大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于完整的楷书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍完整的楷书字体的解答，让我们一起看看吧。
书法中“重复字”不好写，尤其是楷书，柳公权是如何巧妙处理的？
在写楷书书法作品中，有相同的上下两个字是一样的，视情况安排。
例如：“绵绵若存”、“水光粼粼”，第二个“绵”和第二个“粼”字就可以点两个点来表示。这是一句话里表示相同意义，但为着重表达或为押韵而重出的字，它有语气上的“重出”效果，完全是相同的意思，是可以的。
2、非“重出”的字不可以点两个点来表示。
例如：“上善若水，水善利万物又不争。”这里的第二个“水”字就不能点两个点来表示。这是两句话里表达不同含义的同一个字，它没有语气上的“重出”效果，完全是两种不同的意思。这时就不可以点两个点来表示。
楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它“形体方正，笔画平直，可作楷模”。这种汉字字体端正，就是现代通行的汉字手写正体字。
谢邀请:书法中“重复字"不好写，尤其是楷书，柳公权是如何处理的？
的确“书法中”重复字不好写，古人云:相同的字不好雷同，雷同即呆板。他们就使用“符号，笔画，结构”来改变写法，如草书用符号，行书用笔画和结构来改变写法。右軍兰亭序21个“之”字，字字不同实为不易。
而楷书柳公权如何巧妙处理呢？柳体字内紧外松，长枪大戟，瘦劲刚健，神韵雄強，雍雄端庄。如遇相同的字，他改变字的结构，一笔比一笔斜度不同，如崇字，山字头向左下倾斜，形成上下对称，“宀”头极力右延以加重左右重量，保持左右平衡。这就是柳公权巧妙的处理方法。
书法作品当中，难免出现两个、或两个以上的相同字。这样的重复字情况如何处理，对于整个作品，有一定的影响。既要便于辨识，又要写出不同之笔，是一种考验重复字的出现，处理的方法:改变字形结构，改变点画形态，换用可通用字等等。通过柳公权的((玄秘塔碑))来看柳公权是如何在规整的楷书中来处理重复字，柳公权笔下字，外在的字形字态发生变化，只是“相”的千姿尽百态；而手中“法”其实是不变的。不管字形字态如何变来变去，但柳公权“骨”未曾改变。
连续两个单字重复，第二个字以两点代替；
如两字以上或句子连续出现，一般是在每个字右下角点一个点，句子末尾可稍空。
一般是可以这样处理的。
这些是我知道的，如有其它方法同问。
谢谢邀请！
书法中的“重复字”是每一个书法创作者都会遇到的情况，尤其是楷书，因为笔画清楚，大小变化不能太突兀，处理不好就会出现雷同，失去章法之美。很多大书法家在创作时都会巧妙地规避这类问题，柳公权作为一代唐楷宗师，自然在这个方面也是做的很到位。下面，就以柳公权的《玄秘塔碑》为例，予以说明。
柳公权其人
柳公权，字诚悬生，于778年，逝于865年，享年88岁，是中国古代高寿书法家之一。柳翁是陕西省铜川市耀州区人。是唐朝中期著名书法家、诗人，其柳体书法传世千年，同欧阳询、颜真卿、赵孟頫并称中国四大楷书大家。柳公权二十九岁时进士及第，早年曾任秘书省校书郎，并入李听幕府。于穆宗、敬宗、文宗三朝官居侍书，长在朝中。共历仕七朝，官至太子少师，封河东郡公，以太子太保致仕，故世称“柳少师”。
柳公权的书法以楷书著称，初学王羲之，后来遍观唐代名家书法，吸取了颜真卿、欧阳询之长，溶汇新意，自创独树一帜的“柳体”，以骨力劲健见长，后世有“颜筋柳骨”的美誉。传世碑刻有《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》等，行、草书有《伏审帖》、《十六日帖》、《辱向帖》等，另有墨迹《蒙诏帖》、《王献之送梨帖跋》传世。
柳公权还是一位大诗人，《全唐诗》存其诗五首，《全唐诗外编》存诗一首。只是因为其书法名气太大，其诗作就被书法的光环掩盖了。
《玄秘塔碑》
《玄秘塔碑》，全称《唐故左街僧录内供奉三教谈论引驾大德安国寺上座赐紫大达法师玄秘塔碑铭并序》。碑文叙述的是大达法师在德宗、顺宗、宪宗三朝所受的恩遇和大达法师的重要事迹。由时任宰相的裴休撰文，柳公权书丹后刻碑而成。该碑现今保存于西安碑林，2013年我曾经到访专程观碑，保存完好。《玄秘塔碑》通篇正楷，共28行，每行54字。其结体紧密，笔法锐利，筋骨外露，阳刚十足，字迹如刀刻一般，且笔画粗细变化多端，风格特点显著，是柳公权“柳体”书法的重要代表作品。
柳翁在《玄秘塔碑》中处理重复字的做法
1、相同笔画粗细对比。比如下图中的两个“大”，尽管姿态差不多，但笔画处理上却有了明显的对比变化。第一个字的横画、捺画均比较细，第二个就相反，横和捺都写的较粗，而且两个字的捺脚也有明显的变化；
2、相同笔画不同写法。比如下图中的两个“散”，右边的反文旁，第一个用的是正捺，第二个则写作反捺，出现了明显的变化，很有趣味。
3、相同的字加减笔画。比如下图中的两个“为”字，在碑中又靠的比较近，为了避免雷同，柳公权在第二个字头故意加了一个“点”，使两个字就出现了视觉上的变化。
为什么少有人秀正楷字。如果日常书写正楷字，会不会有什么不好？
日常书写，写正楷，除了小学生(因为小学生写不好连笔字)，估计大部分人是不写了，当然喜欢书法，爱好练书法的人除外。现在的生活节奏这么快，微信都不怎么看了，谁还会在日常书写中写正楷字，如果写了，是在浪费时间……曾经在网上见过一个老师写教案，全部是规范的正楷字，就有人评论是浪费时间。书法现在已经演变成美术，和画画差不多，写书法，可以说就是在“画字”!书法成了装饰品……正楷字现在多用于书写“广告标语”，店铺“招牌”，“殿堂对联”等……除非是日常练字，写正楷可以锻炼书写基本功，仅此而已……
楷法无欺，一点一划，间架结构都有严格的法则，必须有扎实的基本功。犹如盖房子，先打好坚实的地基，然后一砖一瓦，一层层地往上盖，还得符合力学原理，来不得半点马虎，否则这房子就成危房了。
为什么很少有人秀正楷？原因大概有几点：一是个人原因。由于缺乏基本功，写不好，写得不规范，干脆就不写了；二是市场原因。当今书展主要以行草为主，少见正楷的出现，市场以潇洒飘逸的行书和笔走龙蛇的草书最为欢迎，老百姓喜欢这些能体现个性和表达思想感情的字体，为迎合市场需求，书家也不常写笔法森严的楷书了；三是环境原因。当今社会节奏快，人们生活压力大，社会交往多，为了能票子、房子、车子四处奔波，有几个人能老老实实坐在板凳上一笔一划地练习楷字呢？
任何一种一体都有它独到的美感，没有好与不好。真正的好与差并不在字体的本身，而且在书写功力和常年苦练的领悟。楷书字正方圆，中规中矩，是书法爱好者初学的基础，写正楷如何谈行草隶篆。
不过当书法水平上升一个高度以后，大家对手法的欣赏角度也自然发生改变，行书，草书，隶书，篆书等等都有它的美感，更有甚者为了张扬个性把书法写出自己的个性，当代一些大书法家都有自己的书体，可是万象不离其宗，终归不能脱离它原本拥有的轨道。
所以练好楷书，坚持临摹是永远不变的真理。
庞中华、田英章、司马彦三人谁的楷书成就最高？
中文很严肃，老外great常常挂在嘴边，但我们说一个人一件事伟大应该是[_a***_]慎重的。成就也差不多了，一般很少用。是不是呢？
问问他们自己，回答或许也是这样，如果三日比大小，实话实说，差不多就这样了。
感谢邀请！
庞中华先生是硬笔书法的开拓者，引领者，使硬笔书法得以流行，这一点无可厚非，但是庞中华先生的字，缺少古意，少变化。书法讲究传承，这也是现在大多数人诟病庞字的原因。
田英章先生的硬笔书法源于其毛笔书法。田英章先生从欧楷中获得精华，精于这一家，自幼习书，因此基础功力深厚，形成其特色，硬笔书法得益于此。
至于司马彦先生的硬笔书法，不太了解。
本人非常喜欢顾仲安先生的风格，各位书友有兴趣也可以关注一下。
从对硬笔楷书书法的创新程度看，庞中华的成就最高。我们先看阅读一些他们三人的作品。
庞中华的硬笔书法。
田英章的硬笔书法
司马彦的硬笔书法。
我们看庞中华的楷书整体造型的处理，没有沿用传统的楷书就是方块字的传统观点，而是***取隶书的处理方式，这种楷书结构压扁一些的做法，古代只有苏东坡，所谓纸压蛤蟆，而在硬笔书法的创新性方面，或者说***取如此的处理，于近现代恐怕之有庞中华***取了如此的结构布置方案，而顾中安和江鸟则***取了竖长的比例架构。其他多以方块字为基本模式。可见庞中华的硬笔楷书有创新性的。在就是庞中华的楷书重心处理方面也是独树一帜的。
在重心处理方面，庞中华没有借鉴隶书的技法，而是吸取了楷书的重心处理方式，甚至汲取了黄金分割理论，所以庞中华的楷书，虽然整体显得扁些，但精气神 去没有一点畏畏缩缩的寒碜气，反而端正大方，英气逼人。之所以如此，就在于庞中华将楷书的重心往上提了一点。甚至高于黄金分割率的视觉重心这种个性非常鲜明，而其他硬笔书法家的楷书，虽然也有重心处理不同变化 但都恪守传统原则，没有新的突破。庞中华无疑是大胆的智慧的也说明去硬笔书法的造诣超越一般。在看点画线条的形质，仍然是庞中华的最有，庞中华的楷书点画筋骨血肉俱全，见下图:点画非常有味道，并且运笔老道既有
点画自然大方，就硬笔书法的一些特点，同时还有毛笔书法的一些特点。这种功夫和风格特点，明显有颜真卿《多宝塔碑》遗韵，包括近扁的结构特点。
到此，以上就是小编对于完整的楷书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于完整的楷书字体的3点解答对大家有用。