大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书字体结构笔法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍行书字体结构笔法的解答，让我们一起看看吧。
初学行书，如何训练笔法？
你好，我是子凡的书法日常，我来回答一下这个问题，初学行书如何训练笔法？根据我学习书法的经历来看，首先要解决什么是笔法问题，才能进一步展开笔法训练。
1.笔法不在乎分为：起行收，提按，转折。这些基本的笔法组合起来就构成了一个个基本笔画比如，横画，竖画，撇画，捺画，心勾等等。
2.起笔可以分为，顺入，逆入，切入等；收笔又可以分为，回锋收笔，楷书用得比较多，而在行书中，一般出锋收笔，或者稍顿收笔，收笔方式也有很多，需要多看墨迹总结；转折又可以分为翻转，圆转，折中带转等等，把这些笔法的基本要素弄明白了，笔法训练就可以针对性开展了。
王羲之尺牍孔侍中帖
3.具体到行书笔法训练，一般选择墨迹本来训练，可以选择王羲之尺牍手札，米芾的苕溪诗帖，蜀素帖，赵孟頫的前后赤壁赋，洛神赋，归去来兮辞等，选择你喜欢的墨迹本，把每一个笔画单独拿出来分析起行收，提按转。这样虽然慢，但只要这样做，进步很快。分析好笔法要点后，再把每一个笔画拿出来专门练习，练到可以很熟练地写出来并且像原帖，这就过关了！
三种起笔方式
行书常用收笔方式
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初学行书。如何训练？
这是培训班和自学普遍存在的现象
在培训班里。老师会先讲笔墨纸砚的基本情况和使用方法，笔划的书写过程和要点，讲解字体结构。等等基本入门的书法知识。有的老师会讲解一些欧阳柳赵的字体的区别。现在所有的书法学校培训班之类的。只会教教材里所学的基本规范的东西。一种字体的法则规则。你写的像了。写的好了。就算培训毕业了。一个培训班出来的学员。写的字基本上相象。很多学员学完了。回来自己练习。想深度学习。却找不到方法。因为现在培训班。不会教你。
自学亦如此，很多想练下毛筆字，上网查下结果80%的“专家”都教你先写楷书入笔，于是你找个帖就来始练了！练着练着就起来越象了。换个帖练着也越写越象了！放下帖，突然就发现自己不会写了，或字会写但放在一起就不好看了！这是为什么呢？
看下孙过庭怎么教人。
孙过庭对他的教学法很自信，他说：“尝有好事，就吾求习，吾乃粗举纲要，随而授之。无不心悟手从，言忘意得。”这段话的意思就是，有爱好书法的人来我这里学习，孙过庭给他们讲授书法纲要，效果很好。他们马上就了然于胸，心手相应。
那这个纲要是什么呢？孙过庭说他不保密：“今撰执、使、转、用之由，以袪未悟。”原来就是四个字：执、使、转、用。“袪”即去除，知道这四个字就可以去除你不懂的疑问。
那么什么是执、使、转、用呢
1：“执”，他这样解释：“执，谓深浅长短之类是也。”“执”就是执笔，“深浅长短”.这个简单从字面意思就会，在此不多说
2：“使”，谓纵横牵掣之类是也。”“掣”以前音chì，“牵掣”就是牵连、牵拉。“纵横”就是竖笔和横笔。“纵横牵掣”就是竖笔和横笔牵连。举例来说，如果两次重复，从横笔开始，就是“横竖横竖”，如果竖笔开始，就是“竖横竖横”。重复几次没有关系，都称之为“使”
你这两幅字已经写的不错，不像刚开始学的。
***如想深入钻研行书艺术，给你一点参考意见：
1,研究一下各个时代书家所用纸笔特点。因为只有材料对了才能出那种效果，否则始终出不了神韵。晋代唐代大多数用麻纸，鸡距笔。
2,各个时代写字姿势、握笔都不一样，这导致笔发力的支点不同，具有时代特征。比如：一捺中最粗的一段在开始还是中间段，或是末尾，是往下出锋还是往上出锋，或是水平出锋。这些了解了，就能顺理成章的写出那个时代书法风韵。而不是依葫芦画瓢，那就很生硬，和熟练无关。
3,不要僵硬的学习，多思考，多读帖，重要的是：一边临帖，一边创作。
把一幅字帖中你最欣赏的那些字***的练上一千遍，基本上这个帖子就可以过关了。可以选择其他帖子学习。
4,读一遍书法史，能知道你目前所在的维度、是不是走在正路上。
以上供参考。
说到笔法，历代著名书家用笔都有各自特点。但是，万变不离其宗，基本上都是逆入平出，提与按，转与折等。这些应从法帖中获取，临帖时，注意某字什么地方是提，什地方是按，什么地方该圆转，什么地该方折……临帖过程中自然学到了笔法，也字到了结字。以城个人认为，字行书了，没有必要还单独练笔法。
前两天看到你的行书作品，用笔的起、行、收都不错。只要注意运笔要涩行，才会有力度。
行书临摹时应该从哪些方面总结字的结构和笔画位置，从而更快的掌握规律，学得更像？
行书的临摹与练习夲人认为有以下几条讲
的不对请各位方家指正。
第一，研习行书必须有坚实的正书基本功，
因为具备一定的基夲功后，对字的间架，结
构等有了充分的认知，这样会对于研习行书
起到很大的帮助作用。
第二，研习行书各人有各人的研习方法，无
论怎么研习，都要找一夲自己喜欢的字贴，去
不同，临习也不尽相同。
行书的临摹要总结的地方好多，最重点是分类拆开字的各部分来练习，寻找笔画的行走路径，把笔画的行走路径和笔画的角度搭配合理，就能快速临摹的样子。当然，学好行书还有很多的技巧要学习，包括掌握行书的连带，减免笔画等规律，书写的节奏变化等等。勤于动脑动手，就能提高书写水平。
快速掌握行书临帖的学习技巧
一，行书临帖的技巧
高效率的学习，从共性的规律开始。汉字的共性是什么？偏旁部首。
中国汉字的组成，基本的原素是点画。每个字的点画太零碎，在零碎的点画中一点一画的学习，效率低，收效慢。整个字的临摹，又缺乏相应的笔力，达不到临帖的效果。怎样才能解决问题呢？从偏旁部首入手。
一个偏旁，可以用在很多的字当中。我们就把要临写的字分解开，比如要写个“持”，我们先不写完，只练习“扌”。再写一个“诗”，同样只管“讠”字旁的练习。再写侍，还是只把“亻”旁做练习。右边是“寺“的字很多，不一一举例。围绕着一个字展开，练一个“寺”，再加上相应的傍边，得到无数字。偏旁和部首分解组合，其效率可以组合出所有的常用字。不常用的生僻字也能组合出大部分。
二，行书的变化。
行书介于楷书和草书之间。偏楷称为行楷。编草称为行草。在学习初期，不要求变，应以规律性强的写法做为学习的目标。规律性越强，适应的范围越广。为什么不学变化呢？变化是随机产生的。当你掌握的规律达到了相当的高度，由量的积累，到质的升华，变化的产生是自然而然的事。而这种变化，是自己的专属。
三，行书的节奏
行书的书写，最忌平缓均匀的运笔。节奏，非快非慢。是在快慢交替的节点中进行。通过节点的控制，产生出起伏跌宕，轻重缓急，错落有致，婉转婀娜的体态。使运笔如跳动的旋律一样，令笔下生花。
循序渐进的学习步骤，是高效学习的方法。在学习中，不要频繁更换字帖。笔法的掌握是漫长的过程，不是说知道了方法很快就能写熟写精。而笔法往往是在你感觉停滞的时候，就是快要产生悟解的时候。却因为感觉停滞而放弃，就如吃到嘴里的鸭子还飞了一样。再有就是持之以恒。一曝十寒，再科学的学习方法都等于零。
行书，是书法艺术中最常见的书体。行书风格多样，就其结构而言，各种风格的行书有其个性，又有共性。其中和谐、变化是统领行书结字规律的最内在规则。
一、大小长短：古人说写字最忌“字如算子”，在结字方面避免字字大小划一，如是则毫无艺术可言。
二、平正欹侧：为了章法的需要，行书可以是平正的，也可以是欹侧的，但字的重心还是要保持安稳。不同风格的行书欹侧程度也会不同。比如：米芾的行书较赵子昂的行书的欹侧程度要大。
三、减省连带：行书与楷书的区别就在于行书下笔收笔时的连丝呼应，使点画方向性加强，气的表现更强烈，表现在结字上，便是省简了笔画，这些连结一起的笔画组成不同趣味的组合，形成对比。
四、收放伸缩：为了对比变化的需要，字的某一笔画(部分)左右(或上下)收缩，突出另一笔画(部分)。
五、疏密匀豁：楷书一般匀称布白，行书的布白较楷书的布白丰富的多，行书布白有匀有豁，有疏有密，这一点也是初学者易犯毛病，容易把字写的平均分布，失去书法的趣味性。
六、开合向背：开者，指字的笔画向外拓展的趋势；合者，指字的笔画呈向内聚拢的趋势，开合又称”向背“，背者为开，向者为合。象米芾的行书中宫紧收，结字以开(背)为主。每位书法家的字都有开有合，或开中有合，合中见开，方显生动。
七、有让有就：字的内部有让有就，笔画才能穿插呼应，团结一体，较之楷书，行书让就程度更大，楷书的就还保持字内笔画不重叠，行书的就有时会几笔相连，有重叠的部分。如”鹤、终”等字。
八、参差错落：行书结字，为了追求字的险峻，字的各部分适度错位，反而重心安稳，活泼有趣，从中也能体验到书法创作的妙趣。
九、凡同则变：一字内有相同的点画要处理的不雷同，如”形”,一字内有相同的部分也要有要变化如”羽“字,一件作品中同一字多次出现,更要有变化。
到此，以上就是小编对于行书字体结构笔法的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书字体结构笔法的2点解答对大家有用。