大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于为什么字体用草书的问题，于是小编就整理了2个相关介绍为什么字体用草书的解答，让我们一起看看吧。
为什么说书法创造了汉字之美？
汉字最早是象形文字，我们祖先为了记事，用刀子等工具把它刻在甲骨上、崖石上。由于这样太费劲，后来就把动物毛扎在树技上，蘸着墨水，把要记事的内容写在木片或竹片上，就是我们后来考古发现的简牍。书写工具就发展成后来的毛笔。毛笔是软的，不象西方人用鸟翅膀上的粗羽毛根部削尖蘸着墨水写字那么好把控，就要首先学习掌握它的书写技巧。这种技巧因人而异、因材料而异，写出来的效果不一样，有很大的发展空间，使人们开始琢磨和寻找它的变化和美感，随产生了书法。加上后来人们又发明了宣纸，毛笔蘸上墨汁和水，能在宣纸上产生千变万化的效果，美就在书法中产生了。书法来源于汉字，但随着书写者溶入自己的思想、感情，它就远远超出汉字的实用范畴，创造出汉字的美。一幅好的书法能让人愉悦、能淘冶人的情操，其价值无法用金钱衡量。
与其说书法创造了汉字之美，倒不如说是汉字创造了书法之美，而书法透过线条的表现丰富了汉字之美。
众所周知，书法的表现对象就是汉字，而书法艺术是伴随着汉字的产生而产生的。
汉字的产生历史，源远流长，目前确切历史可追溯至上古时代的石刻字符以及约公元前1300年商朝的甲骨文、籀文、金文。再到秦朝的小篆，发展至汉朝隶书，至唐朝楷化为今日所用的手写字体标准～正楷。
据考古学家发现，在距今6000多年的新石器时代遗址中，出土过许多上面划有许多符号的彩陶。这些符号笔画各异，明显具有象形和会意的性质，这便是汉字的雏形。
早期的汉字以象形居多，是上古先民通过对自然界的观察而创造的，通过石刻和陶刻留存于世，仅作为记事用。现在我们通过观察这些上古文字，依然可以欣赏到汉字最初的原始、古拙、苍劲之美。
在毛笔这种书写工具没有出现之前，汉字仅仅只作为记事符号，通过刀刻斧凿得以保存。那时是没有书法的概念的，但是，我们也不能忽略汉字本身具备的原始美感。
笔和纸的出现，让汉字的传播速度大大加快，同时丰富了汉字的内容，把原来仅具记事作用的汉字，提升到既具记事又兼情绪表达的高度，这就是书法。
书法艺术，就是线条的艺术。透过对于汉字线条的表达，而彰显书写者对于汉字的理解，对于书写内容的理解，以达到一种情绪渲染的艺术创作过程。
因此，从本质上来说，汉字，本来就很美！而书法艺术，透过书家的再创作，更加丰富和彰显了汉字的美！
我是茶禅道 谢谢邀请！
中国书法是世界上最美的艺术之一。***认为：中国写字有特别的工具，就成为特别的艺术。中国书法的美，是力的美、光的美和表现个性的美。
所以中国汉字之美，用书法的形式被更优美的展现出来，书法创造了汉字之美！
书法与汉字是相辅相成的，汉字书法演绎出汉字的多维之美。
美体现在一，积点成线，二，视觉***感，三，特殊的平衡感，四，节奏感，五，讲究变化，六，方圆并用，七，线条的力度美，八，笔墨纸共同达到的轻重枯涩效果，九，汉字本身的结构。
，书法又称中国书法，是中国特有的一种传统艺术。
中国汉字升华为书法（这里专指毛笔，不指硬笔），书法是一门艺术，为什么中国的汉字可以成为书法艺术，而西方的拉美西方文字不能成为艺术呢？主要原因是中国汉字以方形制为主，讲究结构之美，而西方文字是字母结合，没有结构之美，中国汉字具备空间的艺术性，常见的空间艺术如绘画，雕塑，书法与这些空间艺术相似，讲究章法的搭配，字法的搭配，笔画的搭配，使人第一眼就可以欣赏到书法的空间艺术性，常见的时间艺术如音乐文字等，观看书法作品，眼睛会不自觉的随之笔画的运动和运动，从而欣赏书法之美，至于音乐有异曲同工之妙，中国汉字讲究阴阳协调，知白守黑，与中国传统文化息息相关，这就是书法创造了汉字之美。
首先，书法是一种艺术，而艺术是一种智慧，那么书法就是书写一种智慧。同时书法是由汉字构成，而汉字中蕴含着人类的智慧。智慧又是所有优秀成果的聚集，所以你在书法中所看到的汉字是美的。举个例子，大家请看第一图的字，图中有排叠的结构，字欲其排叠疏密停匀，不可或阔或狭。这样智慧处理法的好处就是字的笔画不会凌乱，不会东倒西歪，看上去是整整齐齐的，因为它利用了线之间的平行性，将数学中线的平行应用到了书写汉字中。大家再看第二幅图的字，该字运用了避就的结构，避密就疏，避险就易，避远就近，欲其彼此映带得宜。避开强者而不是一味的进攻，避开危险的地方而不是向危险挑战，避开远距离的而亲近近距离的，而这些智慧正是人们生活之中的总结，书法家把生活之中的经验应用到了书法之中，把人类的智慧写进了汉字之中，展现了汉字的价值，汉字的美。实属汉字的智慧。大家再看第三幅图的字，该字***用顶戴的结构，字之承上者多，惟上重下轻者，顶戴，欲其得势。上面笔画多是个重的，下面笔法少是个轻的，要轻重分明，主次分明，不要主次不分、轻重不顾，一味的蛮干，要适度，要合理，要区分等等，这是人们生活中的做事原则，要主次分明，轻重分明，书法家把生活中做事的原则写入了汉字之中，将人类的智慧写进了汉字之中，呈现了一个智慧汉字，展现了汉字在书写之中的美。大家再看第四幅图中的字，该字***用了穿插的结构，字画交错者，欲其疏密、长短、大小匀停。当字的笔画杂乱无序时，不是去相互碰撞，而是穿过去或者插入到里面，这样看上去才能匀均，而这也正是有序规则，就像火车站一样，在那样杂乱的环境中，你不会去到处撞人，要么穿过人群回家，要么排队买票，这其实也是生活之道。书法家不仅仅将有序规则写应用到书法汉字中而且也将人们的生活智慧应用到汉字中，这样智慧的处理让汉字在书法中熠熠生辉，呈现了一场美的盛宴。所以，书法将数学规律，生活经验，做事原则，生活之道等等写进了汉字之中，展现了智慧的汉字，汉字的美。
你如何看待“草书即随便连笔”这个观点？
草者，非草率、潦草書稿。有嚴格的簡筆規範，亦有約定俗成法則，忌線條捆綁交錯，勿刻意大小、濃淡、枯澀⋯安排，筆斷意連，取法乎上自然，並呈現形、意、氣、韻、境五界，通能、妙、神三品。
肯定的说持这种观点者是完全错误的，要想把这个问题说清楚，我们首先要了解书法史，认识什么是真正的草书？
纵观整个中国书法艺术的发展历史，就可发现草书的兴起意义重大，这是因为草书极大丰富了书法艺术本身的表现形式和发展空间，也是书法艺术百花园中的奇芭。
晋代卫恒在《四体书势》中说:“汉兴而有草书”，明确指出了草书的兴起年代。草书在书法史上经过一定的演变，形成三个阶段:(一)章草，亦称“急就草”。它的特点是字字独立，不相连属，行笔波磔显著，犹带隶意。存世最早的章草纸本墨迹是西晋时期陆机的《平复帖》，现存于北京故宫博物馆，被列为国宝。
(二)今草，欧阳询说:“张芝草圣，***八绝，并是章草，西晋悉然，迢乎东晋王逸少与从弟洽变章草为今草，韵媚婉转大行世，章草几将绝矣。”了解了章草和今草，那么两者的区别何在呢?两者的区别主要在于有无隶法。今草已完全脱离了隶法，变为今草，它是连点为画，以点画为性情，笔势流畅险峻，纵任牵逸，韵美婉转，使转有楷法，取纵势。时有牵丝萦带，血脉不断。(三)大草即狂草，因其书体极其放纵姿肆，有如颠狂而得名。唐代张旭可谓“狂草”开山鼻祖，他的草书独树一帜，其书任性达情，挥毫直下如流星，并且首尾连绵，有时数字相连。飞动的笔势如笔走龙蛇，气势奇宕，有极强的艺术感染力。
草书不是潦草的写法，而是一种规范写法的独立的书写形式，更不是随便连笔。草书以有高情逸韵为上，潦草粗俗为下。草书是典型的线条艺术，不论中锋、侧锋、方笔、圆笔，都要内含情致，外具形质。
到此，以上就是小编对于为什么字体用草书的问题就介绍到这了，希望介绍关于为什么字体用草书的2点解答对大家有用。