大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书向字体书法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍行书向字体书法的解答，让我们一起看看吧。
硬笔行书怎么写得“飘逸”？
要想让自己的书法有飘逸之气，需要较娴熟的书法技法功夫，因为技法娴熟，落笔不见迟、滞、凝、涩，畅达无碍，点画线条自然活，点画活，字内气息紧，字自然活，字写的程度圆活，自然而然会有飘逸之气韵。无论硬笔或毛笔书法均如此。需要注意的是上述做法必须注意书写的节奏，以防止出现象钢丝一般的线条，毫无律动节奏感。
除了上述基本功外还有技巧方面的东西。改变点画线条的角度，就是点画，比如撇捺的角度，在一字之中要有画的角度不低于四十五度，一个字中有一笔画大于这个角度，字形自然有飘逸之势，如鹰之欲飞未飞扬之势传统的做法是既不能角度过小以免不得势，如“高山坠石”，如果鹰已经展翅高飞，则势与力以泄，缺少含蓄蕴藉之气，故取将飞未飞之意，此内数千年前就已经出现在书法理论中的技法，最为经典精妙。
提问者先提出硬笔字怎么写才能“飘逸”，然后，又具体提问如“薄”字怎样写才好看，其实，这是两个概念。
个人拙见:能够体现飘逸的是书法的章法，而不是单一字能够表现出来的。独立的字可以写的好看，但无法表现出飘逸的感觉。为什么许多学书法的人总是抱怨临帖很像，但创作的时候却不满意自己的作品？说穿了就是综合素质修炼还不够的原因。当我每每对人说出这样的善意提醒时，大多人是不愿意承认这一点的。谁愿意否认自己的素养不够呢，是不是？
其实，当夜深人静的时候，你扪心自问，读了多少书，修了几本真经，书外功夫有几何，你随口背诵几首古诗词，等等？
愚以为，脚踏实地的练，不可急于求成，到了知识量积累够了那一天，你会发现自己的突飞猛进和厚积薄发终于有了结果。那时候，可以写出飘逸的作品，亦能表现行云流水的作品，可以随心所欲地表达你要表达的很多内涵。
虽然说，术业有专攻。但是，书法是艺术门类，艺术和艺术是相通的，可以帮助自己事半功倍。即使不相通，也有触类旁通一说，就像俗语所说，艺不压身。多一身武艺，多一条思路。
最后一个小提示:真正有艺术造诣的人，往往都不是只会一门手艺的人，仔细了解了，你会发现，他们都是多才多艺的人。
要想自己的硬笔行书书法写得飘逸，只有一个字就是“熟”。所谓飘逸就是飞起来一样行云流水。要在练好楷书的基础上，再练习行书。楷书写书了，写快了，不失笔意就是行书。我把我写的一篇《硬笔书法的美》推荐给你。
硬笔书法也要通笔法。庞中华的硬笔书法，顾仲安的硬笔书法，以及现代一些硬笔书法写得好的人，都是非常精通笔法的。如何才能掌握硬笔笔法，一定要从传统毛笔书法中汲取笔法、结体等法则，并在长期的硬笔练习过程中，不断探索硬笔书法法则，形成规律。至于写的飘逸，其实,飘逸不一定就是好硬笔书法。有二种情况，一是随手写的，信手拈来，一气呵成，自己满意，别人看了也赞好，这其实还不具备书法之美；二是长期写硬笔，比如一些老师、医生等职业关系，形成自己的书写习惯，也具文字书写之美，这还不能算硬笔书法。这二种情况的书法，有的已经写的相当飘逸了，其实也就没必要再去花时间练书法了，否则，要改去自己的书写习惯很难，而且搞不好，连本身的写法都丢了，字越练越难看,就是这个道理。真正把硬笔书法写的飘逸美，首先，养成良好书写习惯，选取适合的钢笔，一般来说，普通的钢笔就行，有人喜欢美工笔，也无妨，习惯了一样。其次，要从不飘逸入手，也就是从硬笔书法的楷书入手，从一点一画开始练基本功，这对成年人来说有难度，不妨穿插练毛笔的楷书，更易理解点画的来龙去脉关系。用钢笔练习时需注意，硬笔书法的字体小，行笔要慢，一定要有起笔、收笔动作，这和毛笔是一样的道理；硬笔不像毛笔有弹性，但也要注意用笔的提按和节奏，转折和钩是硬笔书法最难写好的，要有顿挫的动作；结体要注意紧凑，最好选与字帖同样大小的格子练习。另外，你说的个别字如何才能写的好看，这其实还是一个基础问题，如果点画笔法、结体都懂了，自然通了。如图是顾仲安先生的六体钢笔字帖选，包括楷书、行书,可作为练习硬笔书法参考，也可作为字帖。近年来，也有不少硬笔书法的好字帖出版,都可作为练习字帖。
行书顾名思义，就是把字写得像在行走一样。行书是实用性与艺术性兼具的书体，洒脱俊逸，飘逸本身也是行书的内涵之意。如何把行书写出飘逸的姿势气韵，抱庸以为有三个关键点尤其需要重点把握。
飘逸在于形意。意在形中，点画要活脱起来，变楷书的呆板为活跃，变草书的狂放为内敛。简言之，就是结字要美观，或雄奇峭拔，或秀美端丽，或厚重古朴，方寸之地既要讲规矩、也要求个性，最终达到姿态万千、行云流水的即视感。
飘逸在于呼应。起笔呼，承笔应。楷书可以相对个体独立，而行书必须于众取势。笔断意连，上下连贯，是行株之间共同营造不宜分割的整体美。单字漂亮，连贯起来更漂亮，俯仰之姿，疏密之态，勾连之意，尽在其中。
飘逸在于体势。抱庸所言体势，意即通过形体状态体现出气势韵味。楷书的凛然正气，草书的狂傲之气，行书则是取其中，刚柔并济。太柔则媚，太刚则唳，柔中带刚是为上品。书法之境多由势出，这是需要认真打磨的。
抱庸浅见，仅供参考。
有人说楷书学柳体，那行书学什么好？
人称“天下第一行书"的《兰亭序》(见图)，是学行书的经典之作！
从东汉到东晋这个历史时期，质朴奇古与风流工巧的两种风格的真、行书体是同时并存的，王羲之的历史功绩，正在于对业已成熟的行书做了整理、提高和播扬。
《兰亭序》的点画形态变化丰富，特别是在用锋变化上更见神妙，但是初学者不易摸到门径，很容易得柔媚之弊！如果走帖学之路，建议不妨从智永入手，也就是在学《兰亭序》之前，临习一段时间智永的《真书千字文》(见图)，为什么？因为智永真书的点画变化明显，用锋方法丰富，而且与《兰亭序》很接近。从某种意义上来说，智永的《真书千字文》，就是静态的《兰亭序》。
学习行书的要点在哪里呢？就在学习态度上，要象学楷书一样，心手两用，要看得准，落笔准，结体准，不能因为行书的特点是"行如走"，而片面地信笔率意去写！
在此，鹏誉轩笔庄(淘宝网)，祝广大书友朋友，写出体现你们的气质、审美情趣、人格精神的"楷为立"、“行为走"、“草如飞"的书法作品！
(仅供参考)
楷书学柳体有一定道理。因为唐楷中，欧阳询的九成宫代表作，其用笔和结字均平稳无奇，笔画变化太少。作为初学者是再好不过的范本。再看颜真卿，其多宝塔碑严格来说欧体的用笔和结字还依稀可见，字体总体来说求平稳秀媚多姿是他们的共同特点。然而，到了颜勤礼碑虽铸就了气势磅礴，雄放清整，结字更趋宽绰，运笔更苍劲有力之风格的形成，但对今人而言其夸张之态仍然无法全面吸收。所以学颜体者非孤傲之性格而无法领悟其精髓。反观后唐柳公权，其字集欧颜之所长，自成一体，，其书法[_a***_]爽朗，用笔中侧兼备，字体险中求稳，稳中寓险，笔画变化多端。柳体看似很难，实则很容易上手。只要把握中宫敛聚，四面开撑，中锋为主，侧锋为辅的原则，就可以随性练习而不拘泥于小节。况柳字用笔结字对今后的行草用笔结字很有帮助。因此练楷就应该练玄秘塔碑，而行书当临王羲之的兰亭集序。虽然看不到真迹，临本也可以说是行书之天下第一。其特点英气伦绝，遒媚健劲，用笔信马由缰，结字千变万化。凡临兰亭集序得一二者，其行书手段皆不可小觑。所以练行书从兰亭序入手是最佳选择。
最后奉上作者临兰亭集序视频部分，敬请评鉴，相互学习，相互进步！
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