大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于抑字行书字体的问题，于是小编就整理了3个相关介绍抑字行书字体的解答，让我们一起看看吧。
「無」字被简化成「无」，但是「舞」字为什么没有改变？
舞字甲文作無，爲獨體象形字，象舞者持練而舞。甲文時期已借爲虛字，表有無之無。後西周金文始累增二止於下（見金文舞），作今之舞字。許氏訓“从舛、無聲”，當自小篆立說。訓義“樂也”，即宴樂之義。上古宴樂，包括音樂舞蹈。
二者本爲一字，甲文本作正立人形，雙手持物舞動之形，本義爲舞動，卜辭中已***借爲有無之無，至金文爲區別二字於無之下累增舛形作舞，另有金文字形繁增筆畫於持物之上，後再譌省左右持物作无。
不带有任何主观情感的说
简体字的简化并不是完全系统化的，也有相当一部分汉字的简化并不科学，像这样类似的情况还有很多。毕竟到现在，简化汉字的初衷到底是政治运动，还是向拉丁化汉字过渡过程中的中间产物，抑或是普及教育都尚且存有争议，所以繁体字和简体字到底哪个更适合中国，仁者见仁智者见智了，不过个人认为，在系统性和文化传承的完整性上，一定是繁体字更胜一筹，在简便的层面上，简体字更胜一筹，支持简体还是支持繁体，也就要看一个人是更重视简单方便还是更重视系统性和文化传承了
古人造字是有来历：舞是一个 形声字，从无，从舛（Chuǎn），两足相背，乐也。古舞字象人执牛尾而舞之形。蔡邕《月令章句》：乐容曰舞。
然而，1***7年正式公布的第二次汉字简化方案（简称”二简字“）中就包括“舞”字——被毫无理由、活生生简化成了“午”字！
其实这两个字风马牛不相及，只是读音相似，硬改成一个字。好比说，你的名字叫“二妞”，你妈说这名字太难写了，改成“二牛”吧！于是你一个大姑娘家的名字就生生改成了“二牛”，并强行别人这么叫、这么写！
这些我们今天看起来很奇葩的事，可是当年确是一大帮专家们的成果。一时间，“舞蹈”成了“午蹈”，“舞厅”成了”午厅“，”跳舞“成了”跳午“。比如说，当年看见下面的句子，就一点不要奇怪——“中午，我和午蹈演员小午一起午餐，饭后我们一起去午厅跳午......”
不能只从繁简上来分析舞字，要从这个字的形体上来研究。感兴趣的朋友可查看先秦时期舞字，这个字的上半部形似林立众多的意思，下半部是两爿兵器相背，像征众多兵士在操演或舞蹈。***如把这个字简化了，就无法解释字义了。
这样的问题也提出来，真是奇怪。不单是"舞"字，还有很大部分笔画繁多的汉字没有简化，道理很简单，汉字简化不是也不能胡乱简化。单说这"舞"字，1***7年的"二简"，曾把它简化为"午"，"舞蹈"写成"午蹈"、"歌舞"写成"歌午"，不顾汉字的规范，为了简化而简化。1986年"二简"被废除。
95后美女蒋涵萱的“人体书法”火了，但这真的是艺术吗？
谢邀，关于这个问题，相信很多人的想法是一致的，书法什么时候变成了用人体书写，这种伟大的发明让人耳目一新，眼前一亮。
书法艺术在五千年的历史传承中一直是手写，或者没有手的人用脚用嘴写，那种用脚用嘴写的书法让我们惊叹不已，有些人的毅力和坚持有时候让人难以想象它的韧性。那是不得已而为之的坚持和改变，这样的人不得不竖起大拇指。
今天，在创新改革的社会浪潮中，我们总能看到千变万化，百变大咖秀们使劲其招数，获得大家的眼熟和关注。但有一双美丽的双手不使用，要把一身美丽干净的衣服在墨汤里“烹煮”的目的很显然，哗众取宠的人不在少数，但这种想在墨汤种“滚出”书法艺术的人不得不让我们“佩服”。
我想她滚出的墨迹连书法的边都沾不上，充其量算是人体行为艺术，给出这么高的评价我也觉得我的水平浅薄和低廉。
但是，我相信很多人看到这样的美女，付出洁净的衣服和身体，如果换来的是我的喷子和扫把，那么，我显得不进人道主义。
因此，也是奉劝那些想有书法捷径的朋友，书法艺术的成就不是三年五载可得，需要下功夫，这种博人眼球，哗众取宠的当时还是不要献丑的好，人生成功路有千万条，只要努力，总有一条是成功的。
蒋涵萱的人体书法，严格地讲，不能算书法艺术，最多是一种“行为艺术”。
书法艺术强调结果，即书法家留下的墨宝几百年后，当人们忘记了书法家的名字，但看到其书法技艺和字体骨架，依然令人津津乐道。而行为艺术则不然，它通过身体体验来传递某种概念，强调的是过程。
蒋涵萱的***是将自己身体染上墨水，在一张白布（宣纸）上“爬行、蠕动”，正中间的两行断断续续的粗线条是两条玉腿乞丐蹭出来的，两侧是手掌按下的烙印。
整个一幅图画，给人的印象根本联想不到是书法作品，说它像一只大蜈蚣倒非常神似。
试想，一位妙龄少女身体着墨匍匐爬行创作艺术作品，其本身就有一种颠覆和震撼的效果。而这种效果正好体现了“行为艺术”的荒诞、夸张和变形的艺术追求。
其实，蒋涵萱是一位多才多艺的女孩，她毕业于马云的母校——杭州师范大学，其书法、绘画和摄影水平都不错，但由于其中规中矩，一直不温不火；后来拜“射书***”邵岩为师，成为邵岩的女***。在邵岩的指导和启迪下，她开始了“爬行书法”的创作。
不曾想，蒋涵萱却因此一炮走红。
谢谢邀请！
对于所谓的“人体书法”，在网上看过些相关资料。说实话，不论是对这种创作形式，还是对这种行为本身，都不敢恭维，更不敢苟同。
艺术需要符合和满足人类的审美要求，而不是审丑要求。艺术应该引领一种健康的文化，而不是展示丑陋。
我们夸赞一个人的动作和仪态时，往往会用“优美、优雅、娴静、轩昂等词汇，但一个人趴在地上，像蛇一样扭曲爬行真的和这些词汇搭不上边，所展示的只有丑陋。
这种所谓的人体书法，更多的是想通过出格的、另类的行为来博取社会关注，甚至为此不惜突破下限。这与当年一些演员的一脱成名没有区别，两者都是以艺术之名行玷污艺术之实。
法国大革命时期的罗兰夫人曾大声疾呼：自由,多少罪恶***汝之名以行。现在，我们也需要发出类似的呼喊：
艺术，有多少丑陋腌臜***汝之名以行
可惜的是，有太多的媒体人、太多的网民在为这种人和这种事推波助澜。我们越是关注这些人、炒作这些人，他们就越高兴，因为他们可以得到更大的知名度，可以接拍更多的代言广告，他们的作品也可以卖出高价了。
古今中外，向来不缺这种人，不得不说是人类的一种悲哀，艺术的一种悲哀、书法的一种悲哀。
1位亭亭玉立、明眸善睐的年轻女子，在身体上涂满水墨，蠕动在画布上，用“人体书法”的形式为大家献艺。中国90后书画家蒋涵萱这种展现书画魅力的方式，在国外走红。
蒋涵萱，1995年出生的青年艺术家，浙江省美术家协会会员，英国***艺术学院RCA当代艺术实践系研究生，2020年被牛津大学录取为纯艺术专业研究生。
蒋涵萱师从著名的用注射器写字作画的“射墨***”邵岩，师出名门，却也传承了邵***的艺术行为。并将“射墨”发扬为更加神奇的“蠕动艺术”。
中国书法传承几千年。在古代，有王羲之竹扇题字、巧补春联、吃墨，有颜真卿用黄泥为墨、墙壁为纸等故事，流传到现在，依然让很多人津津乐道。
还有很多传说和史实。比如脍炙人口的神笔马良，用一支神笔造福百姓，扶助一方；还有王冕白天放牛，晚上练习书画，靠着勤学苦练终于自学成才。
而用人体为笔做书画的故事还真是头一次听说。蒋涵萱“正经”画的画，看上去造诣也非常的高，不知道什么时候却喜欢用身体去画画，这种行为除了能吸引流量之外，不知道有什么艺术价值。
在观者看来，1个蘸满墨汁的身体，趴在平铺的宣纸上缓缓蠕动，用一缩一伸的身体动作，创作出来的“爬书”，如果能称得上艺术，也只能称为“行为艺术”，与书画艺术沾不上边。
蒋涵萱自认为为了追求书法创新和突破，自己付出了很多辛苦。可是许多网友并不买账，众说纷纭，褒贬不一：“太可惜了！好好的一个书画美人，误入歧途了！”“好好写字有那么难吗？”
本来邵***的“射墨艺术”在欧洲巡演，就饱受国人诟病，这位邵***的亲传***更是大胆和别出心裁。艺术和文化的传承，需要积累和沉淀，需要用心去体验，行为艺术和流量网红，并不能提升造诣，而会毁了艺术。
无论是书法还是绘画，在中国都属于传统文化的瑰宝。王羲之、颜真卿等***们留下的众多文化财富，是民族的，更是艺术家们趋之若鹜的宝贝。作为书画家，传承才是根本，创新也是发展，但是这样的创新确实有些另类，失去了艺术本来该有的样子。
【人鱼薇沫】虽然我不太懂书法，但记得冯骥才有一篇***，写的就是这码子事。好好的不用毛笔写字，出各种幺蛾子，最后被众人耻笑，有点滥芋充数的讽刺意味。
故事叫《黄金指》，说一位将军喜欢书画，一位岭南画家黄金指，用手指头画画。
某次将军问他，听说有奇人会画画，也是不用笔的。
黄金指于是说，有一位画寿桃的，用***画。
将军只当笑话，但不久，有人见黄金指混得风声水起的，就来踢馆了。
一位是一笔画出几米长的线，中间不间断，另一位是用舌头画画的（这都什么跟什么，好好画画不行吗？）
黄金指害怕了，就***，在画长线的先生下方垫石子，在舌头作画的墨水中加胡椒粉。
但人家毕竟是高手，都轻轻巧巧避过去了，黄金指还没等和人家赛一程，就灰溜溜落荒而逃了。
据说王羲之为了练字，长年用手指在裤子边打磨，裤子都磨破了。
还有诗为证：吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
始终写不好字，硬笔书法名家能否指点一二？
始终写不好字，硬笔书法名家能否指点一二？我下载打印了你的上传图片，做了具体的标注，名家不敢居，同为书法爱好者，我将自己的一些观点表达一二，共同学习共同进步，具体如下：
书法包含着笔法、笔势和笔意三大要素，我们学习书法都是先从笔法、笔势开始学起，这两者属于书法的技巧方面，而点画、偏旁部首、间架结构、章法等正是这些的具体学习内容。
一、点画
点画是组成汉字的最基本元素，写好字首先需要学好点画。而其姿态变化、点画长短、在[_a***_]的汉字中的具体表现就需要我们一一明了。
如：
“头”字的最后一笔为“反捺”其要点为：与左边的竖撇笔画成三角形态，底部平，用笔由轻后重。
“三”字最后一笔为“长横”，其要点需要承载上头两横并需要保持重心平稳，且在田字格的书写中需要将中间的短横写在田字格的横中线位置。
谢谢朋友的邀请。抱庸也是学书之人，并非名家，针对题主的附图，简单说说自己的看法，一家之言仅供参考。
总体印象：临过碑帖，点画线条的概念比较明晰，结字差强人意，这字还有救。
主要问题:粗略梳理了一下，最突出的问题在于以下三个方面。
①线条尚缺乏力度与质感。很平，平铺直叙，线条本身的力量偏弱，有些点画甚至拘谨到犹豫的地步。用笔能力仍需要加强，字写得还不够多。
②结构松散。碑体虽粗犷奔放，但结构仍旧十分严密，有开则有阖，有放必有收，正欹相谐，结字浑然一体。题主这字，就没有处理好这层关系。
③临摩不深不透。歌词大意有了，线条与结字是能看到临摹痕迹的，但临摹的功力火候还有较大的差距。临摹的量就不够，对技法技巧的理解也必然是流于表面的。
几点建议:
一是临摹的功课仍需加强。理性分析很重要，但更重要的是从原帖中对照找差距，临深写熟了，许多问题也就烟消云散了。初临务求其精深，技巧、道理、规律都放在原帖之中，多读多写其义自见。
二是突出点画线条的训练。线条质感是书法入境出味的重要元素，重点去加强改进一下提按力量与行笔节奏的问题。硬笔的线条也是有锋有张力的，曲直、肥瘦、枯润、涩滑，这都是线条的功夫。
三是优化单字的结构。总体上结构要力求更加平衡和谐，可以逐一对照原帖去强化间架结构的习练，也可以有针对的看一看黄自元“九十二”法，如果有必要，米字田字回字格这些***手段也可以用起来。
抱庸浅谈。插图为抱庸硬笔习作。
我是一名书法老师，教毛笔也教硬笔，但离名家还早着呢。看您的硬笔字问题主要出现在笔法和字法上，关于您的笔法可以用六个字来概括比较形象“捺有角，撇油锋”，关于您的字法，中宫偏松散，这种问题从一定意义上来讲也不算毛病，可以尝试颜真卿的字法。下面细聊。
笔法，笔法在于用锋，也就是你写的点画应有笔锋，而不是每一笔都钝钝的。最主要体现笔锋的点画主要在起笔上，如横画、竖画、撇画等。笔锋如果用的好，会出现毛笔的效果，如起笔的角度，中间粗细的变化等。
字法，看您字法的主要问题不是中宫问题，而是不够严谨，也就是对于楷书的间架结构理解不够。针对这个问题可以参考历代小楷名家的作品，亦或是更直接，参考《黄自元间架结构92法》或练习当代硬笔名家字帖。
到此，以上就是小编对于抑字行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于抑字行书字体的3点解答对大家有用。