大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于楷书字体淡字的问题，于是小编就整理了3个相关介绍楷书字体淡字的解答，让我们一起看看吧。
淡若清风繁体？
繁體：淡若清風
“风”，初见于商朝甲骨文中，风是空气流动的现象。指各方向来的风。因风是无形的，很难具象描绘。甲骨文借用传说中的“凤”表示风。后来陆续在金文、楚系简帛、秦系简牍、说文中发现，“风”字简体版的楷书从秦朝小篆演变而来。
生宣用什么墨汁不洇纸？
由于生宣纸的渗透性比较强，不管国画颜料还是水墨都会洇。国画大家都是运用水墨的高手，墨分五色焦、浓、重、淡、清或浓淡干湿，加上白色就是六彩。
要想墨不洇纸，毛笔的轻重缓急，水份的多少，都会影响画出来的效果。水和墨的比例，毛笔的蘸墨的多少，要适当。可以在墨碟和笔洗上添好再画，如果墨多了，也会洇。如果初学，可以在准备好的宣纸上先画一下，看下效果。水墨蘸多画的速度应较快，反之较慢。
如何把握欧楷毛笔字笔画的肥瘦？
首先要纠正对欧楷"肥瘦"的认识：欧楷的好坏不以字的“肥瘦”来判断，点化的肥瘦本属于字的形态，书法价值并非取决于此，而是透过外表，观其内涵和神韵，一味的追求“瘦硬”也非好作品。
前人有很好的论述：
清冯武《书***传》中将“枯槁生硬”列为书法“八忌”之中。朱履贞《书学捷要》：书贵瘦硬，其实清挺非瘦硬也，故瘦而不润者，为枯骨也。
所以要想从整体整体上把握欧楷相对比颜体，属于瘦硬一派，但是以瘦硬概括欧楷特点未免太狭隘。
与其关心字的肥瘦(最终状态)，不如去把握字形成的过程：欧楷笔法和用墨。
1.欧楷笔法
欧楷笔法无非体现在中锋与侧锋，藏锋与露锋，方笔与圆笔三个方面(概念性的东西，这里就不赘述了。)。其实写的多了，就会有一个感觉：肥瘦不是刻意表现而得，是书写过程中自然产生出来的。
2.用墨
用墨不可太浓，写出来粗笨，且行笔会出现很多圆笔；不可太淡，会洇湿造成视觉上的不美观，以及失去欧楷的挺秀之感。
至于说什么行笔“提按”“顿挫”等等，这其实都是笔法中的很自然的东西，也是表象问题，不必拿出来解释。这都属于“欧楷笔法”中的外在表现。要了解欧楷的“本真”。
欧体楷书点画清晰、结构严谨、字形方正，是初学书法的最佳选择，目前比较好的欧体临习范本有《九成宫醴泉铭》、《皇甫君碑》、《化度寺碑》、《虞恭公碑》。
欧体楷书中笔画的肥瘦规律，有些书家说是横细竖粗，上横细下横粗，左竖细右竖粗。其实也不尽然，根据欧阳询原帖来看，其笔画粗细根据每个字的字形特点变化万千，其实好多情况都是随意安排，于平正中见险绝，规矩中求变化。初学者很难把握其其特点。
欧体楷书的最大特点是“险绝劲健”，关于如何学习掌握楷书的这些特点，孙过庭《书谱》中亦有论述：
若思通楷则，少不如老；学成规矩，老不如少。思则老而愈妙，学乃少而可勉。勉之不已，抑有三时；时然一变，极其分矣。至如初学分布，但求平正；既知平正，务追险绝，既能险绝，复归平正。初谓未及，中则过之，后乃通会，通会之际，人书俱老。仲尼云：“五十知命”、“七十从心。”故以达夷险之情，体权变之道，亦犹谋而后动，动不失宜；时然后言，言必中理矣。
想要更好地掌握欧楷的这些规律特点，建议初学者先选定一本好帖，精细临摹，正所谓“察之者尚精，拟之者贵似”。每写完一遍，对照原帖找出不足之处，再次临写，再找不足，如此往复，直至临得与原帖一模一样为止。通过不断临摹，久而久之就由勉强而入自然，进而随心所欲，使法度了于心而熟于手，从而彻底掌握欧体楷书的笔画和结构规律
个人拙见，希望对您有所帮助，附本人欧体楷书的日常临帖图片，欢迎书友们多多指教
本人临《九成宫醴泉铭》
本人临《九成宫醴泉铭》
到此，以上就是小编对于楷书字体淡字的问题就介绍到这了，希望介绍关于楷书字体淡字的3点解答对大家有用。