大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于草书字体设计手绘黑白的问题，于是小编就整理了2个相关介绍草书字体设计手绘黑白的解答，让我们一起看看吧。
小茶室挂什么书法作品好呢？不雷同不俗气的？
答：一，既然是茶室，自然是要和中国的茶文化联系到一起。茶圣陆羽说茶道精神就是“精行俭德”，精行俭德的核心内涵就是传承优秀的中国文化，我建议“精行俭德”四字书法。
二，成功之道“天时、地利、人和，謀事在人，成事在天，贵在人和”，茶室用“和气致祥”、“和为贵”。
三，“千秋大业一壶水”，讲的就是扩展人脉广交朋友，朋友也是成功路上的积极因素，茶室是交好友谈心的处所，需要营造雅静的文化氛围，书法字“静雅“也可以考虑一下。
四，怎么选择还得根据个人喜好。中国传统文化“儒、释、道”三教，例如喜欢佛教文化选“茶禅一味”。儒家的“格物致知”，道教的“允执其中”等。
五，励志的内容也可以。王阳明“知行合一”，左宗棠:择高处立,就平处坐,向宽处行、等。
综上所述，自己喜欢的就好。文字是具有磁场信息量的，会给人心里暗示，影响个人行为的，一定要选适合自己理想追求的书法文字。
我的回答，不知道能不能帮到你？
请批评指正！谢谢！
小茶室挂什么书法作品好呢，不雷同，不俗气，其实这是经营者的个人气质紧密联系的。
首先说说经营者的个人气质。
有的人性格外向，粗犷豪放，为人处世，豁达大方。
有的经营者性格温和沉静，不激不历，见人笑容可掬，和蔼可亲。
不同气质的人可以选择不同内容的书法作品，此其一。
二不雷同，
不雷同也就是指书法作品的表现形式不雷同和书写内容不雷同。
书写形式不雷同较难做到。因为书法的基本体式就是有限的几种，楷书，行书，草书，隶书，篆书，
其次是书写内容的不雷同，大部分内容如，茶禅一味，宁静致远，淡泊明志等等。
所以，不雷同方面重点放在书法作品的内容方面，结合经营者的气质选择或豪放或婉约的诗文短句，短文，有条件的经营者还可以结合节气，节日选择与之匹配的内容，由此既活跃了气氛也有效的避免了雷同。
茶文化是中华民族悠久的文明与礼仪的象征，书法也是中国最具传统文化色彩的艺术形式，两者表达的都是一种禅意的空间。所以茶室挂字画最好选择书法作品。一幅好的书法作品不仅会让茶室在艺术的氛围中更显文化意蕴，同时在品茶的同时，感受中国传统文化精髓，亦不失为一种高雅的享受。比较适合挂在茶室的书法内容有"人生如茶""茶道禅心""禅茶一味”“品茗听琴”“观海听涛”“上善若水”“海纳百川”“厚德载物”“宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒”以及《爱莲说》《陋室铭》等等，
“深谷清泉白石，空斋棐几明窗。饭罢一瓯春露，梦成风雨翻江。“我给朋友饮茶处只写这一首。当然有时也写禅宗话头“吃茶去“三个大字。茶事乃雅事，但一挂熟语反弄俗了，真雅士所不为也。我极欣赏一盏春茶后，“梦成风雨翻江“的境界与气象。
某宝几十元的书法画框搞几个挂墙上，书法是看布局看字的结构，名家不名家的有多少人能看懂呢？各有各的喜好，如果能装点出氛围节约成本对你的小茶馆来说比较重要，几十元的字和几千元上万元的字又有什么区别呢？附加在文化里的属性并不是价钱可以改变的，至于那种书法文字看个人的喜好。我觉得书法作品俗不俗不取决的是词句是否雅致，结构布局。有点文学素养找几句诗词写进去也会增色不少。
书法中的”计白当墨“是什么意思？
这个问题有点大，白就是作品中的气韵，作品中没有气韵贯通，作品就不能很好的表达主题，作品中的留白多，给人一种舒适，平静，敞亮的感觉；作品中留白少，给人一种压抑的感觉。就像你在朋友圈看到的出外旅游的游客，人山人海挤都挤不动，你什么感觉？相反，你去公园，三三两两的人在游园，梨树下有两个恋人在谈情说爱，你的心里会烦躁吗，会不安吗？书法是视觉艺术，看着舒服，就会心情舒畅。这个留白只有大量的解读作品，才能不断增加你的审美，学无止境。
清代的邓石如说:
“字画疏处可以走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”
这是“计白当黑”的来历（题目中的“计白当墨”错误）。二百年来邓石如此语已成箴言， 书法中人无人不知。
我们观赏邓石如的作品，确实是密处的笔画一笔挨一笔，结密而无间，风透不进；疏处的笔画却极度伸延，空白很多，可容快马奋蹄。故其字形块面的黑白对比特别强烈，有气宇昂藏之奇趣，制胜于人，其精密的运笔与豪迈的胆识令人叹绝。
我们知道，结字造型之美是很重要的，笔画分布均匀整齐必成板刻，须以长短疏密不同甚至稍带夸张的笔画排列技巧，去追求多变而美的块面造型。
高水平的书家能依据书体的不同和创意的差别，使每个字着墨之黑处与无墨之空白处各占适当的比例，黑与白各司其艺意又互相救应、映衬，创造不同的艺术形象，他们绝不会只顾黑色的有笔墨处而不顾无笔墨的空白处，对黑白两处同等重视，此即“计白以当 黑”的应有之义。
邓石如以空白处去衬托黑处，善于用白，能以如此形象语言阐释结字造型之艺理，其卓识敏悟令人深。
推而论之，黑白大块面的分布对整幅书法作品章法艺术效果 的影响也很大：
总之，由作品纸面上着墨与留空两者之间共存与彼此消长所造成的形意极其复 杂，艺术创作的空间很大，可任由书家驰骋想象寄情寓性，创造 各自面目。
研究作品的字形与章法的墨白布局，创造新的艺术意境，是书法抽象性质中最值得玩味的内涵之一。
计，就是谋划，统筹安排。
白，就是纸面没墨的部分。
当黑，就是告诉你没写墨的部分也要像写墨的部分一样不可忽视，需要合理巧妙的统筹安排。
因为一张纸上的黑白二色是互相衬托的，图画和背景的关系，比如山水画上的水就是背景色为主。
一只墨香笔，技出分阴阳。统筹两种色，此弱彼即强。
书法就是处理各种矛盾，按传统讲其实就是处理阴阳的矛盾阴者是白是虚，阳者是黑是实画，二者既是对立的，又是互相制约互相城，谐调统一的，二者同等重要，不能只概黑不管白，反之亦然。我们写字灰局都是如此。黑白虚实关系处理時\黑实处理好就意谓着虚白处理好了，虚白处理好了意谓着黑实处理好了。识白当黑的前面是白，就是用黑线条把白`纸)分割分割，布置布置，黑和白处理好了，字就写好了。举例说一个人有优点有缺点，优点多了缺点必然少。我们认识评价他时说优点或说缺点都是可以的，优点多是好同志，说缺点少是好问志是一样的，写字布白好就意味着线条好，线条处理好必然布白也妈。而白是我们很容易感知般。分间布
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