大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书字体论述怎么写的问题，于是小编就整理了2个相关介绍草书字体论述怎么写的解答，让我们一起看看吧。
如何把握硬笔草书的笔法、结体和章法？
结合这三幅作品，笔者试谈一下如何把握硬笔草书的笔法、结体、章法。
一、笔法。
硬笔由于笔锋所致，不能写出毛笔丰富的笔法。但硬笔也需要像毛笔书法一样，交待清楚笔画的起笔、行笔、收。笔锋入笔、出锋位置要交待清楚。见图1。重要的是用笔要自然，不能生拉硬扯。就这方面来说，第一幅作品比第二、第三幅要好，第二幅，第三作品，有的笔画起方向，与上一笔或上一字毫无关系，入锋也交待不清。无经典书作的笔法，稍有江湖书法的味道。
把握硬笔的笔法，我们还要从传统经典书法作品中寻找，笔法交待清楚的作品首推孙过庭《书谱》，另有二王的墨迹作品可以借鉴一
二、结体。
三幅作品中，第一幅有二王结体的味道，第三幅有王铎行草书味道。第二幅没有出处。把握硬笔结体，也要参考经典书作。三幅作品，字法上不少问题，建议参看刘东芹博士的《草书字法解析》。见图2。
字的结体和形状由三个方面决定。一是笔画的长度，二是笔画的斜度，三是笔画的弧度。这方面的论述，著名书法家张羽翔老师有专门的论述，大家可以搜索详阅，不作累叙。书者在学习中，只要关注这三个方面，结体又难掌握。另外，字内空间要予以关注。
三、章法。
三幅作品对章法都有较好的表现，轻重对比、枯湿表现都不错。但在大小、欹正、断连、块面方面也有不少冲突的地方。见图3。如第三幅中的第一行与第二行的“依山”、“海流”两个连笔放在一起，过于重复。
其他方面不作评述，翻阅古人佳作便知。
硬笔的缺点是没有毛笔的提按，而提按正是书法笔法的精髓。写草书用的是一分笔，需要悬腕，高执管。而硬笔达不到这样的要求，没有线条粗细的变化，字的大小受限制。因此所谓的硬笔草书失去了笔法的基础，不能称之为草书。
谢邀答题：
先给你发的作品从左到右打个分。
左边第一幅，98分，
中间一幅，70分，
最右边的那一幅，50分。
这三幅作品可以用好，中，差，三个级别划分。
我想以后有机会再详细论述吧。
我打的分数只是个人意见，你们再细致的思考一下吧。
行草书字与字之间如何连接？
行为草书楷书，三大书写体，其连接点，就在五个点的转接连变化之中。竖点和双垂露点用的多，撒点、捺点少，为楷书。竖点和撇点、挎点用的多，双垂露点用的少，为行草书。行草之分，也在接点上，只是书写的符号有差别而已，其书写汉字的规律都是一样的！
字与字之间的联系有断与连之分。连就是字与字之间直接以牵丝相连接，这种连接能够增强字与字之间的联系，并由此产生一种流动感。但这种牵丝只能偶尔为之，如过多使用，易生俗态。那种一味拖曳，气脉完***露的线条，犹如演唱一首没有休止符的长歌，既不符合美的规律，也不符合人们审美心理。
当然，历史上也有少量书法家擅长连笔书写大量的字，如东晋的王献之、宋代的米芾、清代的王铎等。还应强调的是笔画与牵丝之间是一种主从关系，意如春蚕吐丝，蚕是蚕，丝是丝，应主宾得体，文章俱在。
断以连相对应，互为倚伏，相反相成。所谓迷，并非一断了之，而是笔断意不断，是”状若断而还连”。当代画家吕凤子先生曾对断与连作过精辞论述:“连接线条的方法，所谓`连'，要无笔不连，要笔断气连，迹断势连;要形断意连”。
历史上曾有一笔书、一笔画的的提法，郭若虚称:“王献之能为一笔书，陆探微能为一笔画”。实际上，所谓一笔画就是指“自始至终，笔有朝揖，连绵相属，气脉不断;所谓一笔书，就是形断神不断之意，即使是字字独立的行书作品，照样应该有贯通作品的气脉，而且应该做到潜气内转，隔行而不断。
唐代张怀瓘对此作了总结:“字之体势，一笔而成，偶有不连，而血脉不断，及其连者，气候通其隔行……，故行首三字，往往继前行之末，世称一笔书者”。王羲之《旦极寒帖》通篇不见字与字牵丝连带之笔，但笔意顾盼，若断还连，笔笔断而神注，字字气脉相连，通篇一气呵成，完全可以称得上是一笔书。
连笔书写产生的牵丝，还须注意角度变化，否则会出现刺眼的平行斜线。王羲之对此法的运用，确实今人赞叹不已，《得示帖》寥寥数行，牵丝连接极富变化，有斜线，也有较平的、较直的，甚至还有弧线。加上长与短、轻与重、断与连的变化，显得丰富多彩。
孙过庭称:“真以点画为形质，使转为性情;草以点画为情性，使转为形质。……伯英不真，而点画狼藉;元常不草，而使转纵横”。点出了作真如草，作草如真的道理。
如果作楷不以行、草之笔出之，则全无血脉;行草书不以作楷之笔出之，则全无起讫，楷书的外形特点多断，位它内含连意;行、草书的外形多连，但它内含断意。学书者不可不察也。
[临池管窥]谢谢阅览！
到此，以上就是小编对于草书字体论述怎么写的问题就介绍到这了，希望介绍关于草书字体论述怎么写的2点解答对大家有用。