大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于推荐草书字体临摹本的问题，于是小编就整理了2个相关介绍推荐草书字体临摹本的解答，让我们一起看看吧。
想练行楷，临谁的帖好？哪个帖好？
想练行楷，范本很多。可以到网上或书店里查一查，遴选自己最喜欢的一种，坚持练下去，必有收获。
我赞成因人而异，因性自选。说白了，就是看上眼的，就是喜欢的标准。学起来有兴趣，有自己的积极性，容易出效果。我个人的观点，学行楷临赵孟頫的字比较好。
行楷，是比较灵动也比较近似楷书的字体。或有的字有行书的连笔，有的字就是楷书。赵孟頫写了相当多这样的字。如《胆巴碑》《三门记》《妙严寺记》等，都是上乘之作。习这个方案有了成果，进而学他的行书帖，事半功倍。赵孟頫本身是元朝人，书法继承晋唐书风，尤其是学王羲之学得最像的人。与欧阳询、颜真卿、柳公权的楷书，并称四大家。学他，也算师法较高，不失矩矱（yue）。仅供参考。（宋凤洲）
下面图例摘自网络：
我一直以柳公权，柳体楷书为标准。从小学初中高中，一直坚持练柳体。大学因学业太重，基本没有练写字。立业参加工作后，还是坚持用柳帖。直到现在还在用，柳体九十二法帖。学柳帖直到现在，柳楷书间架结构。藏九十二法字帖，是我珍藏和伴侣。我书法全靠柳体提升，伴随我五十余年。以后是我珍藏版，以柳为师再创新。形成自己的风格！
苏轼行楷《赤壁赋》遒劲丰腴，筋骨内含，静穆高远。左低右高，横轻竖重。
《赤壁赋》是北宋苏东坡写的一篇赋，记叙了他与朋友月夜泛舟的感想。
文章首先写月夜在大江上泛舟，饮酒赋诗，心情愉悦。再写历史人物兴盛哀亡。感到人生苦短，心情郁闷。最后写精神解脱的达观。艺术构思独特、理意透辟。
苏东坡的书法在内在骨力、气韵、意蕴、性情等方面颇有功力。什么是筋骨内含、骨法用笔？
古人云:"欲书先构筋力，次乃求之形体，次乃求之法度。″盖天地间凡物具一形体，而形体中必有筋骨，然后肌肉色泽始有所附，筋骨藏于内，色态敷于外，古人谓"绵里裹针″，如以绵裹针，外丰腴而内峭劲。后人但见笔画调匀，姿致秀逸，止于皮外求之，而不知其中之键骨内藏。宜乎千余年来无能追法魏晋间也，故论字必辨骨始。一一汪沄《书法管见》
个人认为元代赵孟頫是行楷书大家，赵氏尊崇传统，继承二王笔法，结体宽绰优雅，行笔干净利落，笔圆架方，字字流美，容易上手学习。其行楷书有传世十大名贴之一的《前后赤壁赋》，还有《洛神赋》、《三门记》、《兰亭十三跋》等均为临习佳作。
书法尤其是草书，是创作一幅作品难还是临摹一幅作品难？
功到自然成。谨遵法度，和而不乱，违而不犯，让左实右，.让右实左，上轻下重，相背取势。望之惟逸，发之惟劲。回仰则近，背接非远。乃运草之法，心役手，勿使手役心。能如此，书之妙道自成矣。
在书法创作过程中，创作者既要依赖现实生活中所提供的材料，又要摆脱对生活被动依赖，也就是说，创造者要将现实提供的一切东西在自己的心中再重新组合。
搞书法创作时要养成自娱自乐自赏自夸的心态和习惯，这样有助于调动创作***，会使作品更精彩，甚至会经常出现超水平发挥的现象。有了一定的书法基础后，临帖不宜苛求形似，应以神似为主，读帖应昧起眼晴把帖放在一尺之外看，然后把看到的效果写出来，这样往往得其神韵。从严格意义上讲，在行草书作品中没有哪一笔是败笔说，应该看它是不是能为整体服务。
草书，不管是临募，还是创作，都是比较难的！首先，草书需要有良好的书法基本功！对字法、笔法的运用得有较好的能力！在字法上，草书不是简单的潦草，而是有秩序的方式方法！草书在书写时有笔画线条的省略，但是也有标准的字体结构，如若不遵守草书的单字结构，则成了随意造字。同时，草书在写作过程中的笔顺和合理使用笔法是非常重要的。笔画的顺序、粗细、连接、折转、湿枯等都是重要的组成部分。好的草书作品，章法极度重要，整体布局、书写连接、字与字之间、行与行之间的连接与关系都是必须要构思的和思考的。总体上讲，临摹比创作要相对容易一些。可以在临摹的过程中去体会草书的魅力，为草书创作积垒经验丶激发灵感！
创作一幅草书难，还是临一幅难？
具体情况分析，水平高者，无论是临摹，还是创作草书，都有一定的书境。相反，书写的都是糟糕的书墨境。
同样情况，书写草书，善者，有创作容易，临摹实属***，虽有法性多，自己的情性几乎没有，因为追求临摹过程是学习法度，往往忽视情性的表现。
而创作一幅草书作品，往往因为情性的不羁，而容易法度少一些，而对于善草者，会有法外之法的境界，属于笔法纯熟而又创造，纯属高手。
那么创作草书，意法相承，善用笔，会用笔，而一般情况都有意法不统一，法性多于意性，则失却情性美。相反，法性失却而韵致无存。
回答这个问题，依据同种情况，临摹一幅草书，是比创作容易，但是不具自己情性风格。而创作虽然意法不是十分统一，但是终归是自己的书墨景观。
但是对于草书学习，先有临摹，后有创作，规律是也。
因而，问题症结在于学草书，应该既有临摹又有创作，二者兼有，才是践行草书笔法章法的方法至要。难易程度，主要考量书法的美丽姿态。
本人认为，我们作为一个书法爱好者，首先要弄清楚临摹和创作之间的关系。
终生临帖，这是对书法爱好者的基本要求，这是每一位书法爱好者都懂得。
临帖的目的是为了创作。
临帖的过程是在练功。
临帖开始是比葫芦画瓢。
临到一定的程度则是边临边审视，用手上的功夫去不断的推高自己的审美眼界，并反过来支配自己的书写意识。
眼高手低是正常的，随着自己不断的临帖，手上的功夫在加深的同时，审美眼界也在不断的提高，这是正常的规律。
我只能说这么多了，不敢再说了。
涉及到实际的东西，意见分歧点太多了，弄不好会招来不必要的非议，合不来。
到此，以上就是小编对于推荐草书字体临摹本的问题就介绍到这了，希望介绍关于推荐草书字体临摹本的2点解答对大家有用。