大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于行书落款字体推荐的问题,于是小编就整理了2个相关介绍行书落款字体推荐的解答,让我们一起看看吧。
书法落款写不好,学习何种碑帖能快速提高行书水平?
你好,我是兰石学书法,很高兴回答你的问题。
从你的问题可以看出你学习书法时间已经不短了,基础应该不错。不知道你学的是楷书还是隶书篆书,其实落款字体并不固定,并非一定要用行书来落款。既然你想学习行书用来落款,那我就谈谈自己的一点拙见。
书法界公认的天下第一行书就是“书圣”王羲之的《兰亭序》,第二名是颜真卿的《祭侄文稿》,第三名是苏轼的《黄州寒食帖》。这三个法帖都不好学,更不要说快速提高了,当然你如果有天赋那就另当别论了。《祭侄文稿》因有抑制不住的悲愤在里面,一气呵成枯笔甚多,初学难度极大。《寒食帖》侧锋较多,难度也不小。相比之下《兰亭序》用笔以中锋为主,间有侧锋,纵横自如,华美精致,刚柔相济,变化灵活,给人一种极大的美的享受.是学习行书的最佳法帖。
但是也有一种说法是初学行书应该临习《怀仁集王羲之圣教序》,因为《圣教序》是刻在石碑上的,细微的连带已经显示不出来了,笔画的节奏就容易掌握了,非常适合单字练习。所以你可以把你经常用来落款的字写下来,然后找到《圣教序》上的范字先集下来,突击练习,就能速成。怀仁可以集王羲之的字,你也可以集《圣教序》上面的字,先尽快把行书落款的问题解决掉,等以后有时间再慢慢临习《圣教序》或者《兰亭序》。
希望我的回答能帮你一点点,谢谢!
如果是落款问题,我觉得不单是学习某一种行书,要多看多参考优秀书法作品章法、布局。当然,行书是比较常用的落款字体,苏东坡手札、杨凝式、二王信札、蔡襄、米芾都可作为练习补充。
从题主的问题我们就可以知道,这类书家是以篆书或隶书为主要创作对象的。大家也都知道落款的重要性,一幅完整的书法艺术作品,落款起着画龙点睛的作用,落款还有利于增强整体章法布局之美,一般都用行书字体落款。
不论学习何种字体,选择字帖非常重要。自古学习书法古人的经验是精一,也就是选择自己喜欢并适合自己的一种字帖,坚持练习。我们知道!“书圣”王羲之的天下第一行书《兰亭序》和怀仁集王圣教序就是我们临习行书的最好范本。
谢谢你的邀请和提问。“书法落款写不好,学习何种碑帖能快速提高行书水平”?首先,我想补充一下你的问题概念,提高行书与落款确实很有关系。但是,书法落款是一个比较大的概念。
例如,篆书落款、隶书落款、楷书落款、行书落款、草书落款。现代书法作品所有的落款,基本上都是用行书写的。
如果你学习的书法主要是行书,那么,落款就要有一些变化,尽量不要与正文行书的风格太一致了。
注意,我是说尽量。就是要避免一下在一个行书作品中,行书和行书太一致,会影响书法作品的字体效果,而不是不能一致。
所以,都是行书落款,现代书法作品对落款的要求,要比古代严格而丰富一些 。因为古代没有“书法作品”这个概念。今天的书法作品,有完整的正文、落款和印章三大要素。其中落款是不能少的要素之一,所以,对落款的艺术性要求,当然就要高一些。
例如,我们是学习楷书的,无论是哪一种楷书,那么,落款的行书字体就没有严格要求变化了。因为楷书和行书本来就离开距离了。
如果你写的正文是《兰亭序》这种行书,落款也是《兰亭序》的行书,就不太好。需要尽量变化一下。
但是,落款写不好也不一定都是因为行书水平问题,还有一个章法问题。落款在书法作品的章法中所占的比重,相当于“画龙点睛”。你的“龙”正文“画好了”,结果,“睛”落款没有起到“点睛”之笔的作用也会影响作品的,甚至影响很严重。
所以,落款有两个问题,一个是行书要好,还有比行书更重要的问题,是章法问题。
学习行书的碑帖很多,最好的行书字帖是王羲之《兰亭序》神龙本,此帖属行楷,书法水平很高,很多人都从此帖学行书。但是学起来比较难,所以也有人不主张学《兰亭序》。
我们教学员学行书是从《兰亭序》入手,放大临写如拳大的字,用米格纸和带米格线的《兰亭序》对临,取法乎上,效果较好。
如果学员感觉学《兰亭序》较难,就介绍学陆游《自书诗》,此帖是陆游的代表作,字大字多,兼有楷行草三体,以圆笔为主。学此帖较易上手,而且书体较拙朴,不会写俗了。如能做到运腕书写,很快就能学会写行书,供参考。
书法落款的正确格式是什么?
一幅完整的书法一定要有落款。
落款书写的内容包括 一 ,交代 正文的出处,如唐代诗人李白杜甫的诗,宋苏轼的词,以及某某的警句等等。友情提示,你的正文写得够不够艺术不大要紧,千万别出错别字噢,要有对中国文字的敬畏感,否则,你会遗憾终生。二, 交代书写的时间有时也带上地点,如,岁在庚子初春,仲春,兰亭序是癸丑暮春,于什么地点,三,作者的姓名,或名字。这点非常重要,今天的意思就是知识产权,作者要负责的,书法艺术作品的唯一性要求作品必须署名。
落款的起笔,一般在正文的第二个字下面,和今天抬头空二格差不多。
以上说的是长款,它是在作者创作时給落款留足充分余地的情况下适宜长款,但书法是表现情性,兴致至极,一气呵成,正文结束,空白也不多,此时就落短款,或穷款,署上名字即可。
最后还要盖上印章,一般在正文的第一个字下旁盖上引首章,在名字下或侧盖上名章,白纸黑字红章子,才是书法的称谓。
书法落款十分讲究,是书法艺术重要组成部分,好的落款,更突出书法创作者的艺术水准,锦上添花,美不胜收。
落款源于“款识”。原本是青铜器上的铭文对浇筑这一器皿原由的说明。后延用为对书画作品作者及内容的说明。落款内容为作者姓名(包括字、号)、时间、书写内容甚至包括书写地点、环境或气候、心情等。落款上款、下款之分。作者姓名称为下款。书作赠送对象称为上款。上款一般不写姓只写名字,以示亲切,如果是单名,姓名同写。在姓名下还要写上称谓,一般称“同志”、“先生”,在下面写“正之”、“指正”或“雅正”、“惠存”等。上款可写在书作右上方或者正文结束以后,但上款必须在下款的上方,以示尊敬。一般不与正文齐平,可略下些,字比正文小些。
在创作之前,首先要选择所书写的内容内容要求健康积极向上,也可也可写古代或当代诗词或名句。
创作时,大字写完了换小笔写落款,落款竖,可写两行,也可一行只写作者姓名,根据留空多寡落款,可写内容出处,还可写年代,最后写姓名。一般落款字小于正文的字,书体可与正文相同,或带行意的楷书以示区别,最后盖章。
钤印,指盖印章。印章分朱文和白文两种。一般在落款人名后盖一姓名印。可盖一方姓印一方名印。一朱一白。
书法落款五要素——位置、大小、字体、时间、称呼
书法落款整体而言,要注意协调又有新意,贯正文之气、补正文不足,通常需注意位置、大小、字体、时间、称呼等方面:
1、位置 落款略低于正文,一般最好一字以上,同时还要注意给印章留出适当位置。
2、大小 字要小于正文,通常不要超过正文长度;
3、字体 字体不能僭越正文字体(如隶书不能用篆书落款);
4、时间 时间通常***用农历纪年法,也叫干支纪年法。
5、称呼 包括自己的字、号、宅名有时还包括对对方的称呼、年龄称谓等等。
一幅完整的书法作品,一般要落款、盖章。落款,在章法的处理中占有很重要的地位,它不单是对作品作注,同时还有补救点晴的功用,能表现出作书者的修养水平来。当然正文是作品的主导,但落款的成功与否,会成为作品是锦上添花还是美人缺目的关键所在。
落款可对所书文意的出处作注释,也可写上创作体会,文章理解,或只落名款说明书者,但无论哪一种都是整体作品不可分割的一部分。
题款位置一般视格式和正的需要而定。由于款字是创作的最后结尾处,文意和作品的正文并无直接关系,所以款字可以在审视正文的各种得失关系后再落笔。同时也因和正文文意不同,字数多少、大小、疏密等都可自由调整,所以在审视正文的轻重关系、黑白分割的得失之后,作或长或短或大或小或轻或重的调节性题字,像秤砣一样调节着作品的各部关系。
最后,如跋语较长可加上“识”、“记”、“志”等。书写地点常可不写,若需表示,可写出斋名,或古雅的地名,如“金陵”、“海上”、“榕城”、“武林”等等。如是旅途经过之地,前面可加“次”,如是长期居住地却非故乡,可加“客”字。落字内容多的,甚至可以写一段心得或者引录一段诗文,这都要根据内容章法的需要而安排。
印章的种类与应用
印章是书法作品中不可缺少的组成部分,沒有印章就不是完整的书法作品。印章源于实用,是社会交往中取信于人的凭证。印章如果运用得巧妙,还能起到调整重心,稳定平衡的作用。闲章运用得体,还可以寄托作者的情趣和抱负。
一,姓名章:姓名章是题款署名用章。姓名章分为朱文和白文两种,形式以正方形为主。一幅书法作品上,如果用两方姓名印,可以一白一朱,两印大小宜相当才好。古人多字号,所以姓名章与字号章往往同时使用,先姓名章后字号章,一白一朱互相映衬。无字号的,通常把姓名章和斋、室名的章同时使用,白、朱相配。
二,闲章:闲章包括引首章、压角章、拦边章。引首章的内容通常为籍贯、斋号、古语、年月时令,以及反映作者情趣志向的词语。压角章多为方形或圆形,内容多为作者的年龄、斋堂号和籍贯等。拦边章可以起到拦边聚气或补充空白的作用。
三,钤印的方法:书法作品上的印章,如果钤盖不当。就会破坏整幅作品的艺术效果。因此钤印要十分讲究才能达到锦上添花的目的。钤印的位置要恰当。印章的大小要与书写文字的大小协调。印章的风格,应与作品书体的风格协调一致。印色的浓淡应与墨色相协调。墨色淡雅之作,宜用朱文印,则易得和谐之妙。墨色浓重之作宜用白文印,便鲜艳的红色与浓重的墨色形成强烈的对比,相映成趣。印章的数量以恰到好处为妙,多了不觉多,少了不觉少,就是恰到好处。
到此,以上就是小编对于行书落款字体推荐的问题就介绍到这了,希望介绍关于行书落款字体推荐的2点解答对大家有用。