大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书书法字体教学的问题，于是小编就整理了4个相关介绍行书书法字体教学的解答，让我们一起看看吧。
文征明行书有分大字行书与小字行书两种，作为书法初学者，应该先学习哪种呢？
文征明有行书分小字行书和大字行书两种，作为初学先学哪一种？
文征明的行书，苍润姿媚，唯绝不作草耳。少年曾学过怀素草，行书笔意仿摹苏黄米，笔意最重《圣教序》。晚岁参《圣教》而损益之，加一苍老，后成自己书体。后因为过于妍媚，故八十岁后力挽黄庭坚书体，以破自己的柔美性，参入刚健貌，虽有形貌，而依然流露出自己的蕴致。
也由此有了大字行书，具刚柔相济，小字行书晋韵笔墨厚实。因此评价文征明书艺书路具矛盾性，少时有放开肆张，尔后因为侵淫晋韵，终有练就一身温润遒劲书格，后有老来孟浪笔意，遂追山谷（黄庭坚）大刀长枪貌。
因此初学首先了解文翁书路，则有选择大字行书亦或选择小字行书，学其小行书，最易上手，因为性情寓墨，属于晋法也。学习圣教参入文翁小字行书，，可有体验晋法的书法精髓。实际文征明就是践行晋法最有力的模范。同时其中稍有宋四家的笔意。
而学习大字行书，是文征明成熟书风，是自己的飘逸稳健的书墨境观。
文征明行书，大字取法于黄庭坚，小行书源自于本体。
什么是本体？就是他从二王，欧、赵书法学习中，形成的自己独立的面目。而他的大字行书，基本保留着黄庭坚长枪大戟的风格，自己的东西不多。
文征明书法，最擅长的是小楷。精巧的笔法，妍秀的体态，使他在小字方面充分的施展其娴熟的用笔。在小行书方面，比赵孟頫的行书还要秀美。但过于骨感，若是喜欢苗条风格的书风，他的小行书是很好的学习范本。
与他小字迥然不同的大字行书，如果不是有标注的话，不熟悉文征明书法的朋友，是不会把他的大字行书和小字行书看成是出自一个人之手的。没有一点相通的地方。
为什么他不用自己的本体写大字而要用别人的字体呢？精细的笔法，在小字中能充分的表现出来。而大字一个是有难度，第二是他本体太瘦，写成大字会有疏松的感觉。。第三是大字用笔以实笔为主。太多的虚笔会让字形浮滑。你要学习他的行书，看你是要写大字还是小字。以你学习的大小来进行选择。
书法家文征明大家都熟悉，他的书法广泛的取法历代名家，楷书他学钟繇、二王；草书主要是怀素和黄庭坚；行书方面智永、苏轼、米芾、赵孟等诸家他都接触。
文征明的书法有一个显著的特点，他的笔法追求的是晋人的细腻，行笔动作讲究细和巧，书法作品有一种清秀文雅之美。
文征明的行书可分两大类：一是以参悟王羲之《圣教序》笔意为主的行书作品；另外是以黄庭坚笔意为参悟对象的行楷大字。行书小字绝对不能离开俊秀挺拔，圣教序是最能符合这个特点的范本。而大字行书，除了具备神***之外，绝对不能脱离浑厚感。
建议初学者先从小字写起。
文征明的行书有大字和小字之分 如果非要说，应该先学大字还是先学小字，我个人，认为还是先学大字的好，因为大字和小字相比大字比较难写，结构也比较难把握，不像小字，用手指手腕的力即可写之，而大字则要运用手腕 手指 臂 腰 腿 等多处力，写大字的视野跟小字也截然不同，作为初学者如果我们刚开始下功夫，把大字练好了，那么写小字也就不在话下了，所以我个人认为，如果说要学习文征明的行书大字还是小字的话，我认为还是应该先学大字
文征明的行书可分两大类：一是以参悟王羲之《圣教序》笔意为主的行书作品；另外是以黄庭坚笔意为参悟对象的行楷大字。文征明深深知道，行书小字绝对不能离开俊秀挺拔，圣教序是最能符合这个特点的范本。而大字行书，除了具备神***之外，绝对不能脱离浑厚感。（虽然在浑厚感上的表现稍微差强人意，可能是因为受到二王书风影响的原因吧）。
他在形成这两大类风格之前，同样经历过博***众家的临摹阶段，而且跟赵孟有一样的学书经历，观遍众家，悉心临摹，分析研究。他搜遍尽可能见到的王羲之法帖，还深入临习过颜真卿的《争座位》、《祭侄文稿》、《瀛州帖》、苏东坡《前赤壁赋》（还为此为苏体补录了所缺少的三十六字）、黄山谷《经伏波神祠诗》、《竹枝词》以及米芾、赵孟等行书大家的墨迹。有时他也能像祝允明那样，以苏、黄、米等人的笔意书写自己的诗文（以其他书家笔意书写自己的内容，这是需要相当深厚的功力和艺术感理解能力的，古代也只有屈指可数的几位大家可以做到，文征明是其中一位，现今，恐怕是没有了）。当然他并未停留在这个阶段，而是入后知出，对古法进行了精研和扬弃，最后取得适合自己的笔法。
文征明书法风格的神韵可比肩钟繇与二王。为雅俗共赏的一代书法大家。当代很多喜爱书法的人都比较推崇文征明，即使是对书法一知半解的外行人看了文征明二点书法后，也被他的书法风格和书法神***所倾倒，几乎很少见有对文征明书法指出缺点的人。恐怕这样的成就也只有晋唐的大家可以达到了。文征明89岁书写的行书《独乐园记》，为文征明晚年的行书代表作之一，其流畅俊秀的形姿倾倒了无数书法爱好者，下面我把这幅作品先给大家，去慢慢体会文征明的书法艺术魅力吧！
行书创作节奏和章法该如何安排，针对我的书稿有何指教？
整体上看，有些米芾风，得宋人尚意法脉，非常棒。标题、行与行字与字间距关系，落款安排，舒服得当。不足的是墨的浓淡，字的粗细大小变化少些，少数字有病笔结构失当，建议将未写好的字，专门提出来练，逐一攻关，再通篇反复几个循环写下去，满意为止。另建议文章开头应有起首章，落款应有名章。文章中间可学兰亭序印上几个腰章。营造的视觉冲击力。
不错了，头一遍写成这个水平，非常棒，有潜力大灵根，继续努力吧!
拙见：
（一）你的这件作品，细看基本功有些欠缺，字的笔划、结体都存在问题，非一日之功可以解决的，需慢慢来。
（二）通篇布局，章法有些乱，四个篇幅字的大小，行距等都不规整，不统一。在自己还不能自由的通篇布局的情况下，不妨把纸折一下行再写，也许是个好方法（很多大家写字也折格子）。
（三）关于你说的书写节奏的问题，初学者也是很难掌握的，短时间内不易形成，这需要经过长期的书写学习、练习，自然而然形成了自己的书写习惯、风格，也就有了自己的书写节奏。每个人的书写节奏是不同的。
（四）章法，你的这件作品章法还是可以的。只是布局没安排好。上下较松，中间较紧，看上去不舒服。建议你每一部分都写十二行，每一篇的字的大小安排得当，不要一篇大一篇小，要通篇一致。不妨试试。
看先生这幅作品，取法米芾，单个字用笔干净利索，线条也有一定力度，可以看出先生有较好的基本功，如果在章法上下点功夫，定会取得一定造诣，下面主要和先生聊聊章法，引先生一笑。
行书章法三要素是分行布白、题款、钤印。1.分行布白指根据纸张大小和书写内容来安排作品几行，每行几个字，同吋考虑落款和钤印的位置。即要考虑行，又要照顾列，有意无意的布白，再加上疏密、收放、轻重、虚实的变化，使作品中的字散散落落如满天星斗，同时又错落有致浑然天成。先生的布白有的太大，有的地方太挤。2.好的题款能调节正文的节奏和行气，和正文一起错落有致，并象绿叶一样使正文更加灵动，先生的题款字可以再小些，位置也离正文远点。3.先生的作品没钤印，如果在款后再上两枚朱红印章，作品前加一引首章，一定会为作品增色不少！
你的行书写的不错，可是书法最精妙的地方不仅仅是字写好就行了，首先是把握书写的上下行气，字与字之间的连贯，笔墨的轻重变化，大小变化，要有节奏。或短或长，精彩处有突出字的跳跃显现。多看国内行书获奖作品就会有启迪
此幅行書作品從字法上看學的是米芾，有米的味道。但從通篇章法來看缺少米的神韻。
一，一般書法作品不在前面題寫文章題目，完全可以在落款時注明，對章法結構整體視覺效果好。
二，在謀篇布局時，心中沒有計劃好，演練不夠，使整篇造成虎頭蛇尾。雖說書畫有既白當黑的技法，但整體不和諧感造成一種急救生硬的感覺。
三，書法作品最忌狀如算珠，這篇行書作品有這種感覺，缺少字眼，才使此篇作品節奏感不強。
四，縱觀整體，前後過於松散，中間大秘。沒見引首和落款鈴印，缺少作品元素。
以上是一點愚見，不當還望交流探討！
行书字体的大小如何搭配？
要有如行路一样，快慢要适合人体所需要的生理规律来进行调节最为自然得体。
张弛结合，各有所需，字体笔划，实际运用，不可强搭，顺其自然，又流畅自如的，为最佳美观的行书书写字体表现的形式了。
原创。
应该有随心所欲吧!
书法妙就妙在笔随心动，无固定的框架，虽一人作书，面貌百变，各得幽趣。
要达到随心所欲，心手双畅的地步，就要有扎实的基本功，长期的临创经验及饱读诗书，独具魅力的人文风骨。信手拈来却又姿态万千，引人入胜。
行书字体大小怎样搭配 ?无外乎要使书法篇幅整体给人以灵动感，符合观赏者的审美习惯，经得住品味，有嚼头，在推敲过程中让人有美的享受，就是好作品。
总之，字为心画，重要的是抒发书写者的心理活动，表达书写者的思想感情。或悲愤，或欢愉，或执着，或闲散，不同的心情，会有不同的用笔，不同的结字方式，出现不同的书作风格。
千篇一律，有固定格式就不是书法艺术了。
在行书作品中，字的大小是宾主关系，主次分明。较大的笔画较粗的主字该怎样灵活布置呢？
现将王铎行书分三行为一单位举例分析说明：
把较大的笔画较粗的主字分布原则掌握了，较小的笔画较细的字分布原则也是一样的。
一，对称形式的分布。
在下图中，我们如果把较大的几个字看成一个完整的图案，就象两个梯形成组成的对称图。
二，下图类似于弓字形构图，疏密恰当而有流动感。
行书字体大小的搭配需要根据实际应用场景来确定，以下是一些常用的搭配方式：
1. 标题和正文：一般来说，标题需要比正文大一些，这样能够更好地吸引读者的[_a***_]力。通常可以使用比较大的行书字体，比如5号、4号或3号字体，而正文可以使用稍小一些的字体，比如3号或2号字体。
2. 正文和注释：如果需要在正文中添加注释，可以使用比正文稍小一些的行书字体，比如3号或2号字体。这样能够使注释与正文相对独立，同时又不会过于抢眼。
3. 段落和小标题：为了使文章结构更加清晰，可以在正文中添加一些小标题或者段落。这些小标题或段落可以使用比正文稍大一些的行书字体，比如4号或3号字体。
总之，行书字体大小的搭配需要根据具体情况灵活处理，以达到更好的视觉效果和阅读体验。
行书书法飘溢自由，字体大小主要看书写内容格式自由取材！一般重点内容字体稍大些，还要根据字体结构，笔画较多的难写的繁体字优先重点关照，大小排列组合比例得当！书法能陶冶情操，修养内心！像伟人毛主席的书法自由飘溢，意境非凡，气质磅礴雄伟！
学习硬笔书法应该先学楷书还是行书？
学习硬笔书法是先学楷书还是行书？这是许多硬笔初学者都想知道答案的问题。在我看来，先学楷书和先学行书都可以。
一、硬笔书法的要求没有软笔书法高。
许多练书法的人都强调先写好楷书然后才练行书，只有这样才能基础扎实，进步明显。我不否认，软笔书法这样练是对的。因为软笔书法既要强调结构，又要强调笔画，而楷书的练习，对于笔画的掌握来说是收效极大的。但对于硬笔书法而言，由于书写工具的影响，要与软笔一样表现轻重淡浓是很难的。所以，其练习重点应在结构的处理上。硬笔的练习便没有必要一定要从楷书练起了。
二、楷书规整美观，行书流畅灵动，看自己喜好便可。
楷书书写整齐划一，看上去非常美观，深受普罗大众的喜爱；行书线条优美，灵动活泼，深得书法爱好者的欢心。两者的特点鲜明，不管先练哪一种，都是差不多的，只需要根据自己的喜好即可。
三、硬笔书法也要注意临帖，不可三心两意。
无论是先练楷书还是先练行书，都必须注意临帖，切不能随意而为，而且在练习时选择当代名家或古帖均可。相较而言，如果是只想把字写好看，当代名家硬笔字帖即可;若是要往艺术路上前进，最好还是临古帖。同时要注意专一和坚持，不能三心两意或半途而废。
对于书法而言，练习的方法可以说仁者见仁，智者见智，不是别人说要如何去学习你就一定能学得好。
其实书法是一种习惯，长久的坚持才能有所成就，书写的习惯是不能短期促成改变的。对于硬笔书法，无论你是先学楷书还是行书，最终目的是为了能够学习得好，写一手漂亮的硬笔字而已。
那么我们目前想要就是确定学习最开始的方向。
题主你问先学楷书还是行书？
说的肯定一点的话，其实我更推荐楷书，因为
楷书厚重，稳定，重心明显，所以，基础较薄弱的书写者，应从楷书入手，逐渐变换字体，因为楷书是一切书体的基础。
到此，以上就是小编对于行书书法字体教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书书法字体教学的4点解答对大家有用。