大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于淡定行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍淡定行书字体的解答，让我们一起看看吧。
行书使转怎么运笔？
很多人不明白使转是什么，其原因在于一些书法家用一些很玄、很虚的说法来解释，这样永远也说不清。
我认为，使转就是笔锋转换处的处理方法，这种转换处包括两个方面：一是笔画转折处，二是同一笔画行进时方向的细***化处。后者往往被初学者忽略。
使转的方法就是提按。提按即下笔收笔，下笔(起笔)是按，收笔是提。
不过，提并不是指将笔锋提得离开纸才叫提，只要在笔按下后，稍微提上一点不离纸也叫提。
事实上每一笔画的全部行程，并非简单到只有一按一提，而是一画中，有很多提和按。
当笔锋在一画的行程中，个可时要转一小弯，有时要有些上下。这样一画在形态上就会有粗些的地方，有细节的地方。粗是按的效果，细是提的效果。
即使形态的粗细，细微到肉眼看不出，但其提按的行程是存在的。
接的地方，稍一停顿，锋就转了，这种地方叫顿。转换笔锋的地方又叫“换笔”。
总之，这一切都是提按的变换与连续，使转说白了就是如此。
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关于行书的使转和运笔，我主要说两点：
学习行书要想用笔流畅，一定要学会运用手腕，执笔的姿势非常的重要，千万不要用枕腕法，一定要把手腕悬起来。
手腕悬起来才能运动灵活，用手腕带动手指和毛笔，这样写出来才能流畅和连贯。
2，要学会分组训练
刚开始练习单字的时候，要根据具体情况把一个字非常两组或者三组来写，一组里的笔画要一次完成，不能再像楷书一样了，一笔一笔的写，要一笔写多个笔画。
你比如这个谢字，就可以分成两个部分来写，当然你写熟了一笔写出来也是可以的，但是分成两部分会更有节奏感。言字旁和“身”一笔写成，左边的寸一笔写成。
节奏感在行书里面非常的重要，而分组本身就能产生节奏的美感。
写一整篇内容的时候，要把前几个字或者几行字分成一组来写，这也是保持连贯的一个重要方法。
如上图，这是米芾的《李太师帖》，它的字与字之间都是相互联系的，不是独立存在的，但是你一口气很难写完一行，好把它们分开组来写。
分组写，会让你的字更加而从容，不至于太快而粗糙，也不至于由于太慢而显得笨拙。
你觉得呢？
“使转”笔法来源于篆书，在草书当中得到极致应用，唐代书论家孙过庭《书谱》中说：“草书以使转为形质”，后来在行书中借鉴草书笔法，引入使转的概念，使得行书的速度感和流动性等到强化，有一点草书笔法婉转悠长的意味。
具体来看王羲之《圣教序》、《晋 · 王羲之 · 尔今帖》中的几个例子：
“有"字的使转，像是冰上速滑运动员柔和而充满爆发力的表演；“物"字左部精致的扭转处理曲线优美，右部的弧线回转悠长,空间洞达。
“习"字回环往复，抛出,扣转，抛出，扣转.....节奏稳定的重复动作中蕴含着一种十分隐蔽而含蓄的加速；《晋 · 王羲之 · 尔今帖》“也”字的使转牵连又更加精彩，表现为粗细变化，强调虚势的呼应,行笔淡定,有“峰回路转"之妙。
这个问题还是有一点深度的。
发觉许多人在这个问题认识上还有些模糊。
首先，要回答清楚什么是“使转”？
这段话提到了“使转”这词，显然，它既是点画，但却是与点画既对立又相辅的一种书写方法，并极为重要，能表达“形质”与“情性”。
这“使转”令许多人想不到，其实就是简单的“转折”类笔画。
转折类的表现方法主要就是大家熟悉的理论:内擫法与外拓法。
楷书表现上，内擫为阴，视觉上给人以秀峻挺拔、清隽整饬之感;外拓为阳，则沉厚雄健、朴拙稳重之势。这就是“点画为形质，使转为情性”的道理，它们突出的代表为欧体与颜体。
内擫与外拓，在行书表现上则相反，袁裒在《评书》中云:“右军(羲之)用笔内擫而收敛，故森严有法度;大令(献之)用笔外拓而开廓，故散朗而多姿”。
行书，用内擫法易得雄强刚严之气;外拓易得萧洒起逸之气，其各有优劣，气格不同。这就是“点画为情性，使转为形质”的内涵了。
至于行书内擫与外拓的运笔方法，有其下特点:
练习着用呗，不充分练习，光说是没用的。实践是检验真理的唯一标准，道家讲究“大道至简”，佛家也说“是真佛只道家常”，儒家“知天文、识旱涝”。世上的大道理其实就隐藏在生活的枝梢末节，同样，所有的书法理论都得落实到“练习”这两个字上面。
请老师对我的书法作品进行点评好吗？
很荣幸参与探讨这个话题，三幅作品，行书明显要比正书好很多。行书点画圆润诚实，体势从容淡定，一股书卷气扑面而来。这是作者最大的优势，也是书法构成佳作最好的因素，有书者穷其一生也未必修得此等气质。难得！难得！虽点画不够精到，结体还差强人意。但于古贤法帖中多下功夫，***以时日必臻妙境！愚以为楷法可参虞世南、褚遂良二公法理，行书可悟杨凝式公之妙用。
拙见，有冒昧之处请见谅，谢谢！
祝:渐入佳境！
我没有从事教学，但我们可以探讨一下。从题主的作品来看，基础是学王羲之行书的，结体主要体现在《圣教序》和《兰亭序》方面。
优点：入帖已有一定深度，并能根据实际应用，某些地方较熟练，不拘一格，行笔流畅。
缺点：笔法处理还不是很到位，偏锋过多，力度没有渗进去；结体方面没有放开，有点拘谨。建议再深入一下单字的细节，偶尔创作时心态放宽，选择状态不错，最想写的时候再增加书写量。
以上是我个人看法，如有不到之处敬请海涵。附几张临写《圣教序》单字图，愿共同进步。
整体来看，最好的是第一幅字。其次是第三幅，个人觉得第二幅字有所欠佳的地方较多。
具体的点评我已经写在了图片上，个人认为您的作品需要改进的分两个方面来看
从行书的角度看，
您的作品的笔画勾连、气韵一致做的比较好。并且部分字运笔流畅、着墨适当是非常不错的。但是在一幅作品中，有的笔画略显无力，破坏了整体的美感，需要改进。
从楷体的角度看，
您的功底不错，就是在部分字形和笔画的安排上有些失调，使得一些字不能和整体融合在一起，稍显欠缺。
以上是个人意见，不足之处欢迎多多交流
您好！三幅作品欣賞過，都是愛好，有啥說啥。
字練到這種程度，已經過一番努力。我覺得行書字法上有味道了。我的啟蒙老師曾告誡我們，哪怕在報紙上寫習作，也要尊尋要素的完整性，必須養成良好的習慣。你的行書作品從章法上看缺少落款與鈴印，可以說不是一幅完整的習作。另外篇幅中缺少變化，體現在行氣、字的大小濃淡上。多讀讀名帖的章法布局。
再說這幅楷書作品，筆法、字法上還不錯，結構上注意比例協調。
還是從章法上要注意，一個條幅作品，落款就佔三分之一的篇幅，喧賓奪主。
不知看***確與否？不當請批評。
从你提供的三幅习作来看。两幅行书，一幅楷书。行书应该是学王羲之《圣教序》和褚遂良等名家的书法，有一定的成效。楷书应该是学欧阳询等名家的书体，写得比较端正。三幅习作与原帖还是相差较大，习气比较重，没有学到位。建议你学习书法要向高水平的经典学习，取法古人先贤的经典作品。一定要志存高远，并为之努力奋斗，才有可能取得成功。
1.我们选帖溯本寻源，也就是取法乎上。学习楷书先要考虑的结构原则与特点，利用各个击破法进行学习，随着时间的推移，书写水平会慢慢有所进步和提高。学书法要师法先人而不能学今人，不少初学者不以为然，最后养成一手臭毛病、坏习惯，最终把字写板写死。楷书建议你多临一下唐楷，比如:褚遂良《大字阳符经》《雁塔圣教序》，欧阳询《九成醴泉铭》，虞世南《孔子庙堂碑》，颜真卿《勤礼碑》《麻姑仙坛记》，柳公权《玄秘塔碑》《神策军碑》，赵孟頫《胆巴碑》《三门记》等等。行书主要学习王羲之《兰亭序》《圣教序》，李邕《李思训碑》，颜真卿《祭侄稿》，苏轼《寒食诗帖》，黄庭坚《松风阁诗》，米芾《蜀素帖》《苕溪诗》等等名帖。
2.不临碑帖、自己乱写。凭自己的感觉来写，自己认为写得很好，但是专业书家一看就不行。我们需要不断学习历代书家的法帖，通过我们临帖、读帖来提升。学书法，临这些帖、读帖是没错！至于选哪个帖？不妨就自己喜欢的选。深耕下去，定会成功的。
3.只临不读。学习书法楷书是基础，楷书基础不扎实是写不好字的主要原因。我们不仅平时要多临帖，还要经常读帖，会读帖。要从点画、结构、章法、布局、风格、意境上理解书法的美。
4.要多交流。有的人终日苦练书法，没有提高，很大原因就缺少交流。建议多参加书法活动和展览，要在学习和交流中提高。
历史实践证明，学习书法楷书是基础，楷书基础不扎实是写不好字的主要原因。以上建议希望对你有所帮助！
到此，以上就是小编对于淡定行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于淡定行书字体的2点解答对大家有用。