大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书字体之美的问题，于是小编就整理了3个相关介绍楷书字体之美的解答，让我们一起看看吧。
你喜欢哪种楷书？为什么？
我最喜欢柳体，从少年时就喜欢，一直持续至今。
如果有一天，我的楷书能达到突破的境界，我会毫不犹豫地选择颜体作为突破口，因为，颜体在楷书领域走的最远，也最高，还是最易突破的那个隘口！
最险峻的当是欧体，最俊秀的也是欧体，但是，其过于平直的横划，真的让整个字体有所刻板，同时，欧楷也是最易让学书者走进馆阁的一种字体，欧体不是不值得学，是学时要时刻提醒自己远离馆阁。
我的行书是从赵体开始的，确切地说，是从《胆巴碑》学起的，《胆巴碑》说是是楷书，实则是行楷，从《胆巴碑》再进入王羲之的《圣教序》，让我学习二王比较轻松。
虽说，每种字体都涉猎，柳体还是最难割舍的钟爱。柳体是楷书最难练的字体，能把柳体练成，其余诸体再去练习比较轻松。
我喜欢欧楷！欧楷每笔每划都暗藏力道玄灵之气，只要你认真观摩就会发现字是可以这样写的，楷书结构透出行书险峻，幽深而洒脱，规整而不呆板，这就是欧楷的精妙之处！当然这只是我个人的看法，每个人都有自己的审美观，不知道你喜欢哪种楷书，可以关注一下相互交流，谢谢邀请！
中学生应当练什么样的字？练楷书有用吗？
中国古人有说，字如其人。意思是在古人眼中，一个作风正派，儒雅清贵的士子，是可以把这种风骨浸润在他的字里的。古代士子必修的六艺:礼、乐、射、御？书、数。及大家闺秀必修的琴棋书画诗酒花，都包含有书法一项。
练习书法，能使人平心静气，踏实沉稳。于注意力集中大有裨益。练好字，无论是笔势，框架，都需要练习者不断琢磨领悟。对于初习者来说，建议从楷书入门。钢笔字或毛笔字都可以。
个人建议是毛笔字。每天不用练车太长时间，30分钟即可，但持续个五年，十年，二十年，你待看会是如何优秀的一笔好字。
学生当然可以练，就当做和钢琴，舞蹈一样的兴趣爱好慢慢养成即可。
练习书法，先备工具。中锋毛笔，墨汁，以及毛边纸。另外，可买描红本，从横竖撇捺折基础笔画的不同写法开始练。再者，买欧阳修楷书的字帖，多看。看什么呢，看结构、笔框架、繁体写法等。
有志者事竟成 苦心人天不负。祝你练出一笔好字！
赶紧给中学生的书法补课，文化已经快失传了，给每个学生发毛笔，字帖，纸。虽然现在的教育考试制度让学生们很没有时间，可是真的应该留出时间培养学生的文化基本功。把书法课划到语文课上，理论上比较妥当，但是这就要求语文课的考试要会写毛笔字，而且写的好才能不误人子弟，这就可以根据具体情况来定，语文老师写的好，就可以教书法，写的不好就安排专门的书法老师。书法是心性之学，受用一生，说真话大部分人是应用型的，少部分顶尖的是研究型的，顶尖中的顶尖是创新型的，不论哪种类型，练习书法都是可以对治人的浮躁，当然通过书法才不自主的去学习了解到许多古代经典，这对于各行各业都是有启发的性质，善哉
练什么书我觉得行楷比较好，不过我又觉得不那么重要，重要的是你只要能写清楚，写的工整，老师或者自己看到能觉得一眼很赏心悦目那就是最好的，即使你是小学生的字，写的很慢，那也无妨
中学生最应该练习楷书。楷书字体端正、工整、规矩，是众多字体的楷模。我们现在的楷书字体始于汉代，成熟于魏晋南北朝，基本上定型于隋唐，流传至今，再经过国家语言文字工作委员会的整理，形成了规范的通用标准手写字体。
楷书有笔画标准、书写规范、结字平正、章法严谨四大特征，写好楷书是中学生必备的技能，也是时代的要求。楷书的学习训练，对于培养中学生的优秀品质、良好习惯，提高中学生的审美素养，进而达到开发智力，促进全面发展都大有好处。楷书的学习还有利养神、健脑。正如古人所说:学书养德、学书健身。
所以，中学生一定要能写好楷书。
我陪女儿练字的经验分享给你，希望有帮助。她通过一个寒***，字大幅提高，还力压书法班的同学，代表班级参加学校书法比赛，获得了一等奖。
1⃣️如何安排：每天练一到三个字，大概十五分钟到半小时。
2⃣️选什么字？永、你的名字、日常写的高频字
3⃣️用什么字帖？
百度汉语。
4⃣️怎么练？
看下百度汉字关于这个字动态的展示，仔细观察字的落笔，走势，占位。主意要细化到每一个小格子的比例，斜线的位置，交叉的坐标。
按照这个默写一个在米字格。
郑板桥的书法被形容为“乱石铺街”，那么他的楷书水准如何？
能青史留名的书家，无论其字外人看来如何“丑怪”，都不是无根之树、无源之水。清中期的郑燮、金农也是如此。
雍、乾年间，在钟王、颜柳、苏米、赵董等帖学笼罩下的书坛，真正另辟天地，力图闯出新路的当推“扬州八怪”，其中书法又以郑燮、金农二人为代表。虽然他们的书法还善欠成熟，但变革的意向十分鲜明，康有为就曾论此:“乾隆之世，已厌旧学，冬心、板桥参用隶笔，然失则怪，此欲变而不知变者。”
郑燮的书法与绘画一样，亦具“狂怪”意趣。曾自称:“既无涪翁(黄庭坚)之劲拨，又鄙松雪之滑熟，徒矜奇迹，创为真隶相参之法，而杂以行草，究之师心自用，无足观也。”时人把他的书体形容为“乱石铺街”，号称“六分半书”。
郑板桥的楷书得宜于《瘗鹤铭》，以碑刻为宗，追求高古;行书学黄庭坚，并遍及诸家体。但此人天资过人，于真、草、隶、篆各体皆用功至深。又能糅竹、兰等画法入于笔法，挥洒自然而不失法度，其书肥瘦夸张，大小欹斜，呈偃仰狂怪之态。
郑燮的楷书作品不多见，然于当时“馆阁体”风行，帖学兴盛的时代，要是一个书家没有扎实的楷书功底，是不可想像的。郑板桥形成的这种极具个人面目的书体，大都仅限于行书、题画及各种应景遣怀的体裁，正式场合的书体，也是规规矩矩的正楷，而且水平不低。
从他的这幅楷书作品中，我们可看到深得“黄庭”“乐毅”神髓，又具欧体韵致，帖学功力致深。
所以他的“变体”，也是建立在深湛的传统书法基础上的，这点无可置疑。
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能青史留名的书家，无论其字外人看来如何“丑怪”，都不是无根之树、无源之水。清中期的郑燮、金农也是如此。
雍、乾年间，在钟王、颜柳、苏米、赵董等帖学笼罩下的书坛，真正另辟天地，力图闯出新路的当推“扬州八怪”，其中书法又以郑燮、金农二人为代表。虽然他们的书法还善欠成熟，但变革的意向十分鲜明，康有为就曾论此:“乾隆之世，已厌旧学，冬心、板桥参用隶笔，然失则怪，此欲变而不知变者。”
郑燮的书法与绘画一样，亦具“狂怪”意趣。曾自称:“既无涪翁(黄庭坚)之劲拨，又鄙松雪之滑熟，徒矜奇迹，创为真隶相参之法，而杂以行草，究之师心自用，无足观也。”时人把他的书体形容为“乱石铺街”，号称“六分半书”。
郑板桥的楷书得宜于《瘗鹤铭》，以碑刻为宗，追求高古;行书学黄庭坚，并遍及诸家体。但此人天资过人，于真、草、隶、篆各体皆用功至深。又能糅竹、兰等画法入于笔法，挥洒自然而不失法度，其书肥瘦夸张，大小欹斜，呈偃仰狂怪之态。
郑燮的楷书作品不多见，然于当时“馆阁体”风行，帖学兴盛的时代，要是一个书家没有扎实的楷书功底，是不可想像的。郑板桥形成的这种极具个人面目的书体，大都仅限于行书、题画及各种应景遣怀的体裁，正式场合的书体，也是规规矩矩的正楷，而且水平不低。
到此，以上就是小编对于楷书字体之美的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书字体之美的3点解答对大家有用。