大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于书法楷书字体设计的问题,于是小编就整理了5个相关介绍书法楷书字体设计的解答,让我们一起看看吧。
怎么把正楷练出自己的风格?
这属于创作方面的问题。其实很简单,基本功扎实就行,不用十年二十年。只要是精通书写技法(执法、笔法、字法……),懂得科学临摹,正确取法,融会贯通、熔古铸今的道理就可轻松的做到。
举个例子说,当把范本的技法核心精要掌握之后,将帖上的字体拆解,只用笔法、笔画,可以适当的变化一点点,按照书写法则重新组合成新字体,即是自己的写法与个性风格。注意,不能原样照搬帖上的字形,否则,怎么写也出不了临帖,
最好是能多临几个帖,专工一个帖局限性太大了,追求变化的空间小,很难写出个性……
▲图为本人习字稿(创新实验)以上是我的一点见解,仅供参考。
怎么把正楷写出自己的风格,这不是一件容易的事。事实上,所有的书体,要写出自己的风格都不容易。
有的人以为,只要写的与众不同,就是自己的风格。这不叫风格。要写的与众不同其实是件非常容易的。只要不去学习,写出来的字肯定与众不同,但这种与众不同是没有法度的与众不同。是自己的样。至于什么样,美还是丑,就不是自己说了算的。大家认为美的,才能算自己的风格。
要写出自己的风格,先要学会法度,然后熟练应用,古人总结出来的方法是,先生而后熟,熟而能巧,巧而后生。什么意思?开始的时候由生到熟练,熟练了以后就能巧,能巧了以后就能生出新意。
新意,就是自己的个人风格。话说起来很简短,做起来要有把板凳坐穿的心理准备。
谁都不学,那叫写字,是习惯。
大量临帖,才叫风格,是前辈书法家的风格。
再能走出来,才或可以称为自己的风格。
非下几十年功夫不可!
功夫不到,可能是别人的风格,没有功夫,就别谈风格了,那是习惯!
有的人就是没有基本功,整天风格风格!
要把正楷练出自己的风格,这是每个书家都关注的问题。这需要个人的努力、悟性、还有经历。
第一、大家知道,任何一个领域,不论再如何有天赋,如不努力勤奋,终将难有所成。
东晋二王,王羲之勤习书法的故事家喻户晓,王献之练字十八缸水的故事也是为后人称道。
然而勤奋几乎是书法道路上取得成就的必经之路,古有楷书四大家殴、颜、柳、赵。各家楷书各有所长,个中又有相通之处。若不勤于练习,则无法掌握楷书的基本功:笔法、墨法、结构、书写思想等。最后做到熟练,能信手拈来,才能不断融汇惯通,取各家之长,成为自己的风格。如华世奎、启功先生、卢中南等。
第二、悟性。
书法的悟性非常重要,若不注意去感受,感悟书写的乐趣,魅力就会失去坚持的原动力。同时要注意总结方法,应纵观全书体、领悟大略、抽象归纳、举一反三的能力。
书法,又复杂,又至简,又科学,又感性,又矛盾,又平衡,若没有悟性,若不能举一反三,若不能简约不简单,若不能取舍有道,书法几千万种的变化,怎么掌握得了?书法万千变化的后面,自有万变不离其宗的东西。
第三、经历。
最后,楷书要成为书家个人风格,这跟经历也有相关性。王羲之当时经历的时代背景是动荡不安的,书法自然会加入了一些险绝之意,有对当下社会的思考。再如钟繇,其《季直表》《宣示表》等,欹正相依,方正为主。而唐殴、颜、柳自然一目了然,殴阳旬刚正,文官气质,颜真卿武将出身,常年征战,其字体有大开大合,厚重而稳定的感觉。
总的来说,楷书要练出自己的风格,需要很多综合因素的考量,以上大概就是几点归纳,至于个人原因最起决定因素,努力朝这三个方向走吧!
我是一人。这个问题容易引起争议。
回答这个问题,非常容易得罪人。
楷书想要形成风格非常非常的难,书圣王羲之的楷书风格也没有被经常提及。
楷书要有“风格”是非常有难度的,王羲之当然也写楷书,不过书圣也不并不是样样让人印象深刻。
上图王羲之的《黄庭经》,王羲之写的楷书,楷书中的小楷。
我们现在楷书风格说的最多的就是“楷书四大家”,欧颜柳赵的楷书。
上图就是欧颜柳赵的楷书,这四位大家的楷书,一眼上去就能辨别,个人特色非常的明显。
学习毛笔楷书从什么体入门最好?
学习毛笔楷书从什么体入门最好?这一问题问的过于绝对了吧?没有哪一种体,入门是放之四海而皆准的!没有最好,只有更适合自己的。
毛笔楷书入门一般是从唐楷入手,或从楷书四大家入手。就是我们常说初唐的欧阳询(欧体)、中唐的颜真卿(颜体)、中晚唐的柳公权(栁体)、元代赵孟頫(赵体)
唐楷可以说是应规入矩,表现法度到了极致,不再有魏晋书家的飘逸潇洒。
欧阳询楷书:
欧阳询的楷书历来被世人认可度最高,有人说,欧楷古今楷法第一,其书点画精确,结字谨严,有“一点一画不可移”之说;也有“无欧不点元”,就是科举考试不写欧楷的成不了状元!
颜真卿楷书:
颜真卿在中国书法史上地位崇高,可以说能与书圣王羲之并驾齐驱,是一位变古开今的大宗师。颜体楷书宽博雄强,极富阳刚之美;行书有《祭侄稿》,被誉为天下第二行书。
柳公权楷书:
柳体楷书清健挺拔
,笔法凌利,骨力遒劲,深受书法爱好者喜欢,但在楷书四大家中,学柳的书友是最少的。有人说栁楷太难入门 点画过刚过强的!因此很多人都知难而退了。
赵孟頫楷书:
赵体深得魏晋之风,其书特点,圆润、妍美,流畅多变
。学赵的书友亦是越来越多。
学习毛笔楷书从什么体入门最好?选择书体的大原则是取法乎上,楷书在历史上共有两次达到巅峰,其一为魏碑;其二为唐楷。因此,从魏碑或者唐楷中进行书体的选择是比较好的,在选择书体碑帖时需要结合自身的具体情况和审美。
图片:颜真卿《自书告身》
楷书萌芽于汉末时期,盛行于魏晋,到唐代时集大成者达到巅峰。此后唐代至今其字型未有作过改变,唯有在书写风格上的不同而已。楷书严格来说应该包含着魏碑和唐楷。
按史料记载,最早的楷书应该为三国魏钟繇首创,故其也被称为“楷书之祖”。楷书按照字体演变的顺序来说,是由隶书演变而来的,早期钟繇所创的楷书在形体上还是带有隶书比较明显的横向结字风格。
学习书法从楷书入门,可以达到“初入规范,建立基础”的目的。从笔法的角度来说,楷书是五种字体中笔法最为完备的,入门学习从楷书开始这对下一步进行学习其他字体打下一个很好的基础。
图片:颜真卿《郭虚己墓志》
很多的书法初学者对字体和书体这两个名词一直在混合着使用,其实,这两者之间还是有着明显的区别。
字体,一般来说,我们将从古自今汉字演变中形成的篆书、隶书、草书、楷书、行书这五种称之为字体。
【个人观点,仅供参考】
感谢邀请!
毛笔楷书入门,最常见的是颜柳欧三家。因为唐楷前承魏晋,后启宋元,是书法史上被公认的楷书最成熟的时期。
从中国书法的发展轨迹来看,金文、篆书已成书法领域的古文,需要翻译和注解,而隶书现在虽然应用广泛,不论是电脑字体还是一些需要手写的字幅,隶书的应用比楷书更为普遍。但作为书法学习,隶书的线质和线形相对于唐楷,便显得单一了一些。而楷书对线质的丰富和线形的变化就有了更多的表现方式。
通常,楷书四大家任何一家都适合初学者筑基。但我个人不建议初学从赵体入手。因为宋朝,尤其宋末,楷书受***书体(瘦金体)的[_a***_]比较大,虽然赵孟頫已经从中突破出来,但一些细微的地方依然受其影响。不是说不好,而是,在初学阶段不合适。
至于,颜柳欧,我个人认为可以根据自己的喜好去选择。
就我个人而言,会建议选择颜楷。人们常说,颜筋柳骨,而我自己对颜楷的感觉是,颜楷的庙堂气象,堂堂正正,庄严肃穆。这样的气象,对一个的气质也会有一定的影响。
个人观点,难免有偏失,不当之处,敬请包涵!
为什么说把“永”字写好,楷书就可达到相当水平?
这种说法有一定的道理,但不是绝对的。
古人总结的“永字八法”,多是强调具体点画的练习和用笔。真正要写好楷书还有很多东西要学要练。
如:间架结构,重心把握,局部收放,谋篇布局等等。
有点关系,但是结构是很复杂的东西,不可以用一个字概括,以偏概全。笔法上也不可以死板的说那么丰富的笔法用永字八法就可以替代。甚至傅山曾说过他写这么多年字,还没看到永字八法有啥用。毕竟笔法是多变的,不可以固化,单一画,作为蒙童初学,了解下还可以
代代相传的“永字八法”由书圣王羲之从书艺、人生、社会而总结出的“书宗秘籍(诀)”,其更多受其师卫夫人舞剑之启迪。因此无论楷行草都时而静若处子、时而动而脱兔、突然间会电闪雷鸣狂风大作、一时风平浪静、天际彩虹、万物祥瑞且臻荣。所以兰亭序天下第一书实至名归。
所谓永字八法就是:点、横、竖、撇、捺、提、钩、短撇。只是古人将每个笔划作了形象生动的比喻:(1)点为侧,如鸟之翻然侧下 (2)横为勒,如勒马之用缰 (3)竖为弩,似开弓射状 (4)钩为趯,如跳跃 (5)提为策,比策马之用鞭 (6)撇为掠,象梳子顺头发 (7)短撇似啄,猫头鹰(鸟)啄树捉虫 (8)捺为磔,东西开裂,此指笔豪全铺开。
学好永字八法的确是练习书法技能的“秘笈”,这可说是历代书家推崇之法,多练有益!当然学书法、绘画及任何艺术均无捷径可走,做到“拳不离手,曲不离口”才见得真功,亦是“不忘初心,方得始终”。
总感觉书法是无言的诗,无声的音乐。我爱书法,国之瑰宝、世界瞩目(独一无二)……
古人云永字八法,说明永字基本囊括了汉字的基本笔画,包括点、横、竖、勾,撇和捺等笔画。要写好楷书,必须先从基本笔画练起,而永字,几乎包括了所有的笔画,所以说,把永字写好了,就掌握了楷书的基本笔法,不无道理。
相传,书圣王羲之用了好几年的时间,专门反复勤练"永"字。因为这字有楷书的八法,写好这个字,其它的都容易写好。
(永字八法名称)
后来智永法师又将"永字八法″传给虞世南。相传至今。
(王羲之书永字)
(智永书永字)
永字八法代表楷书笔画的大体,分别是:侧、勒、努、趯、策、掠、啄、磔。
一、"侧″就是点,书法中许多笔画起笔都从点开始。
二、"勒″就是横,因起笔和收笔要勒住笔锋,所以取名为勒。
三,"弩″就是竖。在书写竖画时如拉弓有弹力,所以取名为弩。
(欧阳询书永字)
参加高考,你们觉得写那种字体比较好?行楷,正楷,自由体?
我觉得高考答卷,最好用行楷。
为什么不用楷书或行书呢?
第一 ,不用楷书的原因:楷书虽然工整,但书写速度较慢,而答卷时间有限,可谓争分夺秒,如果为了写好字而浪费了许多时间,甚至答不完题目,是得不偿失的。
第二,不用行书的原因:行书虽然书写速度较快,但学生们大多数还写不好。行书的连带、缺省、替代以及改变笔顺,都是有规律的,乱练一气肯定是杂乱无章。由于初高中阶段,学生课业繁忙,没有多少时间练字,所以行书的功夫一般还不够。即使其写出了所谓的行书,效果也不太好。
第三,用行楷的原因。行楷介于楷书和行书之间,既比较规范,又不失速度。同学们低年级的时候,是从练楷书开始,基本功应该可以,稍稍有些规范的连带,就形成了行楷,所以,同学们写行楷应该不是很难。
楷书也写不好,行楷也写不好,行书很难写好。如果都写不好,那就没办法了。
本人行楷。
繁体行楷。
繁体行楷。
行书。
好认好写的自由体较好。如静蕾体、席殊体、早年"李氏三川"的李洪川体都比较好。书写自然、流畅不做作,技法难度低,书写速度快。其他如半天写一个的规范楷书、田楷、庞楷等书写太慢,而且在较短时间不容易学会,考试、作业不实用,网友有句笑话"作文题目沒写完就下课了"就指以上几位"名家"的体。
静蕾、席殊、李洪川行书字帖实体书店不大好买,可以在网上买,保证让你受益无穷,高考太合适了,熟练掌握后一分钟能达三十字左右。听我的沒错,我教初中以上的孩子都是用他们的字体。
以下图片依次为静蕾体、席殊体、李洪川体:
汉末的钟繇被称为楷书之祖,请问初学书法,从他的楷书入门可以吗?
作为“楷书之祖”钟繇,他的书法天然率性,韵咪悠长,但他的楷书并不适合初学者。
钟繇之所以被称为“楷书之祖”,原因在于:一方面他在楷书产生之初,为大力推广楷书作出了重大贡献;另一方面,他是文献记载中第一位以擅长楷书而闻名于世的书法家,他在加工、整理、创造了楷书的早期规范,奠定了楷书发展的基础。
从他流传下来的《宣示表》《贺捷表》《荐季直表》等作品来看,其书法凝练精致,饶有趣味,其丰富的思想与趣味,远非后来的唐代楷书可以比拟。
但是,他的书法绝对不适合初学书法的人,这正如,我们都知道《论语》是一部儒家经典,自古有“半部论语治天下”之说,但不管是现在还是过去,刚开始识字的学童都不会去学《论语》,因为《论语》过去高深。
书法也是如此。钟繇楷书虽好,但处于楷书萌芽时期的钟字,它的规律性并不强,初学者难于理想,找不到学习的方向。
相反,唐代楷书属于成熟的楷书,书法家对其各方面写法都有具体要求,规律性强,初学者易于上手,所以,历来强调学习楷书要从唐楷入手。
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学习书法,主要侧重结体(结构)、笔法、章法三个部分,楷书也不例外。要想写的好,三者缺一不可。初学书法一般以结构和笔法为主,楷书是在隋唐时期字形才稳定下来,钟繇的时代,楷书还处在未定型的过渡阶段,早于隋唐几百年,其结构和定型的楷书差别很大。至于笔法,唐代以前留下的楷书书法墨迹很少,以碑刻为主,碑刻和拓本不容易看准笔法,况且很多是后人***托,是否伪作不好判定。所以初学者要学习楷书的结构和笔法,不要从钟繇的楷书入门,至少要临写隋唐以后的墨迹才好。特别是学习笔法,最好是宋元明清的楷书名人墨迹,因为留存的多,品相也好,便于分析和临摹。当入门后掌握了基本笔法和,才可以逐渐多临写历代书法家的字帖,提高书法水平,避免写法墨守成规和僵化。
钟繇(151——230年),字元常,颍川长社(今河南长葛东)人,曾官至太傅,故亦称“钟太傅”。他学书法如醉如痴,自云:“若与人居,画地广数步,卧,画被穿过表,如厕终日忘归,每见万类,皆画象之”(宋陈思《秦汉魏四朝笔法》),故其书法成就极大。尤其是他的楷书,集东汉民间书法之大成,开晋代楷书之先河,传世楷书名迹有《宣示表》`《贺捷表》、《荐季直表》、《力命表》、《墓田丙舍帖》等,古稚生动,确如“云鹄游天,群鸿戏海”,绝无后世楷书因刻意求工而出现的板滞。唐张怀瓘《书断》列其隶书、行书为神品,八分、草书为妙品。评曰:“太傅虽习曹(喜)、蔡(邕)隶法,艺过于师,青出于蓝,独探其妙。”称赞他的楷书:“真书古雅,道合神明”。“元常真书绝世,乃过于师,刚柔备焉。点画之间,多有异趣,可谓幽深无际,古雅有余。秦汉以来,一人而已。”
因曹操下令禁止立碑,故魏国传世碑刻不多,主要有《公卿上尊号碑》、《受禅表》、《孔羡碑》、《曹真残碑》、《范式碑》、《三体石经》等,其中前四碑或传为钟繇所3i,书法寸《熹平石经》近似,应是当时的铭石书体。书法艺术价值最高的是《范式碑》,翁方纲谓此碑书法“于劲利之中出以淳朴,而顿挫节制,神***煥发。”
到此,以上就是小编对于书法楷书字体设计的问题就介绍到这了,希望介绍关于书法楷书字体设计的5点解答对大家有用。