大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于字体草书入门临摹作品的问题，于是小编就整理了5个相关介绍字体草书入门临摹作品的解答，让我们一起看看吧。
如果是毛笔书法入门首先该临摹哪个名家的比较好？
既然是毛笔入门，最好先体验好书写工具的笔、墨～纸及姿势、心理等之间的联系，写好“一”，画好“丨”，圈好“0”等，看似潜显，却道理深藏其中……
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毛笔书法入门，先学习书法笔法，即“五个点″的运转规律；而后在选哪个名家临摹，最好最佳最适欧阳询的《九成宫》，当然了，因人而异，是更好，喜欢谁选谁。这样学习毛笔书法，λ门快，事半功倍，大致3一一6个月，就可达到理想的效果。
陆游说学书当学颜。
真创新是新传统诞生例如有人学田楷，
***创新不需要历史例如无人学习今楷。
百花齐放包容没有错，
错的是“楷是印刷体”！
与艺术没有关系！
领导艺术就是“领导是艺术”？
没有僵化的国粹书法！
只有僵化的丑书思维！
对于很多人来说，学习书法开始的时候，都是从楷书练起。北宋书法家米芾刚开始学习书法时，就是练的楷书，并且他的楷书是从颜真卿的楷书学起的。至于书法到了一定程度的时候，你的认识水平也会提高，当有了一定的书法认知的时候，你可能就会感到，书法并不一定要拘泥于某一人某一家，那个时候，你就会知道古人有很多的作品都是经典作品了。
这里，推荐几个比较有名的字帖及书体：
楷书：颜真卿（《勤礼碑》）、柳公权（《神军策碑》）、欧阳询（《九成宫碑》、赵孟頫（《胆巴碑》）。
行书：王羲之《圣教序》、《兰亭序》、赵孟頫（《洛神赋》）等。
希望上面的内容能为你学习书法提供帮助。
关注一下不走丢，我的主页还有很多学习书法的文章，欢迎查看。
建议从欧楷入手为佳！好处如下：
一、欧楷笔法一般都可以选择露锋入笔。对于初学者来说，露锋比较容易上手。
二、欧楷美观大方，容易博得初学者的眼球，引发学生学习兴趣。
三、许多书法名家，如元朝赵孟頫、清代黄自元、今人田英章等著名书法家都是从欧楷入手的。
四、欧楷是学习书法的基础。我国小学毛笔书法教材也是选择欧楷。
当然，学习书法也可以从其他楷体入手，只不过其他字体难度会相对大些，如颜楷，起笔多用藏锋，比欧楷多了一个乃至几个运笔步骤，对初学者来说，是比较难以掌握的，如果在学会欧楷的基础上再来练习颜楷，笔法则相对容易些。个人浅见，希望能起到抛砖引玉的作用。谢谢！
书法入门者临摹谁的字帖好？
临摹欧 楷书四大家，是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称。
也称四大楷书，楷书四体，他们是：唐初欧阳询（欧体）、盛唐颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体） 、元朝赵孟頫（赵体）。
欧阳询（557一641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。 唐朝欧阳询（欧体） ：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。
颜真卿，（709--785），字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。 在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学张旭，初唐四家，后广收博取，一变古法，反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。 唐朝颜真卿（颜体） ：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《多宝塔碑》。
柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称「柳少师」。后世以「颜柳」并称他们，成为历代书法的楷模。他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。 唐朝柳公权（柳体） ：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。
赵孟頫，（1254—1322）字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。 元朝赵孟頫（赵体） ：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。
书法入门者临摹谁的字帖好？
临摹欧 楷书四大家，是对书法史上以楷书著称的四位书法家的合称。
也称四大楷书，楷书四体，他们是：唐初欧阳询（欧体）、盛唐颜真卿（颜体）、唐朝柳公权（柳体） 、元朝赵孟頫（赵体）。
欧阳询（557一641年），字信本，潭州临湘（今湖南长沙）人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。 唐朝欧阳询（欧体） ：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。
颜真卿，（709--785），字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂（今山东临沂）。 在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学张旭，初唐四家，后广收博取，一变古法，反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了***繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。 唐朝颜真卿（颜体） ：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《多宝塔碑》。
柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称「柳少师」。后世以「颜柳」并称他们，成为历代书法的楷模。他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷书最为精妙。 唐朝柳公权（柳体） ：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。
赵孟頫，（1254—1322）字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。 元朝赵孟頫（赵体） ：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。
学习书法不练基本笔画就开始临摹，能有效果吗？
有关《学习书法不练基本笔画就临摹，能有效果吗？》，对于零基础爱好者而言，我主张是要打好扎实的笔画练习基础；无任学谁家名碑字帖，还是先要把真，草、隶、篆书写正确方法弄懂。书法练习中也是分初，中、高技能。还要切透书法理论，在实践中逐步探索。
光凭热情，是无法下笔的，也写不出好的效果。对于和掌握了章法，架构、布白等技巧后。
其次，还要分析每个字帖笔画特点和它的各个特征，才能临摹字帖。或者是投入创作。谨供参考。
书法的笔画和临帖的关系#书法# #书法学习#
书法的临摹也叫临帖，临帖的方式有很多种。从简易程序上来说，分为描红，对临，背临，意临。几个阶段。我简单说下几种方式的练习方法和区别。
一是描红是我国传统的习字法，是指在印有红色字或空心红字的纸上摹写，是初学写字的最好训练方法之一。描红的临摹优点在与初学者可以很快的掌握字的结构，字型，写法，[_a***_]适合初学者对书法的入门练习。下图就是描红。
二是对临。 对临简单来说就是对着字帖进行临写。这个时候除开要临写学习字的结构字型笔顺以外，还要注意字的笔画的笔顺写法和笔法以及结构空间布局，同时需要注意字与字之间的距离和简单的章法布局。下图就是我的对临练习：
三是背临，在对临了很多次的字帖后，可以尝试进行背临，把你对这个字帖的字法和章法的理解尽量按原帖的形式还原出来。这个阶段就是一个反复练习和强化记忆法过程。需要下大功夫。
四是意临。在熟练掌握了这个字帖的字型笔法以后，可以尝试通过自己的感受和理解，对原帖进行一些创意性的临写，字帖内容是一样的，但是字法和章法可以按自己的意思进行重构。当走到这一步的时候，你的书法创作就基本上就有了一个比较好的基础。下图为董其昌意临圣教序：
所以在对临和背临的阶段，基本笔画顺序和笔法都是穿插在整个学习的过程中，不能单独的说只练笔画或者只练临摹，临摹是一个完整的对书法的认识学习过程，而笔画只是临摹中的一个知识点而已。
归纳起来，总之笔法 ，笔顺，字型结构，章法局部，甚至更深的墨法，气息等等，对于学习书法来说，都是不可或缺的一部分。
帮你梳理了书法学习的整个流程，希望你能满意。关注我，我会分享更多的书法学习心得。版权声明：原创作品，抄袭，洗稿必究。
如果您要系统学习书法，不练基本笔画，永远进不了书法大门。学习书法无非就是临帖，而临帖的时候分为两个阶段：形似阶段和神似阶段。
1.形似阶段
临帖就是为了学标准笔画，临帖就是为了培养正确的书写习惯。不论是点画还是结体，初期学习书法，一定要形似。如果不练习基本笔画，一方面是你在重复自己的错误，也是在巩固错误，另一方面其实是在浪费时间，没有效率。学书法，是要在正确的基础上，不断前进，书法无欺。
2.神似阶段
没有形似的准确性，哪来神似的韵味性。可见形似是根，而形似的保证就是基本笔画的准确性以及结体的组合的准确性。如果仅仅从字体直接练起，如果不追求笔画相似，你临出来的作品也只是你自己的东西，跟“法度”不沾边，那不临帖自己写多自由自在呢？没有准确性的临摹，连描都不算，顶多是“学舌”。
所以，我觉得在书法学习过程中，书写的准确性很重要，这是书法长远发展的必要因素，所以基本笔画的练习很有必要，而且很重要，这决定了最终你作品的质量。
还是应该循序渐进遵循认知规律才好。
首先是要学习执笔，其次是要学习汉字的基本笔画和偏旁部首的写法，再次是学习汉字的结构和章法。有了基础以后再临摹名帖名碑将会有事半功倍之效。
虽然临摹的像，但缺少笔画的基本练习，整个字显得没有筋骨，不稳重，不耐看。除非自己想写一手江湖书法自由体，这个可以不练笔画，而且现代人都喜欢江湖书法自由体，这个有市场。练笔画，枯燥而乏味，这个大多数人都不愿意去面对，很少下功夫练练基本笔画！
姜夔《跋王献之保母帖》的小楷怎么样？能自学吗？
其实临帖就是学习前辈们的笔法，章法。他们也是在学习成长起来的，不过比我们更深刻，更了解。而我们就是学习人家的笔法，人家的习惯，慢慢忘掉我们自己的习惯。才能真真写好字。才会有提高和见解。
不管是什么体，我觉得都可以学有所用，姜夔是南宋很有影响力书法家，他传世墨迹不多。从《小楷跋王献之保母帖》中可以看出他的书法用笔精到，典雅俊润，且受诸家书风影响，不随时俗，清新脱俗。
自古以来，书法学习都以自学为主。现代人书法家同样也有自学成才的。针对刚入门来讲必须严格掌握字体的笔法、结构、形态的基本概念。由易开始，先临透一个字。再分解这个字的笔画、偏旁。然后继续对同类偏旁字分步临写。临写笔法流畅衔接规范、工整，在临帖摹帖中不断㬇证，逐步理解笔画书写的不变化技巧、造型方法！而后逐步达到触类旁通，临帖是书法入门的最佳验正方法！开始你的书法人生吧！精诚所至、金石为开。
从宣示表到灵飞经到保姆贴再到清朝小楷你能看到越来越注意结构的严谨，越来越规范演变成馆阁体，小楷走向了没落。姜夔保姆贴提拔对入门很好，结构严谨笔法利落，艺术性和前人差距就很大了
品评人物、月旦天才，中华史上就算群星荟萃，这艺术全才却也不算多，尤其是诗词歌赋独占鳌头，书法绘画独领***，文和艺两个方向俱为一世之雄的，数来数去也就苏轼、姜夔二人而已。
扬州慢·淮左名都
淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有“黍离”之悲也。
总的来说，姜夔小楷脱胎于二王，而更偏向取法王羲之《乐毅论》和《黄庭经》，与近世震精鉴定界、一直为是否王羲之真迹而争讼不休的《曹娥辞》墨迹书风极为相类，而稍多一点初唐法度。较之取法钟繇的黄道周，更清雅温润、行笔宽和中见精致，而黄道周更古拙稚趣近乎天成。
某种意义上讲，姜夔的词音韵雅正、用字精到、意境深远、情深意长，而他的小楷气息雅正、点画精到、结字得法、章法得宜，词与其书法真有琴瑟和谐之叹。可惜存世墨迹实在太少，否则以其小楷集字一册《白石道人词》，该是一件多么灵秀、精巧的作品。
要以点画精确到位、师古而不泥古为标准选择法帖，忌侧锋飞动、笔法轻佻。实际上，《姜夔跋王献之保母帖》远比《灵飞经》更适宜于书法初学者打底，能首先奠定匀整的结字，同时点画到位，不染上想当然的轻薄趣味。
到此，以上就是小编对于字体草书入门临摹作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于字体草书入门临摹作品的5点解答对大家有用。