大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于字体不要选择草书的问题，于是小编就整理了2个相关介绍字体不要选择草书的解答，让我们一起看看吧。
在书法创作时草书可以乱写吗？
这个问题应该是对的，不过听着不雅，应叫自由发挥。
不过在学习中草书有草书的书写法则，而且草书的书写法则是十分严谨的，所以说，在书法学习与临摹时草书是不可以乱写的，乱写，就不是草书了，而是俗不可耐的、潦草的字而已。创作是掌握了字的笔画与章法后的自由发挥。才有师古而不泥古之说，创作草书必须有过硬的基本功外还得有灵感，只有付出情感的作品才会有灵魂否则便是乱写，就不是草书了，而是俗不可耐的、潦草的字和“自由体”了。
书法创作，不可以乱写。
有人会说，张旭、怀素创作草书时无拘无束，近乎癫狂的状态，不就是乱写吗。其实，张旭、怀素的大草，笔笔合法度，字字有规矩，看似金蛇狂舞，一泻千里，细察其书体绝无不规则的信手拈来，点画笔法、字里行间，都交代得清清楚楚，绝无矫揉造作之感。他们都是在长期的笔墨修炼中，练就成非心非物，亦心亦物，兴与境谐，神合气完之妙境。这是在法度与随性之间，达到了极限的境界，而并非乱写。
称之为草书。首先，要具备草书的点画笔法；其次，结体要标准、草法的符号要规范；其三、草书尤其讲究笔势、意境以及气韵等。可以说，草书是书法诸体中，其运笔速度快慢，提按、使转转换、节奏起伏最为强烈、变化最为丰富复杂。故草书之法难以掌握。这也是学草书都主张从楷书入手之理，好比小孩学走路。
没错，在古代，起初的草书，的确是民间的流行体，史称为“俗草”，而这种“俗草”,没有经过专业书家的规范，不具有普遍的约定俗成之规律。只有经过当时的书法大家，如黄象、曹喜、崔瑗、杜度等，进行整理归纳，创造了章草，才是草书。随着文字的演变，钟繇、张芝、王羲之等书法大家，汲取前辈经验，在章草的基础上，创新书体，成为今草。可见，草书也有其发展规律，张旭、怀素也是在“二王”行草的基础上，发展为大草，形成了草书的巅峰。宋、元、明、清，直至现代，草书尽管面貌各异，但其草书之精髓代代传承。正如赵孟頫所说“笔法千古不易，结体因时相传”。
如今，草书之特殊的书写属性，成为大家非常喜欢的书体，在紧张的工作之余，放松一下愉悦的心情，草书最为适合。但一定要遵循草书法度，掌握草书规则，在充分展示草书之美、之势、之意韵的同时，自己也从中享受书写的快乐，正如怀素所言“狂来轻世界，醉里得真如”，这才是真正的草书。
草书有草书的书写法则，而且草书的书写法则是十分严谨的，所以说，在书法创作时草书是不可以乱写的，乱写，就不是草书了，而是俗不可耐的、潦草的字和“自由体”了。
书法草书的创作，一定要遵循古帖上的字的书写规则，在临帖没达到七分像时，先不要创作，即便是创作，也要先集字创作，万不可根据自己的意愿随意书之。
在书法草书创作时，要把草书符号记准记牢，还要备上工具书，以便对吃不准的字进行查找。书法草书创作时，可先书写出草稿，之后再对每一个字的笔法和字法进行核对，看每个字是否符合草法之书写要求，对吃不准的用笔和结体，可到工具书中或法帖上查找，并照着法工具书上和法帖上的字反复临摹，直到与工具书中的字和法帖上字一致为止。完成上述程序后，可进入二次创作，如果对第二次的创作仍不满意，那就进行第三、第四次创作，直到自己满意为止。
进行书法草书创作时，在不违背笔法和结体的基础上，可以将字的用笔、点画布局作适当调整，但不要过于夸张。比如，根据作品章法布局需要，点画可粗可细，字可大可可小，字可挺可卧，字可宽可窄，用墨可浓可淡可干可湿可焦，等等。
总之，书法草书创作，草法一定要精准，万不可乱写！
我是一人。不只是草书，写什么书体都不能乱写。
其实草书在书法圈是有一些标准的，不过现在也有一些书法家在模糊草书的概念。
上图晋朝王羲之《十七帖》中的草书的“草”字。
什么是草书，草书有没有分类呢？
草书：是即作为一种特定的书体，不是写的潦草就是叫草书。
你能给出一个具体的定义吗，其实上面篆隶草行楷五大书体，用文字形容出来，不如你看到是什么样的。
草书的分类：大约从东晋时代开始，草书出现了两种类别。把汉代的草书称作章草，新体草书相对而言称作今草。其中今草又分大草（也称狂草）和小草。
章草最知名的帖子，中华第一帖《平复帖》。
饭可以乱吃，书不能乱写。乱写还能有法吗？无法怎么叫书法？所以在书法创作时，草书可以乱写是不行的。别乱来，先去乱吃一点东西。小心别吃脏的，还有有毒的也别吃。
这位朋友可能对草书的理解存在误解。书之所以要有法，就是为了规范大家书写时不乱写。乱写还能叫书法？
草书不是潦草，这个概念要搞清楚。没有学习过草书的人，看着龙飞凤舞的草书，以为草书就是随心所欲的乱写。其实，草书的规矩，比楷书的严谨。楷书多一点少一画，还能辨认，草书写长一点短一点就是另外的字，所以才有“真（楷）亏点画，尤可记文，草亏使转，不能成字”。
草圣最为难，龙蛇竟笔端，毫厘虽欲辨，体势更须完。草书不反要求笔法的精巧，还要求体势的完备，还要求全局的布局，使血脉洞达，气韵贯穿。草书没有书法基础，是不能乱来的。要学习草书，应先从草书的书写规则学起。弄清楚了草书的书写规则，再着手临帖。不然，不明白它的书写法则，真的就会乱来了。
草书有标准吗？
任何艺术都是有规矩的，当然草书也有规矩。这种规矩就是约定俗成，是长期的历史形成的。历史上的张芝、王羲之、王献之、张旭、怀素、黄庭坚、王铎等一代一代的书法家不断发展总结形成的规矩、规律，延续至今就是草书的笔法字法章法，也就是草书的规矩。
我们学习草书就是要按这些规矩来，所以学习草书，首先是要临古人的碑和帖。要走近古人，要研究古人，要和古人对话，这样才能弄懂草书的基本规矩。在这个基础上才能加入你自己的个性发挥你自己的才能。不然你写出来的草书要么是江湖体，要么是野狐禅，要么是自以为是这野路子，是没有一点儿价值的东西。当然，任何艺术也是需要发展的。草书有很多的规矩，但也有你很多发展的空间。学习草书最好是根据你自己喜欢的书家先进行临帖。然后再逐步的融会贯通，形成自己的风格。当然我认为，凡写草书最关键的是线条的质量。线条的质量，没有数年的功夫是很难形成的。中国书法很像中国的武功，首先要有基本的功夫。只要你的基本功夫练到炉火纯青的时候，就像武功秘笈里面说的，飞花摘叶皆可伤人。学习草书也是一样的，需要长期下苦功夫练。只要你的功夫好，线条质量高，那么你写出来的东西也一定不会差的。
谢悟空！首先明确的回答你，草书没有我们所理解的技术标准，但有着约定俗成的书写规范！
资料显示：草书除了章草在东汉时期曾因文字职能而由朝廷钦定过之外，对于今草，没有看到相关的国家标准。作为以艺术性为主的书体，基本上不承担规范文字职能。草书（今草）已是书法艺术的百尺杆头.....由其艺术性、多变性、书家个性三者来表现，缺一不可。
草书没有精确的标准，但并不代表也没有相对规范的书写规程，历代均以法帖、法书循例方式进行规范。比如说，唐开始就收集推广王羲之的书体，历朝历代都有汇集成如淳化阁帖（书***源老祖本书帖已在文章中上传共4篇，记得收藏）三希堂法帖等形式的法帖刊刻供人临习，是在前规的基础上约定俗成，显然具有草书规范的意义。
“符号化”，”简单法“J是于右任推行规范草书的标。他说：“中国草书之失败，同一部位之部首，无统一之形式，亦为重大原因之一。标准草书，首矫此弊！”并确立了一个原则：主部首同一部位不得异式，立一为准，利于记习也。1932年他发起组织“标准草书社”，并以《千字文》内容整理，诞生了《标准草书》。
怎么练习..学规范、勤练习
明白了上述知识点，我想怎样练习草书应该在心中有了一个标准吧。那就是从继承传统入手，一是读，二是临。用临去模仿，用心去理解。今草的书写规范方式是比较特殊的，且指导了数千年的草书书法实践，培育了一代代书法家。
我文章中发表了《草书，简明教程》《王羲之草书秘诀，你会临习哪个版本》，还有刚说的于右任草书千字文等都是临习的好范本。还有孙过庭《书谱》。朋友们可自己去，关注默杨，传递书***源，分享书法经典，规规矩矩学书法！
我是江上人本人也喜爱草书。草书有标准吗？我只能说相对标准，而不是绝对标准。因为草书有可塑性的。章草由隶书而来，草书由章草而来。所以草书出现是标准的。为什么说它又是可塑性呢。张芝，二王，张旭，怀素，乃至毛泽东，林散之。他们有的草字是自己造出来的。以前从来没有过的。那我问你这个字算不算标准。但他们造字也不是瞎造，是有依据的。
如林散之造了一个“云”我从未见过，什么张芝二王张旭怀素都没看到有这个写法。这是林散之自己造的。标准吗？我认为是标准的。这个字造的也有依据的，不是瞎造的。一笔书“云”字非常飘逸，非常美非常漂亮。从林散之所有草字里面，这个“云”字我认为是最[_a***_]一个字。
如***造了一个“来”我是从未见到这么写法。这个“来”字是***特有的。我看到“来”字一般从左边起笔，***写这个“来”字从右边起笔。右边起笔上去360度转体下来，然后顺势写一个反3。一个“来”字用了两笔完成。这个“来”字独特吧！你能说它不标准吗？我看这个字也很标准。
像怀素张旭他们自己造的字就太多了。我就不说了。自己边学习边体会吧！
首先造草字一定要懂的草字的规律，并不是你想怎么写就怎么写的。那样草书也就失去意义了。在唐代时草书非常流行。书信未来，就是颜真卿写奏折给皇帝看的，也是用草书写的。如果不标准还怎么读呀！瞎猜吗？肯定不是的。当时草书流行绝对不逊色楷书。也非常适用。
这是我个人看法希望大家一起探讨。
到此，以上就是小编对于字体不要选择草书的问题就介绍到这了，希望介绍关于字体不要选择草书的2点解答对大家有用。