大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于行书华书法字体的问题，于是小编就整理了4个相关介绍行书华书法字体的解答，让我们一起看看吧。
华繁体字行书？
繁體:華，
华（拼音：huá，huà，huā）是汉语常用字，此字初文见于西周金文。华的古字形像花朵，本义指草木的花，读huā。用作动词，指开花。南北朝时期产生了“花”字，用于花朵义。花朵是美丽的，故“华”又引申为光彩、华丽。
可以介绍一款写行书的毛笔吗？
如果是王羲之一脉的小行书，适合选用韧性好的中号狼毫笔。如果是颜真卿一脉的行书，宜***用中号狼毫或兼毫。如果是苏轼一类肥厚的行书，则应***用稍软的羊毫或七羊三紫兼毫。
行书在选择毛笔时，还要看书写的速度和纸质的软硬。速度快的人应该选择弹性好，聚合力强的狼毫，速度慢的人，则可使用羊毫或偏软的兼毫。纸软用硬毫，纸硬用软毫。大字用兼毫，小字用狼毫。
其实，每一种毛笔都可以写行书，只是根据不同的条件进行选择。你可以根据以上的方法去进行选择。
羊毫较软，不适合初学者。白云加键，狼毫都可以，弹性好。比如行书圣教序字比较刚建，建议毛笔墨要少沾点，至于选多大的毛笔还是要看你写多大的字，切记小笔写大字。长锋比比较难掌握。
我小的时候，邻居是一位画家，他是位老爷爷，每一件水墨画都画得非常好。
我记得我曾经在很长的时间里都看到过他在自己的书桌旁边画画，那么他书房里挂满了很多他自己画的画，而他的毛笔却非常的少，他的画，有的是尺幅比较大的，有些是比较小的，那么我就在想，这么大的华，他该是用多大的笔才能画成呢？
但是实际上，不论是他画尺幅比较大的画，还是画一些似乎比较小的话，他使用的毛笔只有一只，只有普通的抑制比那我就非常的好奇，为什么这支笔能够产生这样大的功能呢？不管是大的话还是小的话，他都能够晕用这一支笔画出来呢？
有一次我就问他说，您是怎么样用一支笔来画出这么多幅画的？难道不同尺幅的画，你不需要运用其他的种类的毛笔吗？
谭延闿临颜真卿《麻姑仙坛记》的楷书，比起华世奎如何？
谭延闿和华世奎都是清末民初著名的颜体书法家，都擅长书写颜体。
华世奎是清代末年著名书法家，天津八大家之一，擅长书写大字颜体，同时也能够写蝇头小楷，他的书法最具有代表性的作品就是“天津劝业场”这五个大字，字的直径在1米左右，气势雄浑，晚年的书法风格更加老辣，他的书法脱胎于清人，但是上追唐代颜真卿，并且融入了宋代苏东坡的灵动。是天津代表性书法家之一。
华世奎：天津劝业场
谭延闿也处于清末民初时代，他的书法也是学习颜体，被称为民国以来颜楷第一。颜体在宋朝的时候还是比较火的，如苏东坡、米芾其实都学习颜体，但是米芾曾痛批颜真卿的书法，之后学习颜体书法的人越来越少了，宋元明竟无一个颜体大家出现。
谭延闿书法对联
直到清代钱沣、何绍基的出现，颜体才开始又复活起来，虽然二者的颜体各有优缺点，但仍然是两个影响一个时代的书法家。二者之后的颜体书法家，当然就数谭延闿了，就连于右任都称赞他：谭祖安是有真本事的。
延闿和华世奎的楷书相比较，其风格和功力都比较相近，可以说是难分伯仲。
谭延闿临《麻姑仙坛记》
他们所临的《麻姑仙坛记》也只是风格上有所差别，华世奎的作品更加凝重，而谭延闿临的稍微飘逸大气一点，谁的水平高，真的很难说。
华世奎临《麻姑仙坛记》但是从整体的书风上，我是更喜欢谭延闿的书法。你呢？
就这本字帖的临写，二位都是名家高手！足为后世典笵，精微处又各有差异，我想是由个人的学识修养决定的，具体来说：华更质朴些，写得沉雄浑厚；谭则变化多，更多文人气质，写得灵动俊健。😊😊😊
谢谢邀请！说说粗浅认知:华世奎、谭延闿两先生皆为清末民国学颜书名家，深得颜正书之形神和气韵，且皆达到了比较高的艺术境界，只惜还未达雁行颜书之境！可谓各有千秋，是为清末民国学颜书之翘楚！相较两人之艺术造诣（含正、行书），华世奎先生似乎比谭延闿先生稍高一些。以上谨为个人浅识，未必正确，恳请方家和朋友们批评指正！
对于这个问题，我的观点是，谭延闿和华世奎都是书法大家，他们临的颜真卿的《麻姑仙坛记》，可以说是各有特点，在传统的基础上都融入了自己的个性，这在他们二位的书法作品中都有显现。
上图为华世奎临的颜真卿的《麻姑仙坛记》局部。
上图为谭延闿临的颜真卿的《麻姑仙坛记》局部。
相比而言，华世奎临的《麻姑仙坛记》比谭延闿临的《麻姑仙坛记》，从用笔，结字，神韵三方面来看，更出彩。也就是说，谭延闿临的颜真卿楷书《麻姑仙坛记》不如华世奎临的颜真卿楷书《麻姑仙坛记》精彩！
上图为谭延闿临的颜真卿楷书《麻姑仙坛记》。
上图为华世奎临的颜真卿楷书《麻姑仙坛记》，雄浑厚重，大气磅礴！
我們先看看譚延闓（1880—1930）的顏體書法作品（前五幅作品）和華世奎（1863—1942）的顏體作圖（後四幅作品）。譚延闓世稱“湖湘三公子）和（維新四公子）；華世奎是“天津八大家”之一，兩個人都出生㓉於清末民初，竝在書法上都以顏書名重當代，都有很大影響，都是顏楷“大家”。他們對於顏書都有自己的理念和特奌，可以說“不分伯仲”，如果硬要分出高低，很難區分，因為人都有自己的思想、認識和評判標準，審美觀也不一樣，所以他們的作品就由自己的心來說吧。
硬笔行笔大小如何错落有致？
首先感谢康居画业的邀请，这几天一直在为春运做贡献，在路上奔波，已经好几天没有在悟空上回答问题了。
关于大小错落有致这是属于章法安排上面的，不论是硬笔还是毛笔书法都需要讲究的。如何做到大小错落有致呢？个人浅薄的认为可以通过三个方面来实现：一个是用笔的粗细；一个是字形的大小；三是字组的大小错落。
一幅作品中有的时候有些字，笔画相对比较简单，这样的字一般都会写得比较小一些，但是点画线条会比较粗一点，这样才不会显得过于轻浮。
来如上图是赵孟頫的《洛神赋》，本身赵孟頫的作品往往大小变化不会是特别明显的，但是我们仔细看的时候会发现，其中红线勾出的字，笔画相对比较简单，字形比较小，因此点画线条用得比较粗。
上图是启功先生的作品，字形大部分都比较大，只有少数几个字比较小，更多地是用点画线条的粗细来体现错落有致。
当然前面说的并不是绝对的，例如《洛神赋》作品中的“川”字，虽然笔画简单，但是点画却比较细，但是这样的字不会太多。有的时候上面一个字字形比较大，下面的字就会比较小一点。例如上面作品中，有几个蓝色线条画出的字，字形比较简单，书家故意写得比较大，用笔线条比较粗。
上图是米芾的《张季明帖》，大部分字形是差不多大小的，少数比较小的字错落有致地分布在当中，起到点缀的作用，给人以节奏上的变化，增加了书法作品的韵律感。例如左数第三行“气力复何如也”几个字，虽然是一笔书，但是书写的同时还是增加了大小的变化，第一个字大，第二个字小，第三个又大，第四个又小，第五个也较小，第六个又放大，并且最后一笔伸展。给人以荡气回肠的感觉。
有的时候书家会用字组的形式来强调错落有致的节奏变化，就是连续几个字比较大，中间掺杂着两三个较小的字。
上图还是《洛神赋》其中红笔画出的就是2-3个连续比较小的字，而这些字组上边或者下笔，或者旁边都是连续几个比较大的字组。
另外表现错落有致的方式还有字形的长扁、开合、攲侧等等，总之方式很多，这个地方恰恰是高手和庸手的区别，其不可以一幅作品表现的太有规律，可以几种方式相结合。太有规律的那种错落有致，反而会给人以习气或者刻意安排的感觉。
行笔大小错落有致应该是习惯，不应该是刻意，那才是书法理解上的认知。
当然，练书法难初期免会走上写字大小一致，整齐，干净的路数上！这是正常的写字思路！
因为书法本身就是一种控制笔墨的能力，而这种能力首先需要的是，你能把字控制得大小一致！你能把字控制得大小一致了，说明你控笔的能力过了初级关，然后呢！你就需要打破这种规矩了！因为这样写字太死板了，他刻意！用书法的语言说，就是状如算子！
你要学会随意，随文章，随心境去书写字的大小，你也要学会有放有收地恣肆笔墨，那才是你的字向书法转变的关键！
到此，以上就是小编对于行书华书法字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于行书华书法字体的4点解答对大家有用。