大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于太空的行书字体的问题,于是小编就整理了3个相关介绍太空的行书字体的解答,让我们一起看看吧。
在书法行业,所谓字要写的"圆",才好看!这个"圆"怎理解?
用一个圆字看书法,理解书法,分析书法,高!
圆,厚也,活力也,变化也,无穷尽也,即宇宙本原,万物运动规迹。
书法原本是书写文字,用于记录事迹,交流思想。自甲骨文起,框定为笔画组合之方形独体字,是为书写,是为文字,是为记录保存人际表达内容以备查之符号。
尔后先民制作出圆锥体书写工具毛笔,创造了纸张,巧用了手腕,寄托了雅思(非文字本意,是人为字形造型之新意),成为了艺术(非文字本意即文章之艺术,是书写文字笔法挥洒之艺术),名之为书法,以区别书写。
书法的艺术性,就是圆,所以要写圆了的毛笔字,才是书法。写不圆的毛笔字,只是书写。
问题就很清楚了:欣赏书法,就是欣赏毛笔字的圆以及圆的变化,所以就可以理解为什么人们的书法审美往往会先看楷书和行书,最后会升格去看草书和狂草,就是欣赏圆的复杂变化即人格创造的高级艺术性也。
至于不够圆的书写,了解书法的内行是不会去看的,要说楷书实用体字形的规正漂亮,不如去看美术字了,印刷体也行啊。
首先说,书法是一种传统艺术门类,叫它“行业”是不妥当的。
这位朋友说,字要写得“圆”才好看。这里他说的“圆”,难道是每个字都要写成圆形吗?不是的。
这个“圆”有四层含义。我们一起探讨下。
第一,从书法文化内涵看,讲究“圆融”。
它受到儒家和道家思想的深刻影响,既有内在法度,又体现创作个性。有的人书法还受佛家影响,例如弘一法师的作品,他深受儒、释、道影响,做到了三种思想“圆融”在一起,而且非常和谐,所以他的书法“好看”。
第二,从书***力看,讲究“圆满”。
如果说一个书家只会写字,别的艺术门类一点也不懂,那么他就不是一个合格的书家。我们看书法大家吴昌硕、齐白石、弘一法师,无不是诗、书、画、印俱佳,甚至弘一法师还是音乐家和戏剧家。所谓“功夫在诗外”,你看连侯宝林、郭德纲等相声艺人都知道博***其他艺术门类之长,何况书法艺术呢?圆满的书法“耐看”。
第三,书法的表现形式,讲究“方圆”。
哈哈😄书法这个行业!俺孤陋寡闻哈!人家都说中国汉字具有方块字的特点,阁下说“圆”,说“圆”也不无道理哈!
金甲开始,中国字就开始了变化,如果说中国文字所形成的文章,必然具有行序的就是,这个行序的中心,必然提现为文字核心笔画的聚散,聚散体现于方块内,可不就是一个圆○形态。这种中国汉字在一个方格里的重复体现,必然是圆的特征。
还说书法这个行当,唯有圆滑通融了!圆自然代表了这个行当的取值标准和趋势。用圆通的人际关系体现于行业的生存吧。
中国汉字的演变过程中,如金甲,以体现于文字符号灵动的属性,如大篆笔画是圆润的,可是笔画同时是空间分布优雅的,甚至是一种和谐的笔画分布的美感。我们说大篆具有龟文自然体现的特点,笔画粗细相对均匀,有圆融之感。有人说具有甲骨的感受,切为好书法。
遗憾啊!大篆的美感被文字的变迁所打破了!不过笔法圆润依然体现书写这的道行。说书法是一个行当,我也是比较茫然,用一个字代表中国文字的聚散属性也使我感觉茫然。。
吉祥快乐!
谢谢邀答,我愿试着一答。
书友都知道除去草书之外其余几种笔体都是方形字,由此便知此处所说的圆是指笔画的圆而已。为什么圆笔画写出的字好看呢?这是赏书者视觉上的意识吧,但是这种视觉上的观点所包含的书法里的技法就太多了。比如大书家沈尹默先生所书楷字基本都是圆笔画,这种书写方法多***用了古人常说的“锥画沙”的行笔方法,这种方法用笔书写出的字秀美帅气,骨气洞达,笔力十足啊。
更高一层的笔画那就是方中见圆,圆中见方了。看到这种书法就大胆收藏起来吧,因为书家沒有几十年的功力是作不到的啊。
一管之见,方家教正。
不知道你理解的圆是怎样的圆,我只能告诉你圆是容易俗的。
书法中有圆,尤其是草书,圆很多!可是多数的书法大家都忌讳那种十分的圆!因为圆近俗,还有一种近俗的是正方,也是不可取的。所以,处理圆是可以写成椭圆,处理方时可以写成具有三角特征的梯形,在结构无法用梯形处理时,书法大家也用长方代替。
书法圆才好看!圆多了就不好看了!圆怎么才好看,圆需要劲,圆劲才好!就像颜真卿,圆而劲,圆得雄浑,圆得大气!不然,圆而无力,就是庸俗不堪了。
大家晒一下自己的书法,并附上是练习谁的字帖,我的是庞中华?
每天号召晒书法的朋友很多,我认为这样很好,带动大家一起学习,一起努力。但是好多书友虽然很勤奋,但不知道真正学书法如何入门,有的是随便写写,没有认真的对待。种种原因导致进步缓慢,临帖也与选帖天差地别。
您学的是庞中华硬笔书法,但从您发出来的作品真的看不出庞中华的影子,庞中华的字从结构上来说,不论楷书、行书,基本都是横平竖直,字形扁方,略带隶意。
建议您选定一本字帖,精临一段时间,必会有所精进。
本人从小受父辈影响习书,中楷是从欧体入手,小楷主要受文征明影响比较大。下面附本人习作,还望大家多多指教
我练书法己四十多年了,起萌是上小学五年级就开始练习了,那时候每到春节发愁找人写春联,即便是找到了村里的秀才,但看到眼前他家桌面上一堆红春联,都等着他夜以继日,废寝忘食,忍寒受冻,一手冻疮,还仔仔细细的在写。我看到此时此景,心情激动万分,也很难过,决定不再让人家给我家写对联,自己拿回家决定自己写,可是沒有毛笔,乡村供销社春节期间关门不营业,怎么办?我急中生智,找了根花材棍,用锤子猛砸一头,直到砸软使头柔软能融墨为止。没有墨就地取材,用厨房锅底的灰,用刀刮下来调点水,就这样开始写春联了,因没有练过书法,写的歪歪扭扭,字大小不一,特别难看。就这样硬是不求人贴上春联了。心里暗暗发誓,利用一切可以利用的时间,刻苦练习书法,说干就干,找到老师要了几幅字帖,借老师毛笔,用锅底灰就开始练书法了,写好后再找老师修改,在老师的指导下进步很快,练了一年就有字形了,春节期间邻居们纷纷找我写春联。自己受宠若惊,惊喜若狂,感到很有成就感。
到了十八周岁时,入伍到部队利用特长为连队办板报墙报,后来进师司令部成为专业书画工作者,退伍回地方后又是专业美文书画工作者,使自己
视频加载中...受益匪浅,能专心研究美文书画技术,从而更好的为社会大众服务。宣传党和国家方针政策。
我学书迄今刚好出了四十年,前后经历了萌童时期,自由散漫,接近涂鸦的《张迁碑》、《勤礼碑》阶段,后理性地钻研过柳公权诸碑,后涉猎渐广,包括《集字圣教序》、《九成宫醴泉铭》、《化度寺碑》、《麓山寺碑》、《雁塔圣教序》、《书谱》、《崔敬邕》、《勤礼碑》、《多宝塔》、《大字阴符经》、《羲献尺牍》、《颜公尺牍》、《游包山集》、《张黑女》、《化度寺》、《虞恭公》、《道因法师碑》、《石鼓文》、《[_a***_]》、《张迁碑》、《礼器碑》、《曹全碑》、《鲜于璜》、《自叙帖》、《蔡襄尺牍》以及诸多近现代名家墨迹等等,稍有心得,与诸师友分享探讨。
我认为学书入门须正,取法要高,立志要远,所谓“高”即当以秦汉、魏晋、六朝、唐宋为师,由浅入深、循序渐进。首先是遍阅、研究近现代著名书家的用笔方法,或者投拜到当代一些名书家门下,叩求笔法,在这基础上循序上溯。再有就是要重视名家墨迹的作用。明代解缙,少时临碑极似,在盛赞之下颇为得意,后有一次看到古人的真迹“虽毫发运转,皆遒劲苍润,如画沙剖玉,使人心畅神怡”,方始大悟用笔之道。可见墨迹在学书中的重要作用。当历史长河中艺术瑰宝一一展现在初学者眼前时,势必会使人无所适从,但初学者不必担心,从方***的角度来看,其形式多变的背后总有一些本质的、具有规律性的东西,由形及法,由法循理,理通便一通百通、一精百通,大家切莫亦步亦趋,依样画葫芦。谢谢
說晒書法就不敢了!我練習硬筆有一百來天了,主要以古人碑帖為師,臨摹過顔真卿的《多寶塔》王羲之的《東方朔畫贊》,褚遂良的《樂毅論》《宣示表》,趙孟頫的《赤壁赋》《洛神賦》《出師表》,
作為一個初學者經常換帖不好,可我看到喜歡的字帖又忍不住要臨摹練習。
這些就是我平時的習作,不敢稱為書法,還要多練習!
你好!
这个问题好像不用很多字,可以直接看图说话。
我小学四年级开始练习柳体的楷书,后面是时断时续。但我最喜欢的是隶书,蚕头雁尾,很有福气的样子,也很圆融,感觉对修身养性有好处。
虽然都说练书法要看古体,练碑帖,但是我最喜欢的隶书竟然是现代的刘炳森先生的字体,下面是临摹刘炳森先生的隶书《水调歌头》。
落款的行书还没修炼好,凑合看哈 ......
书法中的横竖真的很平很直吗?这是为什么?
“横平竖直、堂堂正正”,这是对汉字书写的基本要求,特别是对于启蒙教学,要有这种观念。但“横平竖直”不是绝对的,若以书法的眼光来看,甚至是一个“坑”,为什么这么说呢?看下面的例子就明白了:
唐代书法家柳公权是以”字正人正“名垂千古的,照常人的想法,他一定是写得很平很正的了!我们看他下面的这个”真“字,中间主笔的长横却不是平的,与水平线至少呈20度角。
这是一个非常简单的汉字,按照通常的理解,第一横一定要写得平,但我看看欧阳询笔下的第一横却明显是向上翘的,呈15至20度角:
再来看颜真卿的横画,如王字,同样都是呈现很大的角度,并不是水平的。
谢邀。古人云“画太直则无仪”。就是说笔画太直就会呆板不好看。王羲之说写字要“十曲五直。”也就是说写字曲画要多于直画。西方哲学家认为,曲画是送给上帝的,直画是送给平民的。也就是说曲画最有艺术美感,而直画最为平庸。
到此,以上就是小编对于太空的行书字体的问题就介绍到这了,希望介绍关于太空的行书字体的3点解答对大家有用。