大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于惨的行书字体的问题，于是小编就整理了2个相关介绍惨的行书字体的解答，让我们一起看看吧。
郑板桥书法歪歪扭扭大小不一还这么出名，好在哪？
谢谢你的提问。郑板桥出名是多方面因素决定的。
首先他是老百姓喜欢的一个清官。郑板桥生活在乾隆盛世，但是，在这盛世的表面是严重的官场***。
郑板桥秉持做官为民的理想，为老百姓办了不少好事，就是这样一个清官，却不符合官场的黑暗环境，郑板桥实在无法忍心做这种不能为民做主的官，于是只好辞官以示自己的一点***。
据说，听说郑板桥辞官，他任职的山东潍县老百姓纷纷赶来挽留、送他，这就是民意。
但是没有办法，老百姓挽留不了郑板桥为他们服务。因此，郑板桥作为一个非常少见的清官，就会传名天下。
郑板桥从山东潍县，来到今天的江苏省扬州市，开始了自己的书画家的自由职业生涯。
扬州是清代内陆河运中心，也是运河的重要码头，所以，经济经常发达，这些条件是画家可以生存的物质基础。
没有官就没有社会地位，这是那个时代的特殊条件决定的。
但是，郑板桥不一样，他有一个清官为民的大名，所以，不少商人会慕名而来，求郑板桥的字画。
看似“歪歪扭扭，大小不一”的书法作品，恰恰是体现郑板桥书法作品的魅力所在，也是他“不泥古”大胆创新求索精神的写照。他认为，古代书法大家之所以成为大家，不就是因为他们有自己的风格，能自创一体吗？应该说，他颇具识别性的“板桥体”正是郑板桥能名扬天下的一张金色名片。
郑板桥的书法究竟好在哪儿呢？以下不妨做一点粗浅的分析。
我们简单梳理下书法发展的历史，从书圣王羲之开始，历经张旭、颜真卿、怀素、黄庭坚、祝允明等名家，可谓群星璀璨，各领***。有的“飘若浮云，矫若惊龙。”有的“用笔生犷、刚柔相济。”有的“姿态纵横，痛快淋漓”。然而，即使你找遍了古人书法，就是找不到郑板桥这样“狂野另类”的书法作品。
郑板桥从清朝已经蔚然成风的“碑派”中寻找突破口，并融合“隶楷行草”，正如他自己所说：创为真、隶相参之法，而杂以行草。同时，他还加入了画兰竹的笔意。其字体歪歪倒倒、大大小小、参差错落、肥瘦相间、浓淡虚实，尤其在章法的置陈布势上，我们也能感觉到主观意识控制的能动性，的确做到了标新立异，新意迭出的艺术境界。被称为“乱石铺街”、“浪里插篙”，呈现出一种奇异古拙、雄浑峻拔之美，形成了极具个性的“板桥体”，以及他自己戏称的“六分半书”（汉隶被称为八分书），并在书法史上稳稳的占有了一席之地。
“师古而不泥古”，这就是作品独创性带给人们的审美价值。
当然，郑板桥的书法，也经历过一段难熬的“非议期”，在当时，对于歪歪倒到的“板桥体”不接受的也大有人在，特别是那些以正统自居的人士，更是将其归于“怪”的一类而加以排斥。（也许，这正是他被列为“扬州八怪”代表人物之一的原因。）
清代袁枚曾说“惟书法近学郑板桥，则殊不必。板桥书法野狐禅也，游客中有寿门、楚江诸公，皆是一丘之貉”。毫不客气骂郑板桥以及金农是野狐禅，确实骂得够狠的。康有为在批评郑板桥的书法时，也说郑是“欲变而不知变”。言外之意，其标新立异太过分了。
无论怎样创新，怎样追求个性，还是要遵循书法基本的创作法则。在今人看来，郑板桥做到了，他不是“野狐禅”。虽然他非常崇尚北宋苏轼、黄庭坚等人不拘一格的自由精神，致力于追求“书写灵性”，但也不是说就放弃古人已有法则，而是强调在具有高度熟练的技巧后，对法则进行灵活运用。
他在谈论绘画时说得更为具体：徐文长先生画雪竹，纯以瘦笔、破笔、燥笔、断笔为之，绝不类竹。这也表明他对于用笔等基本功的训练，还是非常的讲究，绝不是一味的率性而为。
我们应该从郑板桥曲折的创作实践中能有所获益，真正掌握传统书法的精髓。毛笔书法包含的是审美、格局、气质、气度、修养等复合信息，是愉悦身心、怡情养性的。如今，却总是有人打着创新名号，弄出了一批“射书、盲书、丑书、吼书”等旨在夺人眼球的“伪书法”，并有愈演愈烈向行业蔓延的趋势。显然，这里的所谓创新是方向出了问题，过于焦躁、浮躁、急功近利，丢弃法则，必然会导致失去自我，迷失方向。
回答这个问题我们首先要知道郑板桥是何许人也？
郑板桥原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生，曾官至山东范县、潍县县令，政绩显著，后客居扬州，以卖画为生，为“扬州八怪”重要代表人物。
郑板桥在艺术成就方面，书法第一，画竹虽也被人称道，但不及书法知名，他的难得糊涂四字作品，称道者，模仿者从来不绝。但是他的书法到底有何与众不同之处？
纵观历代古今风格确定成熟的书法大家，他们在写起字来，不论结体规律笔法，笔画特点都有规律可循。而郑板桥的书法以隶书笔法参入行楷，自称六分半书，很多人可能不解何意。隶书在古代被称为八分，他的字把隶书减去一部分换成了行楷书笔法，故而自我戏谑，郑板桥的不少隶书作品也可以体现出此特点。
郑板桥的书法千变万化，东倒西歪，不合常规，在结体上进行夸张,使长窄的字更加长窄,宽的更宽,斜的更斜就像喝醉酒时书写的一样。
虽然如此，他的字出格但不乱套，而是生动活泼，自然和谐。比如在一幅作品中，他会让有的字夸大偏旁，有的字压缩形体，有的字则整体大幅度倾斜，章法布局上,大小错落,上下左右互相响应,疏密相间,所谓“乱石铺街”,富有节奏韵律感.郑板桥的书法出现在推崇帖学的清代书坛,给人耳目一新的感觉。不管怎么安排，其匠心独运之处，令人叹服。
郑板桥在书法作品中还参入了画兰竹的笔法，蒋士铨有诗云：“板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翻；板桥写兰如作字，秀叶疏花见资致。下笔别自成一家，书画不愿常人夸；颓唐偃仰各有态，常人尽笑板桥怪。”（《忠雅堂诗集》）
现代著名的画家傅抱石也评价郑燮的字：“是把真、草、隶、篆四种书体而以真、隶为主的综合起来的一种新书体，而且是用作画的方法去写。”
郑板桥的书法创作，多以题画诗的形式流传于后世，此类作品以诗、书、画合璧的形式出现，书法艺术与诗、画融为一体，又显示出独特的美。他另有一些为官时无意于书而写的判词，也别具一种书法意趣。倒是他有意创作的有些书法作品，用了不少异体字和自造的字，章法布局虽刻意经营，也不免稍嫌涣散。不过。从整体上看，郑燮实不失为清代乃至整个书法史上的一位怪才和奇才。他的“板桥体”是书法史上的一颗永放光彩的明珠。
文｜风尘君
据李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》记载，郑板桥与罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、高翔和汪士慎，合称“扬州八怪”，他诗、书、画世称“三绝”，擅画兰竹。
郑板桥的书法用隶体掺入行楷，自称“六分半书”，郑板桥曾在《赠潘桐冈》诗中称道自己的书法：“吾曹笔阵凌云烟，扫空氛翳铺青天。一行两行书数字，南箕北斗排星躔。”
郑板桥书法作品的章法也颇有趣味，他将大小、长短、方圆、肥瘦、疏密错落穿插，被人称为“乱石铺街”，纵放中含着规矩。看似随笔挥洒，整体观之却产生跳跃灵动的节奏感。
粗看郑板桥的书法以为是小儿涂鸦，如果认真细品，我们从中可以找出很多传统书法的影子。比如隶书藏锋和波磔、苏东坡行书的体势等等，都有可圈可点的地方。书法的审美不止只有飘逸流美，像郑板桥这种厚重不失灵动，严谨不失奇古也不失为审美的一种。
正如清代书法家何绍基评价郑板桥的那样：“间以兰竹意致，尤为别趣”。清代文学家蒋士铨也曾说“板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翩。“可见在当时他的书法也是颇有名气的。
非常高兴回答你这个问题。
郑板桥的书法歪歪扭扭大小不一还那么出名，好在哪？
首先咱们先来了解一下郑板桥。
郑板桥，原名郑燮，字克柔，号板桥，清代著名书画家，著名的“扬州八怪”之一。
郑板桥“诗、书、画”俱佳，著名的《竹石诗》即是其所作，其中“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”更是脍炙人口的名句。其画以竹石为题材，表现了其高洁的品德，傲岸的气质。
再来看一下郑板桥的书法，其书法糅合了楷书，草书，篆书，隶书，时人称之为“六分半书”。
郑板桥的字看似每个字都歪歪斜斜，整篇字大小不一，但给人的感觉是每个字都紧凑有致，便于识别，整篇字错落有致，别有一番韵味。
在清代崇尚状如算子的“馆阁体”的时候，能有此创新，实属不易，也给人带来了耳目一新的感觉。
欢迎转发评论，更多书法知识请关注梁园墨客书法。
中国历史上都有哪些知名才女？她们的主要事迹和作品又有哪些？
中国历史上不乏知名才女，人们熟知的蔡文姬、上官婉儿、李清照、朱淑真、薛涛等等。这里着重介绍中国第一位女历史学家班昭的事迹。
班昭（约45－约117），扶风安陵（今陕西咸阳东北）人。东汉史学家班彪的女儿，她嫁给同郡人曹世叔为妻，曹世叔没长寿，班昭早早成了寡妇。
班昭的远祖可追溯到春秋战国时期，班氏先祖叫班壹，原本楚国人，秦统一过程中，班氏家族迁到陕西扶风（今扶风县）。秦末大乱，班壹迁居楼烦（今山西武宁），以畜牧起家，家族财力雄厚。
班氏家族，历代都有地方大员，或朝廷重臣，到班彪一代，班氏家族是已有几百年辉煌的巨富贵族，也是有几百年历史的诗书世家。
班彪有二子一女。长子班固，次子班超，女儿班昭。班超在历史的著名事迹是出使西域；班固则以撰写《汉书》闻名后世，班昭这个女子也不一般。
班彪不愿意做官，专心史学，也要像司马迁那样，留下历史巨著。
《史记》从黄帝写到汉武帝，后事缺而无录。司马迁死后，《史记》有十篇散失，有目录无书稿。
于是，班彪作《后传》数十篇，这是续《史记》之作。公元54年，52岁的班彪去世。
班彪去世后，22岁的班固蒐集父亲遗稿，继续撰写《汉书》。公元58年，被人告发“私改国史”，班固被捕入狱。
到此，以上就是小编对于惨的行书字体的问题就介绍到这了，希望介绍关于惨的行书字体的2点解答对大家有用。