大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书字体尚写法的问题，于是小编就整理了4个相关介绍行书字体尚写法的解答，让我们一起看看吧。
初学颜体行书，照这样写下去可行吗？
照这样写，可行！
临帖时，一定要察之尚精，拟之贵似。原帖上的字，每一个笔画都要看清楚了再写。先求形似，再求神似。一个帖子，一定要临100遍，200遍，记住每一个字的用笔和结字，能背临下来，最好。
你现在的字和原帖比，你觉得相似度有多少？如能达到百分之95以上，这还不算完，背临的相似度，如能达到百分之95以上，你入省书协就沒问题了。
希望你加我关注，便于交流！
行书如何创作？
首先得了解行书的特点，并能够应用到书法实践当中。行书有如下几大特点：
A.用笔上多以露锋为主
B.化线为点，化点为线
C.方圆结合，以圆笔为主
E.由缓逸到劲疾，动感增强
F.以敧代正，姿态万千
技法能掌握越多，体会越深，则在创作中更能游刃有余。
一副完整的书法作品应有：
很高兴回答你的问题，我的回答如下：
行书创作通常有二种方式：
这二种创作方式，在中国书法艺术中，具有广泛的内涵。它们既适用于行书的创作，也适用于任何书体的创作。
一般而言，我们在进行行书或其它书体的创作前，我们应首先将自我的创作意识调动起来。那什么是创作意识呢？简言之，就是“我想写”，主观意识中有创作的冲动。说得直白些，就是兴致所至，想写上几笔。这种创作意识的产生可以来自于各个方面。
比如说，最近感觉临帖水平有了进步，想检验一下这段时间在书法学习上的成果，从而产生创作意识。又比如说，因为心情非常舒畅，又小酌了几杯，想挥毫抒发一下内心的情感，进而产生创作冲动。
还有一种创作冲动，几乎每个学书者都有切身的体会，那就是“笔墨冲动”。所谓“笔墨冲动”就是，当一个书家或学习书法的人，在面对摆放在眼前的“笔、墨、纸、砚”时，都会迅速进入到文房四宝这些书法特定工具所带来的书法意境之中，迅速进入“我想写”的状态，急于体验由“写”而带来的“书写***”，这时创作的意识就会产生。
唐代书法家孙过庭曾对书法的创作意识与创作冲动以及创作环境等方面的关系，有过极为精妙的总结。他说：
“又一时而书，有乖有合：合则流媚，乖则雕疏。略言其由，各有其五：神怡务闲，一合也；感惠徇知，二合也；时和气润，三合也；纸墨相发，四合也；偶然欲书，五合也。心遽体留，一乖也；意违势屈，二乖也；风燥日炎，三乖也；纸墨不称，四乖也；情怠手阑，五乖也。乖合之际，优劣互差。得时不如得器，得器不如得志，若五乖同萃，思遏手蒙；五合交臻，神融笔畅，畅无不适，蒙无所从。”
孙过庭的这番话，似乎也无需作太多的解释，孙过庭把书法创作中书者创作意识的形成，与各种客观因素的关系讲得非常透彻精妙，所谓“得时不如得器，得器不如得志”。人在神清气爽，意气风发之时是最容易产生创作冲动的。
那有了创作的意识，产生了行书和其它书体创作上的冲动后，下一步应该干什么呢？是马上挥毫泼墨呢？还是先求“意在笔先”呢？
行书作品的创作，这个题目有点大。因为写一幅字，首先是看用途，确定其实用的功能，然后才有创作。比如送人，参展，参评参赛，自己欣赏等等等等，先看用途，而后定内容，定尺寸，定风格，立意境。
根据自己的书法能力，尽量把字写的规范，不能信马由缰地乱写，行书字有自己的特色和规范，历代书家都是有成功的范例，有些规矩不能不守。
初学创作重要的不是标新立异，而是循规蹈矩。人们对你作品的评价，首先是用传统书法的美学标准来衡量，而不是看你能乱到什么地步。
创作也不能完全照搬，要在遵守规则上变通。如何变，哪些地方能变那些地方不能变，在于你的审美能力和水平。
【个人观点，仅供参考】
感谢邀请！
关于书法创作，其实就是一个用已经掌握的技能去表现一个主题。
就题主所发的图片来看，已经具备创作的技能。题主临的是米芾的《苕溪诗贴》和苏东坡的《寒食帖》，虽然这两幅临作属于工临，也临得非常不错，但这两幅临作已经有创作的元素来里面。
- 这两幅临作在章法上没有完全按原贴布局，这就是您在临写的时候，加入了自己的谋划和想法。
- 通过章法的调整，在笔势上也进行了相应的调整，点画，单字，和行之间的呼应也比较好，保持了顺畅的行气，同时也在布白上也中规中矩（在这点上应该可以尝试一下布白的变化）。
- 虽然是工临，您在点画上也做了一些细微的调整。
所以，题主应该已经具备了创作的技能，也有一定的创作意识。如果说要提一点建议的话，也许可以尝试在创作（包括临作）之前，对一幅作品的整体风格进行定位和谋划。
一点建议，希望能给您有一点帮助。
最耐看的行书是什么体？
当然是赵体行书！赵孟頫流传下来的行书作品最多，多是抄写古代大文学家的诗赋，文学性很强！可以说是做到了文学与书法的完美结合，这一点，书法史上无人能比。比如赵孟頫的行书作品：《洛神赋》，《赤壁赋》，《秋声赋》，《闲居赋》，《归去来兮辞》……等等，每一件书法作品都是精妙绝伦！一边读着优美华丽的文章，一边欣赏着赵孟頫的书法，人生佳境莫如此。说赵孟頫书法有浓浓的书卷气，也正是体现在这上边！付赵体行书作品两幅，图片来自网络。
最耐看的行书当然是王体（羲之）。羲之老人家是书法天才，千年无人能越。同样一个“之”字可以有无数个不同造形出来。形可以摹，但造形的能力摹不了，我们普通人只有学遍诸家，博取众长，方能弥补能力不足的缺憾。即便是赵孟頫这样的大家也不能和他老人家相提并论。所以说书法是门艺术，来源于生活又高于生活，也许再过千年会出现第二个“王羲之”也未可知。尔等只能临其字形，得其一二，足矣！谢谢邀请！[玫瑰][玫瑰][玫瑰]
最耐看的行书当然是王体，就是王羲之的行书。就行书书法而言，还有人喜欢米芾，有人喜欢黄庭坚，有人喜欢赵孟頫，有人喜欢文征明，有人喜欢董其昌，有人喜欢王铎，这些大名鼎鼎的书法家都是以学习王体为主的。
书法与印刷体的最大区别是，书法书写的运行轨迹永远是不确定的，而印刷体的字体总是确定不变的。所以书法集字和集字书法，因为缺乏系统性整体性格调而缺乏生命力，都很难成为真正的书法作品，这也是书法学习的难点之所在。
王羲之书法主要特点是平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。学习王羲之行书之难点，除了其独特完美的笔法结构布局外，还在于其流传的书法作品较少，且每件作品都有不同的风格，并缺乏真迹。王羲之较大的行书作品《圣教序》系列碑文，也是由集字而成，临摹起来，除非进行个性化改造，这个需要极高的水平，否则，总会给人气韵不畅的感觉，当然，临作亦很难出彩。
你好！这个问题我就客串一下，因为行书是书法种类中的一种，你问到什么体。
好像蔬菜里面包含很多菜一样，行书属于书法里的一种。你要是问行书里面谁写的最好，我可以回答。
行书法帖里早已定论，王羲之的兰亭序是“天下第一行书”，其次是颜真卿的＜祭侄文稿＞，第三名是苏轼的＜寒食帖＞。至于第四至第十的排名，你整理探索了就知道了。
不同的人对书法的审美不一样，有人喜欢王羲之行书，也有人喜欢颜真卿行书。这正如对于美女，有的人喜欢赵飞燕类型，有的人喜欢杨玉环类型。我个人觉得，颜真卿行书更耐看。
王羲之在刘德昇的基础上，增损古法，裁成今体，形成了广受欢迎的、书坛主流的王羲之行书。
比王羲之晚几百年的颜真卿，通过研究王羲之行书，将篆隶笔法及民间书法的一些写法融为一体，形成了独特的颜真卿行书。
王羲之书风与颜真卿书风是行书史上的两大流派，其他行书都由二者衍生而来。
汉成帝喜欢赵飞燕，但他一定也不排斥其他类型的美女，更如唐玄宗喜欢杨玉环，但同时也喜欢其他美女一样。
王羲之与颜真卿行书并没有谁高谁低之说，只是二者风格不同，喜欢的人不同而已。
这正如一块五花肉，既可做成粉蒸肉，也可做成红烧肉，看各人的口味而定。
王羲之行书，就如大家闺秀，衣着打扮精致，妆容得体，举手投足之间端庄大方。
而颜真卿行书，则如乡间小妹，不施粉黛，粗衣布履中透着质朴、清纯，惹人怜爱。
我更喜欢颜真卿三稿的跌宕起伏与酣畅淋漓。
可以鉴赏一下下面的字吗？
答：当我看到这三幅书法作品时，心里还是忍不住有点激动。
可以看的出，张先生在书法上是下了一翻苦功的。否则，字不可能写得这么好。第一幅楷书作品，颜体写得相当到位。干净利落，没有一点马虎。
第二幅草书，也是细品颇有味道。如行云流水，一气喝成。只是第一行第六个字“远”字，草书写法有待商榷。总之，瑕不掩瑜。
最后一幅隶书，也非常好。古拙，朴实，令人心旷神逸。
我也是一个已退休的老头，今年已66岁，习文练字也是我数十年的爱好！
从友友展示的作品看：取法颜真卿等古代名家字帖，无疑走的是传统书法之路，不盲目跟风，走的是正道。
笔者数十年来，也是在传统书法上下功夫，平时的临创主要在秦小篆《初拓会稽石刻》等，汉隶碑《礼器碑》等，欧楷《九成宫》，王羲之《乐毅论》、《黄庭经》等，王羲之行书《圣教序》等下功夫。
多年的临创，也略有小成，系中国硬笔书法协会会员（文化部主管），并多次担任家教书法老师，每逢节日，被社区领导邀请写写对联等，感觉退休生活过得比较充实！……
总之，笔者数十年来，之所以爱上习文练字，主要是把习文练字作为：修身养性，陶冶情操；乐在其中，促进健康！心无旁骛，哪来烦恼？与之相伴，何等逍遥！
如今已退休的我，把平时的爱好，习文练字的习作发与《今日头条》，即能持续与巩固我的爱好！又能与有着共同爱好的友友们进行交流！而且也能从中留下自己的人生足迹……岂不美哉？！
附上笔者最近临创的习作数幅，请友友们予以点评！谢谢！[祈祷][祈祷][祈祷][玫瑰][玫瑰][玫瑰]
对书法没有什么研究，第一幅左边有一个字它认识我，我却不认识它，是不是韵字。第二幅我认识是草书，开台我不知道写的什么，看到末尾我才想到“毛[_a***_]的诗词”，红军的红起笔不准确不应是横部起首。
第三幅是不是楷书，书体规规距距，略显急捉，三四行字都要打架了，有一点偏心。
我也是退休多年的老头子，曾自学书法几十年，在看见您的书法前，我还对自己的字自信满满，现在却有点自卑了……。
您的三幅字，我反复观摩多遍，越看越有兴味，您把颜真卿楷书写出了自己独特风格，雄健老辣，骨力内含，有劲挺铁铸般的神***，可谓
人书俱老，功底深厚，佩服之至！
一般退休老人练书法容易走进写老干部体的误区，我就曾走过一段写老干部体的弯路，还自我感觉良好……，在您的作品中，却无颓丧哀老之习气，把书法艺术之美蕴含在富有质感的线条之中，斩钉截铁，钢浇铜铸般的用笔给人以雄健威壮，舍我其谁的力量之美，字里行间充溢着阳刚和厚重，达到精气神三者和韵共融，这与当今社会风行所谓嬴弱、消沉的“现代书风”形成了鲜明的对比。是不可多得的精品力作。
“夕陽无限好，唯有近黄昏”。衷心的祝愿您—退休老头宝刀不老，笔墨长青！
（以下为本人的小楷习作，敬请大家批评指正！）
只要功夫深， 铁杵磨成针！这三幅书法作品，@英雄拒绝黄昏 比较喜欢最后一幅。
所谓书法，关键在于自成一体，模仿别人的，再好也不能算书法，只能算是写字。
但作为一位退休老头，具有一定功底。总体来看，三幅都很不错，只是缺少些灵气，大过于中规中矩。
对老人学书法，@英雄拒绝黄昏 是非常赞赏的。@英雄拒绝黄昏 认识一位老校长，退休以后主攻书法，他总结老人学习书法有几大好处：
一、学书法贵静。他说自从学书法以后，病痛少了。所以他说书法可以治病。
二、学书法贵乐。很多人退休以后无所事事，在***点、***馆打发日子，生活毫无乐趣可言，而学书法，却找到了无穷的乐趣。
所以，他说学书法以后，烦恼少了，日子过得很充实，也收获了意外一一加入了中国书法家协会。
老人学书法一不图名，二不图利，更能学有所成。
按@英雄拒绝黄昏 给你三幅排列：
- 第三幅最好，有名家风范，只是少了书骨。
- 第一幅次之，也很不错，只是字体不均衡参差不齐，有待提高。
- 第二幅差些，但从一个字一个字来欣赏是很不错的，整体而言就有些呆板。
当然这是@英雄拒绝黄昏 一家之言，可以当成耳边风。
到此，以上就是小编对于行书字体尚写法的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书字体尚写法的4点解答对大家有用。