大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于楷书立体字体的问题,于是小编就整理了1个相关介绍楷书立体字体的解答,让我们一起看看吧。
如何让你的书法有灵动和立体感?
如何让你的书法有灵动和立体感?
灵动二字是书法里面最难的。至于立体感,似乎不是书法探讨的范畴。
灵动的对立面就是呆板。
咱不谈虚的。举例说明。
以欧楷为例。有些人写了一辈子欧楷可能还是显得呆板不灵动,何也?
1、最基本的握笔要规范。
灵动的书法必须有灵动的握笔。握笔无定法,但如果把笔握死了,肯定是写不出灵动的字的。目前网上流行“抓笔法”,就是指实掌实,手指是扣死的,完全靠腕力运行,这种握笔法肯定是不科学的,为历代书家所不受。握笔就像吃饭拿筷子,要自然。如果不靠手指的配合,真的能夹到花生米下饭吗?
2、不要只学一家一贴。
欧楷不仅仅只有《九成宫》,还有极致险峻的《皇甫君碑》,老气横秋的《虞恭公碑》,雍容高贵的《化度寺》。每一个碑帖的风格都是不太一样的,单学《九成宫》显然就会营养不良。况且单学欧阳询楷书也是不够的,毕竟欧楷都是碑,不是帖,更不是墨迹版本。墨迹本在哪里呢?欧阳询行书《千字文》,号称天下第七行书的《张翰帖》等等。学欧阳询的墨迹本才能真正的窥探欧阳询用笔的奥妙。单学命题作文的《九成宫》,怎么可能会写出灵动的欧楷呢?
而现在好多欧楷书法爱好者干脆无视欧阳询碑帖,直接拜欧阳询的学生为师。连姚孟起都写不出欧楷的神韵,何况当代的欧阳询学生呢。神韵不在,灵动就是空谈。
书法要想有动感和质感,非掌握笔法不能。
这么简单的道理,明白人大约只有书法圈内人的万分之一,能熟练达到者大约有百万分之一。
所以在读书者人人会写毛笔字的唐代,有个内行人张怀瓘曾经轻漂漂地说:(唐以前的)千有余年,数人而已!哪数人?不过是钟、张、羲、献诸子。
现在全世界即使有千万书法大军,说多了也恐怕只有十几个得笔法者,而且上不了台面。因为忙于操笔,无暇经营世道。不经过对书法的研究、创作、教学、鉴定的全方位打通或明师指点,要想理解和掌握笔法,不啻海中捞月!
说起来也容易,不过是心能转腕,手可运笔。
太容易了,往往会弄错。例如一个洛阳人去北京,只要往北去即可,谁知他仗着好车快马往南走,虽然都是走,能走到北京吗?当然,运气好了,绕地球一圈,可以走到北京,但这样人极少。所以书法写得灵动而又立体感者极少。
宋代米芾说过:“得笔,虽细如髭发亦圆。不得笔,虽粗如椽亦扁。”书法笔画写圆了,就会有立体感而灵动了。这就是笔法,你能做到吗?
回答这个问题分两个部分即:灵动和立体感
第一 灵动:关键在于控笔能力。
动一定是与书写的速度有关,但一快就会打漂,有失笔力,笔法紊乱,失去法度,古人十分讲究翰不虚动,下笔有由。中锋用笔侧锋取妍,调锋自如,行笔流畅赋予变化,内涵丰富,收笔含蓄又对下一笔蓄势,书写的速度动而不静,静中有动,书写者智巧兼优,心手双畅。
灵呢,当然是灵性,属情性方面,怀素自叙帖中说的是性灵豁畅,也就是说书写的字不仅要要写得活,赋予生命力,更重要的是要有生命律动,人们常说的栩栩如生,生龙活虎的那种情态,你欣赏她,她也在逗你。犹如孙过庭书谱里说的,悬针垂露之异,奔雷坠石之奇,鸿飞兽骇之姿,鸾舞蛇惊之态,临危据稿之形,绝岸颓峰之势,轻如禅翼,重若崩云,导之则泉注,顿之则山安,纤纤乎似初月之出天涯,落落乎,犹重星之列河汉。古人书法之所以千古不朽就因为其作品具有强大的生命力
如何让你的书法有灵动,努力学习古人高古质朴的笔法,懂点书法理论,体会书谱中的执使专用,真以点画为形质,使转为情性,草以使转为形质,点画为情性。把握运用好形质与情性的关系,灵动自然会显现。
第二 书法的立体感问题主要归结于字法问题。
汉字是由点画组成的,即使点画完全相同也有结构区分,如士土,日曰,这就要求书法者不仅要有书写能力还要有深厚的文字功底,对汉字过份的中规中矩,刻板虽形质好却失去灵性;倘若过份解构汉字,看起来生动却有失书法法度;中锋过多则如枯木,侧锋过多好比满脸横肉,没有枯涩有华丽造作之感,有血有肉,筋强骨硬,枝繁叶茂,才是书法好生态,站得直,立得稳,给人三维空间的视角。如何处理汉字笔画之间的关系,诸如穿插,萦绕,独立,避让,掩映,意连,呼应等以及与之关联的用笔轻重缓急,浓润干枯,疏密气韵等等诸多因素制约着书法是否有立体感。
米芾可谓是顶级书法大家,用笔八面出锋,酣畅淋漓,造字奇侧险峻,留白充分对称是后人们难以逾越的高度,理由是,米芾的个人素质和修养,他是诗人,书画家,汉字校验家,他临遍了先贤的字帖,达到以***乱真的程度,足见他的书法艺术达到了炉火纯青的地步。
诶,年少时以为书法太容易了,不就是拿毛笔写字吗?一辈子写几缸墨水不也能成个小家的吗?时至今日,与书俱老的我,后悔年少轻狂,不免发出内心惊叹:书法博大精深,实在太难了!
到此,以上就是小编对于楷书立体字体的问题就介绍到这了,希望介绍关于楷书立体字体的1点解答对大家有用。