，向着时代的高度不断发展。
我们一直在用书法展现汉字之美，每一个字都有她的灵魂，每一位书写者都在用情感写字，没有感情的字是不会好看的，至少称不上书法。
我平时会临帖，但也会因为内心的感受不同而写出不同感觉的同一个字，就像图片中这一个情字，虽然临摹的不像，但也会有她的独特之美！
书法是我们中华民族传统文化之瑰宝，一定会传承下去，发扬光大！
毫無疑問！答案是肯定的！之所以這樣說，是由漢字的根本性質決定的！我們知道，我國的書法藝術，是以舉世無雙的漢字作為基本載體！而漢字本身所具備的以“象形”為基本表現形式（另外還有指事、會意、形聲、轉註、***借）和以表意為基本功能的特點，必然地決定了漢字書法藝術是一種舉世無雙的高品位的藝術形式！再加上與我們漢語中的詩詞、楹聯及豐富多彩的民風民俗緊密結合，從根本上決定了漢字書法藝術具有極其旺盛的生命力！形成了篆、隸、楷，行、草五大書體！先後產生了王羲之及歐柳顏趙等許許多多的書法家！呈現出極其旺盛的藝術生命力！特別是自上世紀八十年代興起的全國性的書法熱，隨著中華民族偉大復興的”中國夢”的逐步實現，正在以方興未艾之勢健康發展！從大專院校到小學生，學練書法已蔚然成風！特別是伴隨著電腦、微信、今日頭條等各類形式所提供的有利條件，給書法教學、交流創造了前所未的有利條件，古老的書法藝術趕上了盛世！這必然地為書法藝術的蓬勃發展提供了得天獨厚的有利條件！讓我們張開雙臂，迎接書法藝術新的春天！
毫無疑問！答案是肯定的！之所以這樣說，是由漢字的根本性質決定的！我們知道，我國的書法藝術，是以舉世無雙的漢字作為基本載體！而漢字本身所具備的以“象形”為基本表現形式（另外還有指事、會意、形聲、轉註、***借）和以表意為基本功能的特點，必然地決定了漢字書法藝術是一種舉世無雙的高品位的藝術形式！再加上與我們漢語中的詩詞、楹聯及豐富多彩的民風民俗緊密結合，從根本上決定了漢字書法藝術具有極其旺盛的生命力！形成了篆、隸、楷，行、草五大書體！先後產生了王羲之及歐柳顏趙等許許多多的書法家！
书法，既是汉字书写的一种新的表现形式，也是汉字书写的一种新的境界。汉字的每一种字体，在表现形式和手法上千变万化，各具特色，给人以美感，自古至今，涌现过许多“书体”大家，为人们所尊崇，而晋朝王羲之则称行书之鼻祖，其书法《兰亭序》是行书标准之书帖，凡是热爱书法的人，无一不临其帖，无一不从中受益，尽管《兰亭序》是一篇错别字最多的文章，但丝毫抹杀不了它在中国书法发展中的地位和作用。
书法，又是汉字书写中的法度，不论何种字体，不论何种书写工具，不论用何表现形式，都应该遵循汉字的基本构造原则，遵循汉字书写的基本规律，在此基础上有所探究，有所创新，创作出更好更美的书法作品，以宏扬中华优秀的书法艺术。而不是胡乱涂抹，随心所欲，欺世盗名，华众取宏。“丑书”的兴起，实不足取。
艺术，书法那就是展现或表现美的一种形式。书法像个美丽的舞者律动像壮丽的画卷，让人陶醉。所以我们还能用书法创造汉字之美的。
关于汉字和书法，宗白华早就在他的美学的散步里面讲到过，他提出了汉字书法的空间美和建筑美，从这个角度出发，汉字的点横撇捺都是构建汉字结构的基本材料…几千年来汉字书法的发展也证明了，时代的发展演变造就了汉字，书法的演变和发展，但无论怎样变，它构成的材料没有变，所以，只要汉字不消亡，就一定会有新的发展…
我这字接下来该怎么练？
你的字写的已经很漂亮了！
我不写楷书，真的给不了你好的建议。
一：把你现在和以前所写东西都收起来，下定决心，三个月不创作。
二：在纯手工毛边纸上蘸水写，练数量，练速度，坚持一天一斤至两斤水。（可以写各种各家帖。）
三：将心气提起来，要有捉笔作刀，提笔杀纸的气势。
三个月后，将今天传上来的作品重新写一遍，再将今天传上来作品拿出来，放在一起，对比一下，应该什么都知道了。
外行头说字。
啰嗦两句，仅供参考。
如果是练字，接下来可以继续练，练熟练流畅了就练练行书。因为练字只是练毛笔字书写，已经练得不错了。
但是，如果想练书法，就不能这样练了。书法不是一般的写毛笔字，是按笔法来练，目的是将毛笔字的书写提升为书法，成为一种东方特有的中国艺术。书法近则可以陶冶自己情操，远则供他人欣赏，甚至可以作为艺术品传世。
如果想练书法，应该重新按笔法练起。具体是五指执笔，悬肘运腕，[_a***_]放笔，松臂挥洒，练出反映个性的书法作品，而不是书写一张规正的字，就以为是书法了。供参考。
我是雨夜构想我来回答这个问题。
接下来怎么练只有你自己知道，别人只能给建议。
书法爱好者通常都会遇到你这样的问题，写着写着就找不到方向了，好像是遇到了瓶颈很难再有突破。这是一个大众的问题，但是并不是所有的遇到这样问题的人都是遇到了瓶颈，有很多人只是自认为遇到了瓶颈，其实并不是。
真正遇到了瓶颈期应该是某一种字体真正的写到了登峰造极，没有了上升的空间，已经是进无可进的地步。并不是写出来的字还有很多漏洞，进步的空间还很大。这样的伪瓶颈期只是书法爱好者找不到进步的方法了，自认为进入到瓶颈期。在我们练习书法的同时也是一个逐渐学习的过程，在这个过程中不但要认真练字，还要有***的学习书法知识来充实自己的知识积累，在遇到类似这样的问题时不知所措也属正常现象。在有关书法的专业书籍当中很有可能就记录着你想要的答案，可有些人就是单纯的练字，不愿意花时间去读书。这也是其中原因之一。
还有的人是明明读了很多专业书籍也没能从中找到自己想要的答案，这是因为没有把书看透，答案也许就隐藏在书中只是你还没有发现罢了。我们不否认写字写到了一定的程度就会产生厌烦情绪，这并不是说讨厌写字，而是长时间的练习产生的审美疲劳。换一种字体来练习就能够很好的解决这个问题。
至于这样的字怎么继续，那就看您怎么看待自己写的字了，如果自认为已经达至化境，大可不必纠结怎么继续。如果自己还能看出毛病，那就证明功夫不到，是去是留自己决定就好了。别人永远都不可能替你做主，只有时间能够证明一切。
练字的过程就是一个修行的过程，没有困难的学习都不叫学习。没有进步的练字只能叫写字。
到此，以上就是小编对于替的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于替的行书字体的4点解答对大家有用。