大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于刘书法字体楷书的问题，于是小编就整理了3个相关介绍刘书法字体楷书的解答，让我们一起看看吧。
书法家刘锴明的书法水平如何？
此君书法也就是个业余水平，但较之前几天四川大学的师生作品要强很多。
该同仁书法以力度见长，以淡墨行笔，以魏碑立意，以板桥书风效仿，养成本人独特的书风，似有大家范曾再现，或多或少受其影响。
该书法结字没有继承书法美学中黄金分割的0.618体，也没有借鉴王曦之，赵孟頫及颜柳欧赵的结字0，5体，而是自己发明和创新的0.382结字体。行书写得见功力，说明在楷书阶段时是下了功夫的。
由于工作关系，接触一些刘锴明的书法及背景。有的网友介绍说刘是教育部X级书法师纯系误传，教育部书协从未颁发过此类证书。就书法而言，也就是河南省书协会员。再从作品看，楷书类尚可，行草类书法不敢妄加评价。个人认为他进步空间的很大，临帖任重而道远。一家之言，还请大家批评。
以后在隶书上，还能出***级的人物吗？
我是吴海萍，我很高兴回答这个问题！
别的字体不一定能出***级别的人物，但是隶书肯定能！
隶书是一个深似海的书法宝库，而目前的人们只是学了冰山一角。。。随着考古挖机工作的深入，很多精品汉简、残纸隶书得以重现人间。
这些汉简 隶书残纸兼容了行书 草书，具有极高的艺术价值，当代有些书法家就借鉴这些而创造除了自己的风格，其中言恭达、张成银等人的成就足以媲美唐朝、宋朝以来的历代***。
（上图是言恭达老师的作品）
言恭达先生的这幅字，不让古人，直追秦汉，我认为他是一千多年以来隶书第一高手。是***中的***。
（上图是长成银老师书法作品）
张成银先生书***底极其深厚，他熔诸体于一炉，而自成一家，独领***。
虽然没有太多的媒体炒作张成银，但是他的实力绝对的***级别的，完全不比古代的***差。
每个历史时期都会有***级的人物出现，不过要经得起时间的考验才能定论，最少50年，多则几百年甚至上千年。我们是未来的古人，百年、千年后，看当代谁的书法能留存于世？不得而知。隶书也不例外。
老玩童（张庆涛）隶书《滕王阁序》：
谢谢您的阅读和欣赏。
清代的乾隆时期以后，碑学开始流行，作为汉碑的典型代表隶书则再一次抖擞精神的登上了书法历史的舞台，大批高手横空出世，邓石如，赵之谦，伊秉绶，何绍基等等，人才济济，神品频出。
汉代隶书之后，只有清代才又一次使隶书走向辉煌。🎊🎊🎊
杨半隶书作品【业精于勤】
杨半隶书作品【宋陈师道诗—十七日观潮】
近代的刘炳森先生从上世纪七十年代开始，崭露头角，随着改革开放国家各方面的发展壮大，刘炳森先生在隶书书法上的影响力达到了顶峰。不仅出版了大量的隶书字帖，拥有大量的隶书爱好者粉丝，刘先生的个人牌匾楹联作品也遍及全国大江南北。
必须承认：刘炳森先生是清末民初以来在隶书字体方面是一个最货真价实最有影响力的***级人物。📖📖📖🤓🤓🤓🎆🎆🎆
刘先生不仅隶书超群，就是楷书和行书的造诣也相当优异，其本人的专业是中国画专业，其在绘画方面的水平大家也是可想而知，刘先生的国学水平功力深厚，我也读过他的一些作品，刘先生在担任中国书法家协会副主席时，对书法方面的普及教育推广传播的努力也是有目共睹，所以刘炳森先生担当隶书书法***的赞誉是比较恰如其分的。😃😃😃🌷🌷🌷
杨半隶书作品唐诗【张继—枫桥夜泊】
评价一个书法家能否获得***的称号，只观察其书法方面是不行的，隶书***必须是一个功夫扎实，学识渊博，修养丰富的全面的综合性的复合型人才。
书法脱离了实用工具的特性以后，其艺术价值的潜力会被更大程度上的提升，仅仅写一种漂亮的某种字体，完全不能展现书写者的个人艺术实力和人文素养，这样社会对***级人物的界定标准会越来越高。
书法的发展有其自身规律，其兴衰伴随着社会经济的发展人文精神的复醒，如山推浪湧滚滚向前，从未歇息中断。隶书是书法洪流中的一朵浪花，有着朴实真美的特质和生机勃勃的生命力，先贤的智慧遗留的经典如千万颗晶莹剔透的水珠，至今闪亮着耀眼的光彩令人珍惜而膜拜……
今人只能在继承中求发展，博取传统隶书精华，粘合现代人文精神，多方涵养，大写性灵，未来可期，相信以后在隶书上会有***的出现。
刘墉书法怎么样？
人们都知道清朝出了一个“淡墨探花"，一个“浓墨宰相“。那么这个宰相，指的就是本题中的主人翁刘墉。
刘墉，字崇如，号石庵。在乾隆年间，到嘉庆即位，官儿坐得很大，一直做到宰相加太子少保，体仁阁大学士。
清朝康乾年间，由于皇帝崇尚赵董书风，刘墉也是从“珠圆玉润"，“如美女簪花"的赵、董字入手。但刘墉独具心志，写出来的字虽受时风影响，却能于圆熟软媚中颇具风骨。
及至中年以后，在书法上出入各家，一变前期灵绮俏丽为雄浑朴厚，同时兼收颜体之宽博，苏字之烂漫，《瘗鹤路》之纵逸，意与古人精神相契合，发而自成一家之面目。这也许是刘墉在时风中能”出污泥而不染"，成有清一代大书家的过人之处吧！
那么刘墉的书法，有什么特点呢？具体而言就是以丰腴浑厚的点画，平朴舒缓的用笔和雍容典雅的墨韵，表现了一个文人兼重臣的儒雅气质和庙堂气度。就拿他的作品《苏轼远景楼记轴》来说，乍看，其书肥重拙笨，缺乏法度；然细细品味，却感觉筋络分明；笔划棉里裹铁内含刚劲，结体举重若轻，化古为妙而无迹可寻。所以清未书论家徐琦在《清稗类钞》
也正因为刘墉书法看似平淡而意味深长的审美风格，被康有为推崇为清朝帖学之集大成者。在康有为眼里能有这个评价，太厉害了！你说是吗？
我是晋风。愿与大家在书法艺术，诗词楹联及人文知识等方面，同学习，互交流，共进步！
先说观点，刘墉书法初看并不美，但越看越有味道。其书作外表以朴拙示人，内涵却耐人寻味。这正是刘墉的高明之处。我总结刘墉的书法特点：沉静雅然，厚朴而灵动。
刘墉深受儒家思想“中庸”的影响，书法审美以中和为尚。所以在乾嘉朴学盛行，书法家纷纷转向对碑的学习和研究的时候，他依旧坚守贴学派，正是受这个思想影响使然。刘墉是清代贴学重镇，对伊秉绶、何绍基、沈曾植等书法大家都有着深远的影响。
刘墉的书法风格主要受俩人影响最深，其一颜真卿，其二苏东坡。他作书喜欢用狼毫，用墨浓、重、黑，所以有“浓墨宰相”的称号。历史上对其曾有“墨猪”之讥诮，实际上这正是刘墉的过人之处。他的墨虽重，却并不呆滞，源于他用狼毫，用笔取“骨劲胜”。他学颜真卿，却能灵活灵用，这很不简单。沙孟海先生曾评：“他（刘墉）的大字学颜真卿，写得出神。颜字是多么森严的一种书体啊，出于他的手，却变成和宛通灵的一副面目了。”
至于不懂书者，讥诮刘墉书法为“墨猪”，真谬论。“墨猪”者，形态肥而笨劣，气息滞浊。而刘墉作品恰恰相反，那些浓墨的笔画并非缺乏骨力，而是暗用顿挫，骨力内含。如上图作品的“岁”字，用笔虽然浓重，但起笔、行笔、收笔、转折、提按能让人看得清清楚楚明明白白，这是真高明之处。这幅作品结字平和，不剑拔弩张，字富天真烂漫之趣；字字独立，结构疏朗，有杨凝式《韭花贴》的神韵。
《艺舟双楫》记载：刘墉的学生，翁方纲的女婿戈仙舟互问两人书法，翁方纲说“问汝师哪一笔是古人？”刘墉反驳说“问汝岳翁哪一笔是自己？”可见他在学习古人的过程中也在努力摆脱古人的束缚。刘墉的书法之所以能被广泛接受，并启发众书法大家，即在于他笔下有古人，而不受古人牢笼，超然独出，这才是对古人最好的继承，而没成“书奴”。
黄庭坚有“笔短意长”之说，刘墉受其启发，点画不求龙飞凤舞，而求深厚中的灵动，不愧其“浓墨宰相”的美誉。
到此，以上就是小编对于刘书法字体楷书的问题就介绍到这了，希望介绍关于刘书法字体楷书的3点解答对大家有用。