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书法中草书一个字多种写法,普通人难看懂,有标准统一规范吗?
章草是规范的,今草就缺乏规范性,学书者都想发挥自己的个性,所以变识度就很难识别,当今受利益的影响,急功近利的人太急躁了,不去审视自我,无心思做下来潜心学习古祖的模帖,心中只有利益,真是可悲……
书法中草书一个字多种写法,普通人难看懂,有统一标准吗?可以说有,从最初的《王羲之草书要领》到后面的《草诀百韵歌》以及近代于右任先生的《标准草书千字文》等都可以视为草书的标准;也可以说无,盖因草书乃个人性情发挥的最佳字体,其书写不像正体字那样讲究法度严谨,而偏重个人习性的发挥,且个人又因成长环境、教育水平、人生阅历等不同,因此,即使有草诀的基础但每个人的书写还是各异的。
图片:王羲之草书要领图片
草书是从隶书演变过来的,其最初为章草是汉隶字体的一种快写字体,此后张芝总结归纳出小草以及唐代发展出狂草,这三者均是属于草书的范畴。
草书字体是篆隶楷行草五种字体中最能体现个人的性情。但其又不似正体字那样有着严谨的法度,因此在辨识上就造成了困难。
可以说,即使是多年沉浸草书研习的书家,在欣赏一幅草书作品时,其大部分还是需要联系上下文方能予以确定,否则只从单个字进行观看也是不能做到百分之百肯定的。
草书的标准一般从古代的草书要领、要诀以及近代的标准草书等书籍和各种流传的碑帖等进行学习的。因此,此草字的意思为简洁、快速,而非是糊涂乱画。其书写更是讲究在规则内进行变化。
图片:王羲之草书上虞帖
草书无标准是从个人的性情角度进行理解的,而非是草书的书写没有标准。
是学书法的人都知道,草书是书法的最高阶段,也是最难写的!草书不是笔画的简单缠绕和潦草,而是每个字都有草书符号的。学草书必须要掌握孙过庭《书谱》,张旭的大草,《草字诀》,于佑任《标准草书》等几种草书的写法。在创作应用中,因为每个人的兴趣爱好,性情和书写习惯不同,会用不同帖上的草字,这是正常的。因此不好统一,这就造成了草书作品不好辩认?要达到草书标准也很难!尽管这样,草书还是有非常严格的规律的,因为笔画的减少,很多部首很相似,少一笔多一笔都会是一个不同的字。对于没学过书法和没有熟练掌握草书符号的人,难以辨认是正常的!但对于从篆,隶,楷,行一直写到草书的书家,应该是很容易辩认和创作的!
首先谢谢邀请我回答这一问题。首先,要把草书的来源、演变搞清楚,把这一问题搞清楚了,问题也就迎刃而解了。《草诀百韵歌》一开始说的很清楚:草圣最为难,龙蛇競笔端,毫厘虽欲瓣,体势更须完……草书不是简单的潦草、任意简化、缠绕,随心所欲的乱画乱涂,是经历长时间的实践、总结,逐步规范来的一个个代表符号,写草书的人必须按照一个个约定俗成的符号去书写,一笔一画,差之毫厘,谬之千里。不要看草书家牵丝萦带,上贯下连,左右开合,参差错落,大大小小……其实都是按照约定俗成的符号、一定的法度去书写的。再就是草书最能表现书家的性情,这就造成了草书的不同风格,不同面貌,这就是草书的多样性的形成。但是,在这多样性中还是有规律可寻的,有草知识、理论基础的人,欣赏草书作品是比较容易的,如果不按草书法度去写,不按照约定俗成的草书符号去写,胡涂乱画,那不叫草书,那只能叫涂鸦,看看当今一些急功近利之徒的所谓草书,大家就应该明白了。以上是本人一己之见,还望方家斧正。
好像有一本书叫做《四体字典》,收录了汉字的“真行草篆”的标准字形。比如查一个字(以汉语拼音为序),就会在标准印刷体的页码里,同时找到这个字的楷体,行体,草体,篆体的对比字形了
下面这幅硬笔行草书如何?
从这张字来看,作者是练过字的,手上感觉不错,运笔较流畅,但缺点也很明显。
1、最大的问题是,字与字之间缺乏呼应,各自为战,作者还不明白章法的基本原理。
举个例子,最后一行“在”“灯”,两字的收笔都是向右上,与下一字的第一笔完全缺乏联系。
从上面这张作品可以看出,字与字之间可以明连,如第六行“公子”二字,或暗连,以笔画呼应,如第一行“不见”二字,或字形呼应,如第二行“重”字左倾,“貌”字右侧。
总之,章法首要要求是行气连贯,要能看到作者书写时的节奏。
2、基本功不扎实。作者取法不明,基本上是信笔而书,很多字只知基本字形,但结体没有美感。如第一行最后“落”字,似是而非。
这张字中夹杂很多草书写法,但我们一定要明白,草法是有严格规定的,虽然说一个字,每个人的提按不同,形状可以有所不同,但每一个动作必须到位,少一个就不对。
还以“落”为例,上面是清代傅山的,下面是明代祝允明的。
这幅硬笔书法行草书,多少有些瑕疵。但是让我看,一幅硬笔书法能够写成这种水平,值得庆幸了,值得我大书特书了。
很显然,这个作品的作者
,具有很高的审美修养。个别字写的不对,但是瑕不掩瑜。书法写的灵动飞舞,端庄欹侧交相辉映,在笔墨的浓淡上也有明显的对比。比如说最后两行的用墨淡一些,头四行比较浓厚一些,这就是书法中的变化,因为变化产生了美。
尤其精妙的是,写作者把握住了这首词的精髓所在,看上面我所圈点的“声”和“舞”两个字,两个竖画极力向下伸展,极恰当的表现了这首词的韵味。
就解读到这里吧。
我是京东千里行,但愿能与你同行。
与其说这是一幅草书作品,不如说这是一幅行草书作品,这幅作品里面除了草书,还夹杂着很多行书的写法,并不能算是一幅草书作品。
1、我对这幅行草书的第一印象就是写的太乱了,章法上乱了。行草书法一般会***用纵势,这幅作品的每一个字都不去考虑上下字的关系,而是向左右去伸展,横势比较多。加上行距比较小,造成了一种乱的感觉。写行草书的时候一定要注意上下字的关系,即使上下不直接连起来,也有有一种势在,要不然整体的气息就不聚拢。这幅作品明显是太在意单字,而忽略了整体。
2、这种注意单字的现象扩展到用笔上,就是方折太多,而圆转太少,行草书为了保持整体的流畅,一般会弱化方折,多用圆转,显然这幅作品的方折影响了作品的流畅性。
3、作品的取法上,我并没有看到作者明确的取法方向,这种字体并不是从古帖中出来的,说明作者临帖不深,没有领会字帖就要写出自己的东西,这在书法的学习上是不可取的,在古代经典技法的基础上进行发挥,才是好的、格调高的书法作品,自己发挥就属于野路子,是书法里的大忌。
4、作品还出现了多处的错字,草书书写的也不够准确,第二行宝马雕车那一句还多出了一个风字。
5、建议
建议作者不要再这样写了,想要取得进步,必须要从古代的字帖开始学起,建议你可以先去练习唐代孙过庭的草书《书谱》,这样既能够练习章法、草字、笔法,还能够学习一点书法理论。
你觉得呢?欢迎大家留言讨论。
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