大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于垂的行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍垂的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
硬笔行书怎么写得“飘逸”？
行书顾名思义，就是把字写得像在行走一样。行书是实用性与艺术性兼具的书体，洒脱俊逸，飘逸本身也是行书的内涵之意。如何把行书写出飘逸的姿势气韵，抱庸以为有三个关键点尤其需要重点把握。
飘逸在于形意。意在形中，点画要活脱起来，变楷书的呆板为活跃，变草书的狂放为内敛。简言之，就是结字要美观，或雄奇峭拔，或秀美端丽，或厚重古朴，方寸之地既要讲规矩、也要求个性，最终达到姿态万千、行云流水的即视感。
飘逸在于呼应。起笔呼，承笔应。楷书可以相对个体独立，而行书必须于众取势。笔断意连，上下连贯，是行株之间共同营造不宜分割的整体美。单字漂亮，连贯起来更漂亮，俯仰之姿，疏密之态，勾连之意，尽在其中。
飘逸在于体势。抱庸所言体势，意即通过形体状态体现出气势韵味。楷书的凛然正气，草书的狂傲之气，行书则是取其中，刚柔并济。太柔则媚，太刚则唳，柔中带刚是为上品。书法之境多由势出，这是需要认真打磨的。
抱庸浅见，仅供参考。
提问者先提出硬笔字怎么写才能“飘逸”，然后，又具体提问如“薄”字怎样写才好看，其实，这是两个概念。
个人拙见:能够体现飘逸的是书法的章法，而不是单一字能够表现出来的。独立的字可以写的好看，但无法表现出飘逸的感觉。为什么许多学书法的人总是抱怨临帖很像，但创作的时候却不满意自己的作品？说穿了就是综合素质修炼还不够的原因。当我每每对人说出这样的善意提醒时，大多人是不愿意承认这一点的。谁愿意否认自己的素养不够呢，是不是？
其实，当夜深人静的时候，你扪心自问，读了多少书，修了几本真经，书外功夫有几何，你随口背诵几首古诗词，等等？
愚以为，脚踏实地的练，不可急于求成，到了知识量积累够了那一天，你会发现自己的突飞猛进和厚积薄发终于有了结果。那时候，可以写出飘逸的作品，亦能表现行云流水的作品，可以随心所欲地表达你要表达的很多内涵。
虽然说，术业有专攻。但是，书法是艺术门类，艺术和艺术是相通的，可以帮助自己事半功倍。即使不相通，也有触类旁通一说，就像俗语所说，艺不压身。多一身武艺，多一条思路。
最后一个小提示:真正有艺术造诣的人，往往都不是只会一门手艺的人，仔细了解了，你会发现，他们都是多才多艺的人。
要想让自己的书法有飘逸之气，需要较娴熟的书法技法功夫，因为技法娴熟，落笔不见迟、滞、凝、涩，畅达无碍，点画线条自然活，点画活，字内气息紧，字自然活，字写的程度圆活，自然而然会有飘逸之气韵。无论硬笔或毛笔书法均如此。需要注意的是上述做法必须注意书写的节奏，以防止出现象钢丝一般的线条，毫无律动节奏感。
除了上述基本功外还有技巧方面的东西。改变点画线条的角度，就是点画，比如撇捺的角度，在一字之中要有画的角度不低于四十五度，一个字中有一笔画大于这个角度，字形自然有飘逸之势，如鹰之欲飞未飞扬之势传统的做法是既不能角度过小以免不得势，如“高山坠石”，如果鹰已经展翅高飞，则势与力以泄，缺少含蓄蕴藉之气，故取将飞未飞之意，此内数千年前就已经出现在书法理论中的技法，最为经典精妙。
硬笔行书怎么写得飘逸！这个问题好，直接讲干货：
第一、 你要懂一些最必要的行书理论，你知道得越早，越好！
首先，结构上中宫收紧；什么是中宫收紧，简单来讲，字都有重心的，除了需要外放的主笔，整个构架，笔画，尽量围绕着字的重心，向重心靠，就对了！
其次，笔画适度扛肩（中横、短横向右上方微斜），主笔外放。这样字才看着有力度，不那么松散；
所以这种感觉，也带来了一个坏习惯，光想甩钢笔的感觉，我上高中时代就有！
今天在我发而的小视频上：《行书笔势上的流动》，有朋友问：老师，你写字怎么喜欢抖钢笔！
我回复：确实是我不好的习性，应该改！
但是，把笔画想像成流动的鞭子，有流动感！这是没有什么问题，至于写字前抖钢笔，也确实是多年的陋习！
第三；速度上去，写出自然效果！
硬笔书法也要通笔法。庞中华的硬笔书法，顾仲安的硬笔书法，以及现代一些硬笔书法写得好的人，都是非常精通笔法的。如何才能掌握硬笔笔法，一定要从传统毛笔书法中汲取笔法、结体等法则，并在长期的硬笔练习过程中，不断探索硬笔书法法则，形成规律。至于写的飘逸，其实,飘逸不一定就是好硬笔书法。有二种情况，一是随手写的，信手拈来，一气呵成，自己满意，别人看了也赞好，这其实还不具备书法之美；二是长期写硬笔，比如一些老师、医生等职业关系，形成自己的书写习惯，也具文字书写之美，这还不能算硬笔书法。这二种情况的书法，有的已经写的相当飘逸了，其实也就没必要再去花时间练书法了，否则，要改去自己的书写习惯很难，而且搞不好，连本身的写法都丢了，字越练越难看,就是这个道理。真正把硬笔书法写的飘逸美，首先，养成良好书写习惯，选取适合的钢笔，一般来说，普通的钢笔就行，有人喜欢美工笔，也无妨，习惯了一样。其次，要从不飘逸入手，也就是从硬笔书法的楷书入手，从一点一画开始练基本功，这对成年人来说有难度，不妨穿插练毛笔的楷书，更易理解点画的来龙去脉关系。用钢笔练习时需注意，硬笔书法的字体小，行笔要慢，一定要有起笔、收笔动作，这和毛笔是一样的道理；硬笔不像毛笔有弹性，但也要注意用笔的提按和节奏，转折和钩是硬笔书法最难写好的，要有顿挫的动作；结体要注意紧凑，最好选与字帖同样大小的格子练习。另外，你说的个别字如何才能写的好看，这其实还是一个基础问题，如果点画笔法、结体都懂了，自然通了。如图是顾仲安先生的六体钢笔字帖选，包括楷书、行书,可作为练习硬笔书法参考，也可作为字帖。近年来，也有不少硬笔书法的好字帖出版,都可作为练习字帖。
什么是书法中的顺峰和逆峰？
所谓书法中的顺锋是指毛笔的笔尖与运笔方向相反且相对平行，若运笔行进过程中有较大角度转动则呈侧锋之笔态。书法中的逆锋是指毛笔在运笔开始藏锋而入，止笔时有回锋之势，笔尖与运笔方向大致相同。
非常感谢邀请。什么是书法中的顺锋和逆锋？这个问题，应该说很好解释。书法中的顺锋就是搭笔就来，随着笔尖入纸，然后运行。而逆锋则是欲左先右，或是欲右先左，其它笔画亦复如是。但是，这里的顺逆，都是相对而言。实际上，是顺中有逆，逆中有顺，顺逆结合在一起。当然，顺锋和逆锋的用笔动作，还有实与虚的现象，实处可见，虚处难分。但在落笔处可有天壤之别，线的质感也有天地之差。应该说，顺锋而为是符合毛笔的最初书写行为，自然而然，不扭捏，不做作，不伤笔。逆锋都是人为而成，模仿刀刻或石刻的天然效果。也有追求浑厚雄强的书风故意而为或者碑帖传承。实际上，顺锋的使用多在帖，而逆锋的使用多在碑。但是，也不能绝对化。要看所临摹的碑帖，做具体的问题具体分析。话说回来，篆、隶、楷就得逆锋（藏锋）而行。否则，无法进行。当然，小楷除外。而行草书则非顺锋（露锋）落笔不可。否则，也无法进行。当然，也要做到顺中有逆，逆中有顺的感觉。在这里，顺、逆锋有时还体现在笔画当中，既方向上的顺逆，左、上为逆，右、下为顺。所以说，书法中的顺、逆锋无处不在。回环曲直，收放自如，就融合在每一笔的书写当中。
谢谢邀请！就书法中所提用笔问题谈谈我个人的认识。
所谓中锋用笔是指在行笔过程中笔尖基本保持平分所行轨迹的状态。
顺锋用笔是指在中锋用笔的前提下笔杆在前拖着笔头行进。
逆锋行笔是指笔杆在后边推着笔头行进。
当然，前提是掌握好正确的握笔姿势！
顺锋就是顺着行笔的方向起笔，因为笔毫有尖端，所以顺锋起笔会留下一个尖头。
逆锋就是起笔时与行笔方向相反，欲右先左，欲下先上，目的是为了藏锋与线条之中，让起笔的部位更圆润饱满。
无论是顺锋还是逆锋，都是中锋的运用，行笔时笔尖都要保持在点画线条中间，把线条写匀称。小篆的起笔基本上都是逆入，金文大篆则有不少顺锋起笔的书写方式。
到此，以上就是小编对于垂的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于垂的行书字体的2点解答对大家有用。