大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于幕的行书字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍幕的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
什么叫临摹？临摹方法有几种？
摹即按照原作仿制的书法和绘画作品。临摹作为一种学习美术的方法,在中国有着悠久的历史。远在南朝齐梁间的谢赫在其著作《古画品录》中提出了绘画标准的六***,其中之一“传移摹写”说的就是临摹。临是照着原作或写或画，摹是用薄纸或绢蒙在原作上写或画。广义的临摹，所仿制的不一定是原作，也可能是碑、帖等。临摹的目的有:学习技法，侧重于临摹的过程;为保存、修复、展览、出售而取得***品，重在临摹的结果。在世界各国，临摹一直是学习美术技法，借鉴继承优良传统的主要途径与手段。
临摹方法有6种
一、实临法
这是最常用的临帖法。此法就是将范本放于眼前，用毛笔(硬笔)对照着写，通过观察与理解法帖来摹拟范字。开始时可看一笔写一笔，看一字写一字；待临熟了，便可看几字或几行而写之，这就是通常所说的对临。待对范本中每一个字、每一行都有了精熟的记忆与理解。便可凭印象将全帖写出来，这就是背临。临帖要临到背临的程度。实临法因能充分结合眼手脑且很有效果，所以广泛地被每一位学书者应用。
二、指临法
这种方法可用于不具备纸、笔的情况。如在工作的中间休息时，火车的路途中，便可运用手指在空中或桌凳等物体上，凭对范字的记忆进行“临习”或“创作”。就在这种独特的书法学习中，往往能加深对执笔手感与运笔疾缓的理解与把握。这种方法不仅在当代被人***纳；就是在清朝时，便有郑板桥睡觉时用妻体习字的趣史为例，广为传颂。
三、心临法
在脑海里设一张纸、一支笔来临习范字，也是一种有趣而有效的方法。其实这种方法被每一位学书者于无形中运用。当临习法帖时，先观范字，加深理解，而临习落笔之时便在脑海里有对范字“演习”或“放影”的过程，即便是瞬息即逝。这与“意在笔先”的书论不谋而合。其实，在众多的休息、闲暇之余，我们若能有效利用“心临”之法-进步往往会在下一次实临中显露出来。
这是练习书法的问题，我来谈谈。
临摹是学习书法必不可少的一步，是学好书法的基石。临摹是两个概念。
- 临：把练习的纸放在字帖旁边，根据字帖里字的外形和笔势而慢慢的对照在练习纸上进书写。
- 摹：拿一张很薄的近乎半透明的纸覆在字帖上，根据字形的大小和笔画的粗细进行填墨，而不是根据笔法书写。
- 因此，练习书法要知道临和摹的不同。
临帖分两种：一是对临，一是背临。
- 对临：将一本书法字帖放到桌面上对照写。对临有利于掌握字帖中的笔法。这种方法有一定局限性，不利于字体结构的掌握。
- 背临：在对临之后不看字帖，用记忆把对临的字写下来。
- 摹：有两种方法，一是我们说过的，就是用几乎透明的纸覆在字帖上填墨写；一是古人用得方法，用一张厚的纸，覆在字帖上，用光照明，按照字影进行双钩填墨。
以上是临摹的方法，同时要注意两个问题：
临摹是两个概念，临就是临帖，对照字帖，一个字一个字的照着写。临帖可分为初临，背临和意临。初临即初学书法者，对照字帖照猫画虎，一笔一划的临习，直到把这个字临得象字帖上的字。背临就是练习书法者临帖到一定程度，可以把这个字帖的一部分直至全帖都临得比较象了，而且记住了字帖的内容，背过字帖，凭着记忆书写字帖内容，以达到完全记住字帖中各个字的笔法，间架结构，字帖书写的书法家的运笔，用墨的规律等，达到形似的程度。这是对临帖的比较高的要求。意临则要求书法临习者要在背临的基础上，运用所领悟到的书法家的运笔规律，丢开字帖而书写之。意临是临帖的最高要求，他要求临习者要按照所领悟的书法家书写的规律，（即如何运笔，起笔行笔收笔的处理，墨的浓淡枯湿的运用，整篇作品章法的安排等等），书写出碑帖的内容。意临要求临帖者要临到神似的水准，并能把自己的领悟和运笔习惯加进去，让人们一眼就能看出书者是临的谁的字帖，师出何门。临习书法者达到这个水平，基本可以说入了书法之门了。
摹就是描写，即把练习纸铺在字帖上描写，一般初学书法者，用摹的方法较多。现在，随着印刷水平的提高，大量出现的是描红，即把字帖中的字勾勒出来，印刷后让初学者描写，这是对传统描写的进步，初学者可以反复描写，直至描写到很熟练的水平，然后进入临帖的过程。
临摹是一种学习书法技法、技巧的有效途径，也是学书者必不可少的重要环节。
临：照着原本（碑帖、字帖）书写。
摹：用薄纸蒙在原本上面描写。
至于临摹的方法，其灵魂就是临与摹。对于书法初学者来讲，要想临摹阶段进步的快一些，心情和愿望是好的，可以理解。但就学习书法而言，没有捷径可走，也不可能在短时间内就可以达到一定高度，我习字多年，或多或少有些体会，我个人认为，要想在临摹过程中有所提高，需要注意以下几个方面：
1 .字帖的选择很重要，学习什么字体、跟谁学，这要根据个人的喜好来决定。学习书法最忌讳的就是“盲目”二字，有一位书家讲的特别好：“眼光决定取法，取法决定品位格调，品位格调来自经典，对经典的学习是我们提高艺术眼光的不二法门。”这就是说，学习书法的眼界要高、起点要高，从一开始就选择自己比较喜欢而又适合自己的字帖来进行临摹学习，临摹的目的不是要把字写的如何规范，而是要把书写方法的规范学到手。所以说，选择一本或多本好的字帖，就相对于自己找到了好的老师。
2 .书法临摹的时间与数量。书法的学习需要强烈的好奇心和兴趣点，同时，还要投入一定的时间和数量的积累。习字是眼光与手头的功夫，这种功夫不仅是时间的积累，而是对原贴字体结构、笔法、章法的准确把握与积累，只有当用笔的方式和书写的能力越来越准确了，才能让你的功夫越来越高。
临摹书法的时间可长可短，根据自己的实际情况随机有效地合理安排，习字需要一颗平常心，真正使自己沉静下来专心致志地学，这样，才能事半功倍，写少了也会有效果，写多了也不会觉得累。
3 .临摹的方法与步骤。先说临帖，就是将原贴放在自己既便于观看又便于书写的合适位置，对照着原贴上的字进行临习，这个过程需要仔细把握原贴字体的笔法要领以及结字特点与风格，要留意每一个笔划的位置，用笔的轻重、粗细、方圆、疏密、疾缓等等，同时，还要看清原贴字体的形态（高、低、长、扁、方等），特别是一些笔划较多、结构复杂的字，比如上中下结构、左中右结构的字，在临习时更要注意，尽量做到书写时笔划顺畅连贯，自然灵活，与原贴字体相似，只有这样不断地、准确地反复临习，才能有所体会、有所进步、有所提高。
再说摹帖，就是用描摹的方法进行学习。描摹有钩摹和影摹两种。
钩摹又分双钩与单钩之法，双沟，就是用半透明的纸蒙在字帖上，用笔勾画出字的外形轮廓，使字成为空心字，然后再用笔墨填满空心字，这种方法比较麻烦，我个人不太喜欢这个方法。
初学书法必须要了解正确的学习方法，才能有所收获。大家都知道学书法唯一途径就是临摩，却往往忽略了“临摩”包含的一项内容“读帖”。经验告诉我们：读帖在临习过程中是不可缺少的第一步，有人忽略了这个环节，导致临帖多年收获甚微。老朽今天和大家聊一聊读帖与临摹这个话题，请仔细阅读，或许对您有所帮助。
读帖 不只是读取字帖中文辞的内容，更重要的是：要用心观察、揣摩每一字、每一笔画的用笔方法和用笔要领。读帖，是在与古人对话。古人留下的信息，就储存在字里行间和点画之中。我们要从中读取当时的书写环境、气氛、创作情绪、书写速度、用笔、用墨的方法以及章法等信息，这些信息都需要我们通过读帖来揣摩、破解。
尤其在读碑本字帖时，要分析哪些是刻石留下的雕琢痕迹，哪些是毛笔书写的痕迹。碑拓的雕琢痕迹，多出现在有棱角的方笔中，在临习时要把雕琢的棱角淡化，还原到墨迹上去，不要为了貌似而去造作。否则，会产生匠气；这一点，对于临习碑帖者来说，极为重要，不可忽视。《爨宝子碑》就是雕琢痕迹较为明显的典型代表之一。
请看下图：《爨宝子碑》局部。从图可以看出：横画的起笔收笔和横折等处，出现了明显的雕琢产生的棱角。
临摹，是临帖和摩帖两种学习方法的合称。这两种方法，各有利弊，可选其一，或两者兼用。
1．临帖
临帖，是指人与字帖面对面，照帖写字，这种方法叫“临帖”，也叫对临。对临，是最适合初学者***用的一种学习方法。
对临方法中，还有一种方法：意临。意临，只适合具有一定书法造诣的书法家在揣摩古人用笔方法时使用。它是把临帖者的个人风格与古人书风相互融合的再创作过程。此法，初学者禁用。
对临示意图：
2．摹帖
学生时期你做过最尴尬的事情是什么？
我的尴尬，还真有点不好意思说😓，因为这件事伴随了我整个小学时期啊！
我呢，叫马晓东，挺普通的名字。记得二年级期中考试的时候，学人家写草书，就是一笔写完那种，结果把名字写成了“鸟小车”。。
后来，老师还问我是怎么想的，真的是想像🐤拉了一个小车吗。。
现在想想，小时候自己还真是可爱啊😊～
《82年去看电影，一男一女两个老师出轨了，好尴尬呀！》
上高一的时候，大约是1982年吧。我是全校1400名学生个子最高的，不到17岁就已经1米86了，比其他同学高出半个头。
我们的班主任是男的，姓牛；有个女老师是教物理的，姓司马。开学头一节物理课，司马老师来了，班长喊:“起立！”全班起立:“老师好！”司马老师冲着站在最后一排的我说:“这位同学，不要站在板凳上。说的就是你！”全班同学都回头看着我，然后放声大笑。司马老师走过来一看，我确实是没有站在板凳上，好尴尬呀！
80年代初，虽然我们已经到了青春期，那时候社会还是挺封建的，班主任牛老师长得很帅，很像郦波老师，据说是个老右派，老婆是他的学生，家庭不太美满。但是，他对我们管的很严，男女同学是不说话的，课桌中间划一条三八线，男女生传条子的事，要是被他抓住，那可不得了。
夏天周末的某一天，我和两个同学去电***看电影，我们坐在前排的角落里，拧着脑袋看影幕挺费劲的。看到中间的时候，电影胶片烧了，换胶片的时候，电***的灯亮了。一个同学说:“那不是牛老师和司马老师吗？”我也回过头去看，在后几排的座位上，牛老师和司马老师在一起，两个人挺亲热的。我的天呀！两个老师出轨了，好尴尬呀！
最尴尬的事情是初中时候，有一次看错了时间去上学，本以为是提前到了学校，其实是迟到了，看着校园里一个人也没有，我捡起一根木棍一路飞舞着进了教室，现在还记得老师那皱眉头瞪大眼的表情，还有全班同学看我像怪物的眼神，重要的是我是个女的！！！唉！丢死人了……
有很多吧！有一件事可能很多人也碰到过，老师不知道我的名字，然后示意下我起来回答问题，然后后面的同学以为是叫他，两个人一起站起来，我一脸懵逼的不知道同学在笑什么，回头一看，两个人在那站着！
还有一次有很多老师来听课，老师就鼓励我们要多举手回答问题，不能冷场。然后有个问题全班都没人敢举手，我就抬了下手，老师就叫我起来！好尴尬
学说起学生时期最尴尬的事，就需要讲讲中学时期了，初中二年级我的成绩在全校名列前茅，初中三年级的时候猛然下滑，和我一起长大的一个大院的哥哥也上三年级，他爱看武侠***，知名的不知名的作者的都看，我们几个每天一起上下学，看他看的多了，我也想看看，就找他软磨硬泡的借了一本，他也是在借书处借的（那时候九几年的***借的都是按天算钱，损坏或者丢失照价赔偿），我经不住诱惑在早自习的时候被班主任发现了，没收了，班主任和我家长熟悉，把书交给了我的爸妈，我爸妈又把书交给了那个哥哥的爸妈，关键是最后我才知道那个书有点那个那个，此处省略几个字，所以那个哥哥免不了一顿棍棒交加，很长时间我都不敢见他，感觉对不起他，让他挨打挨骂，这算是我上学时期比较尴尬的事了
这幅草书的水平如何？为什么？
水平不错。写的是杜甫《秦州杂咏二十首》之第十九首。其诗，也就是本作品的释文是这样的：
凤林戈未息，鱼海路常难。
候火云烽峻，悬军幕井干。
风连西极动，月过北庭寒。
故老思飞将，何时议筑坛。
笔法尚可，有一定的功夫。行笔干净利落。章法上***用竖有行横无列的布局。总体看起来不错。
谢谢你的提问，也谢谢邀请。这个作品是临摹王铎草书杜甫《秦州杂咏二十首》中第十九章“凤林戈未息”之诗卷。杜甫的这一章诗如下：
王铎书写杜甫的诗，是他书法创作的一个特色。
这首诗做书法，写出了杜甫诗歌老辣沉稳，雄健的味道，所以，被认为是王铎书法作品中的重要作品之一。
《凤林戈未息诗卷》写于清初顺治三年（1646），王铎五十五岁，是他书法成熟时期的杰作。
王铎的草书，到了成熟时期，笔法开始老辣，穿插自如，用墨浓淡干湿，变化自如，恰到好处。勾、连、挑、折，笔路分明，这是我们学习王铎要注意的地方。
你的这个临摹，总体看还是具备了草书的基本功的。而且能够改变原来的章法，没有一定的草书基础，是办不到的。
选择王铎的草书作为范本，也是不错的选择。这是值得肯定的地方。
临摹别人作品，加上自己的想法及风格，算不算抄袭？
你好亲，很开心回答你的问题
学画画有许多种方式:写生，临摹，创作，看别人做范画
临摹，个人拙见，是学画画的一种重要的学习方式
临摹范画，临摹名家的经典作品，都是吸收别人画作精髓，技法的学习方式
西方美术史上，许多著名画家成名之前，都大量临摹研习过前辈的经典作品，比如拉斐尔，鲁本斯，委拉斯贵支
但是，也有许多现代画家，以前辈的经典作品为素材参考，然后融入自己的想法和创意，加以升华成自己的原创作品
比如当代油画家曾梵志的作品《最后的晚餐》，其画面构图，明显借鉴了西方文艺复兴时期的画家，达芬奇的作品《最后的晚餐》
但是，画家在达芬奇的画作《最后的晚餐》之上，继续发展创新
他把代表西方经典宗教[_a***_]的油画《最后的晚餐》，大胆融入了自己的想法，大胆改造成代表中国社会变革的当下的大时代背景
画中的耶稣十二门徒，被画家改造成十二个带红领巾的青年，背景改造成教室
到此，以上就是小编对于幕的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于幕的行书字体的4点解答对大家有用。