大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于之字小篆字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍之字小篆字体的解答，让我们一起看看吧。
这样的篆书是大篆吗？
前两幅是小篆，后一幅像甲骨文的变体，真正大篆称籀书，也称钟鼓文，书画家吴昌硕善大篆，因他遍临钟鼓文，可以说吴昌硕的大篆在目前来看，无有出其右者。北鸿***能遍写各体精神可嘉，不出五十年必超吴昌硕。
大篆，我之理解是区别于小篆，并且包涵小篆。为什么呢？因为小篆是李斯以秦篆为蓝本，整理统一而成的标准字体。而秦朝之前，各国文字是有差异的。也正是大篆时期。但当时各国文人可以跨国做官，说明名国文字虽有小异，却是大同。这是因为先秦各国虽然独立发展，但是名义上还是以周朝为天下共主的。文字还是有一个标准的。所以秦完成统一后，实现"书同文″难度相对不大。可能就是把先秦各国文字中某些相对简化的或者流行范围广的写法固定下来，而繁复的剔除出去，并且润色了一下字形而已。也即是一次文字简化和统一的运动。综上可知，小篆脱胎于大篆，大篆包涵小篆。从这个意义上说，小篆可以是大篆，大篆却不完全是小篆。
中国楚汉印象派诗书画。
1.中国楚汉印象诗书画派是以中国古代楚汉文化如汉画石像，汉隶碑刻，汉简以及古老的中国象形文字为基础，吸收中国古典诗词与绘画，以及西方印象派绘画与诗歌精神，在诞生了汉皇刘邦，楚王项羽以及成长了李可染等书画***的古彭深厚楚汉文化大地掀起，以新领军智库书画家委员会为基础发起，而异军突起的书画流派。创始领军人为中国十大策划家，中国印象派诗书第一人北鸿。
2.中国楚汉印象诗书画派主张雄浑大气、自然、自由、创新的诗书画风格。
3，中国楚汉印象派认为：书无定法。坚决巅覆”学院派”、”馆阁体”的束缚。直取中国古老楚汉文化的根源并加以光***扬。
4，中国楚汉印象派是博大精深兼容八方的艺术，直接吸取西方印象派绘画及诗歌精神。 5，中国楚汉印象诗书画派是印象派精神的吸纳与张扬，而不是形式上。
6、中国楚汉印象派以创新领军为宗旨，打破陈规旧习，引领中国诗书画多元化审美价值取向，努力开拓中国诗书画艺术新气象
北鸿***楚汉印象派书法
这种像汉字又不是汉字的文字，是哪里的文字？
西夏文，又名河西字、番文等。 是党项人李元昊称帝前，命大臣野利荣仁创制。 是记录党项族语言的民族文字。并在西夏境内作为国字广泛流传。1227年蒙古灭亡西夏。之后随着党项族逐渐消亡，西夏文也称了死文字。
由于元代未修西夏史，文献记载的缺乏。使西夏的历史和文化面貌十分模糊。直至20世纪初，以科兹洛夫为首的一只俄国探险队，分别在在1908年、1909年在黑水城遗址大量的西夏文文献和其他文物，并席卷而走，至今仍藏在俄罗斯科学院东方研究所和冬宫博物馆。其中西夏文文献有20万面之巨。1914年，英国人斯坦因也在黑水城发掘大量的西夏文文献和文物，现文献藏于英国国家图书馆，文物则藏于英国国家博物馆。法国人伯希和也从敦煌掘走一大批西夏文文献和文物。瑞典人斯文赫定、日本人大谷光瑞先后都从中国获得数量不等的西夏文献。
1917年在灵武县发现共约8000面的西夏文献，其中大部分藏于中国国家图书馆，另一部分藏于故宫博物院，一部分流失至日本。1940年代，张大千在莫高窟北区发现一批西夏文献，后流失国外，先分别藏于日本天理图书馆和美国普林斯顿大学葛思德图书馆。
此后又在内蒙古、甘肃、宁夏等地零星发现一些西夏文献。
西夏文属于表意体系的方块字，共有六千多字。因是仿汉字而制，多由横、竖、撇、点、捺等笔画构成，斜笔较多，四角匀称，字体饱满。笔画多在十画上下，笔画顺序和书写方式与汉字相同。西夏文书写也分楷书、行书、草书、篆书。楷书用于刻印和工整的抄写，行书和草书用于手写，篆书仅见于碑额和印章。
西夏文可分为单纯字和合体字两大类。
是西夏文字，整体全部被俄罗斯国家博物馆收藏，我国有一个姓金的研究人员认识，说要查看全部资料还要去俄罗斯用照像机，一页一页的拍下来，才能带到国内来研究。
敦煌莫高窟的文物是1908年被英国人用及低的价格在王和尚手里买去，后来日本人也去敦煌莫高窟藏经洞***文物。再后来俄罗斯人就到西夏王陵遗址把西夏时期的文学盗挖出来带回去了俄罗斯。
小篆原本的写法是什么样的？
先秦石鼓文开小篆先河，笔画厚重，粗细基本均匀，只是体势较斯篆略短。
魏晋之前小篆较为传统，整体较为舒展，笔画圆润，因此要求起笔藏锋。另外小篆转折处如钗折股，这就要求书写者善于转笔。
从魏晋之后书法的走势一般是体现在书者风格的变化上，各擅胜场。
直至唐朝的李阳冰（凝）在小篆的书写上较多的接近李斯之风，形如铁线，又称玉箸篆。
清代及以后，又出现了诸如邓石如～赵之谦～杨沂孙～赵铁山～吴昌硕～罗振玉等篆书大家，亦是流派纷呈。
小篆是在秦始皇统一中国后（前221年），推行“书同文，车同轨”，统一度量衡的政策，由丞相李斯负责，在秦国原来使用的大篆籀文的基础上，进行简化，取消其他的六国文字，创制了统一文字的汉字书写形式。因此，要说哪一个是原本的写法，秦朝李斯所书（或后代临刻）最为原本。如下图“上”字：
（秦 · 李斯 · 唐人摹刻《峄山刻石》）
1、李斯在籀文的基础上删繁就简，废除异体，而创秦篆，统一了全国的文字，其传世代表作有《秦山刻石》残部，仅存10字。另有《泰山》《琅琊台》二石真迹拓片存世，《会稽》、《峄山》后人摹刻本传世，据传上述刻石皆为李斯所书。从这些版本上查阅的小篆应该说是最为原本的。
（李斯《泰山刻石》局部）
2、李斯以后，小篆衰弱千年，直到清代重新振兴，涌现了一批篆书大家，其中邓石如、吴让之二人的小篆接近李斯之作，端庄流美；
（清 · 邓石如 · 白氏草堂记）
学习小篆，先从峄山碑入手好还是邓石如的小篆好呢？
邓石如在清代书法史上，绝对是个绕不过去的人物，他对清代篆隶的发展作出了重大贡献。
邓石如之前的书家，都是以纯中锋写篆书的，清早期的篆书，更是以“玉箸篆”为主流，但也因此而将篆书引入呆板境地。
但来自安徽一个偏僻小乡村的邓石如，却将隶书笔法引入篆书，让篆书首次出现提按和方笔，顿时让篆书鲜活起来。
而他的学生们则在这条道路上走得更远，他们更将楷书笔法引入篆书，让清代篆书呈现出与秦篆完全不同的风格，并因此而异彩纷呈。
应该说，邓石如篆书简化了篆书笔法，让其入门更加容易，故很多书法家主张：
学习篆书，可从邓石如入手，快速入门后，再上溯秦篆，学习其端庄隶穆。
更多文章，敬请关注千年兰亭。
我认为，从峄山碑入手比较合适。峄山碑乃秦篆，属宗师级的小篆，线条比较均匀、流畅，可使书者更好的掌握中锋行笔，当练习数月后，再写清代篆书，会感觉轻松自如。供参考！
学习小篆，宜从铎山碑开始。铎山碑，与会嵇刻石，久已失传，五代时，徐铉摹刻了这两个碑。此二碑，笔画圆劲，结构匀整，便于初学。
清邓石如，笔法得力于汉篆，以隶笔作篆书，化圆为方，运笔灵活。例如，石涧记，雄伟浑厚，酒德颂，茂密诙奇，春夜宴桃李园序，匀整飘荡。学邓石如，可以领悟篆书运笔之法，以免呆滞枯硬之病。
学小篆，先规范后灵活，不会失去篆书法体，先灵活后规范，就怕到时画虎不成反类犬。
所以，初学宜从铎山碑开始。
学习小篆最好从《峄山刻石》
一是有句古语，"取法乎上仅得其中"。小篆在文字书法的规范发展上有很大贡献。《峄山刻石》是篆书里最古老最具代表性的小篆。笔画略细而匀整,且多用圆笔,字体呈方形，这道理就像喝酒，还是纯粮原浆最好最地道。学习篆书从最正宗的碑刻开始，是最好的选择。
同时，这块碑帖拓本清晰，可以帮助我们很好的分析笔法。
碑文显示出李斯的书法运笔坚劲畅达，线条圆润，结构，点画粗细均匀，兼具图案之美与飞动之势。书法高超使后人难以企及，一切写小篆 的人皆难入其境，是后世临摹学书的无上佳作。
峄山刻石临习要点是：运笔要控制好弧度，转折不可***圭角，笔画搭接自然，不露痕迹。墨中含水要恰到好处。可根据个人习惯而定，不管是干裂秋风还是润含春雨，以能“见筋”为妙。下笔的力度要均匀，提按变化不可太大，线条工整，穿插匀称。结构方中带长，讲究对称，端庄大方。
再说清代邓石如为代表新体篆书。任何事物都有两面性，比如说起清代邓石如，吴昌硕，现代的王福庵，他们的字确实好，而且都各具特色，一说就是创新。开拓了篆书风格，具有里程碑意义。而另一面就是，他们有些书写习惯，已经背离，发展了篆书的精致笔法，变成了邓氏篆书，吴氏篆书，赵氏篆书。如站在欣赏者角度，你大可以多看看，但是从学习角度，你就必须学正宗的，原汁原味的碑帖，而不是二手甚至三手的资料。再一个他们用笔都有[_a***_]的特点，他们能把握住分寸，我们初学不行，时间长了容易养成习气。想改也改不了的。
所以最好是以峄山刻石为临习根本，适当参考邓石如笔法，开拓一下学习篆书的思路。但还是要以古代篆书为主。
到此，以上就是小编对于之字小篆字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于之字小篆字体的4点解答对大家有用。